[jazz] Louis Armstrong

J'ai racheté ce CD que j'ai perdu il y a longtemps:



Si je ne l'ai pas réécouté une vingtaine de fois... J'avais oublié à quel point cette musique était indispensable...

C'est là-dedans que se trouvent probablement les plus grands solos de jazz: ceux du "Potato end blues" (le truc préféré de Woody Allen) et "l'Alligator crawl" enregistrés en 1927... auxquels on pourrait ajouter l'introduction virtuose fulgurante du "Cornet Shop Suey" dans un enregistrement de la même époque où Armstrong réussit à passer avec sa trompette autant de notes que Cziffra dans une transcendante de Liszt.

Le son est exceptionnel pour l'époque, la trompette d'Armonstrong est extraordinairement vivante et présente, comme son style, inaltérable.

On reste muet devant une telle perfection, des monuments de l'histoire de la musique. Une virtuosité et un son uniques, des effets de sonorité, et un discours taillé dans du diamant.
Un équilibre et une évidence: aucune note remplaçable ou déplaçable, les choses sont telles qu'elles ne pouvaient être autrement. On comprend que des générations de jazzmen aient appris par coeur ces solos miraculeux.
Le solo final du "Potato end blues", un modèle du genre, cloue sur place...

Tous les CD indispensables de cette époque avec le hot five et le hot seven (1925-1929) se trouvent dans ce coffret :




Avec des titres de légende: Cornet Shop Suey, West End Blues, Potato End Blues, Alligator Crawl, St James Infirmary, Fireworks, Struttin with some barbecue etc... et le poignant I can't give you anything but love

Il y a aussi un coffret qui reprend les années 1925-1940 qui reprend, avec la même pochette, le CD que tu cites en premier.

J'ai ce coffret et c'est de la balle.

Son interprétation de "Vieille canaille" est géniale

Armstrong période Hot Five puis Hot Seven, c'est surtout la naissance d'un jazz prêt à être adulte.
Comme Parker 20 ans plus tard, Armstrong influence et révolutionne non seulement tous les instrumentistes solistes mais aussi la rythmique, et ça change tout. Par sa technique absolument sans égale et son discours novateur fluide et moderne, il modifie le jeu de ses partenaires en faisant sortir le jazz de sa période strictement New Orleans pour mettre en avant chaque instrument comme soliste véritable, d'où l'émergence au même moment des saxophones (le ténor avec Hawkins, qui l'"invente" certes, mais procède d'Armstrong, mais aussi l'alto avec Don Redman, les tous jeunes Benny Carter ou Hodges), instruments peu utilisés auparavant, même si Frankie Trumbauer a fait de très belles choses à l'alto, mais aussi du trombone. C'est aussi le moment où le cornet cède à la trompette, bien plus apte à un phrasé plus fluide et technique.
La rythmique doit aussi suivre: pour accompagner ce style nouveau, il faut jouer différemment. Le tuba disparaît au profit de la basse bien plus souple, la guitare plus ronde remplace le banjo trop métallique, le jeu de batterie s'affine, moins percussif et plus dans l'accompagnement et le soutien, le piano ponctue également moins qu'il n'accompagne maintenant le soliste (et avec Armstrong Earl Hines sera ce grand passeur pour le piano moderne): tout est en place pour, enfin, swinguer et donner naissance au jazz des années 30 (et même au jazz tout court), ses grands big bands comme ses petites formations aux solistes incomparables.
Parker aura exactement le même type d'influence dans le jazz après 40, même s'il a été moins seul qu'Armstrong, le terrain ayant été préparé par d'autres, Lester pour l'aspect harmonique, Jo Jones pour influencer les jeunes batteurs comme Kenny Clarke ou Max Roach, le météore Jimmy Blanton pour la basse, tout ça débouchant sur le "laboratoire" du Minton's où Monk fait ses armes et tous les jeunes musiciens le boeuf après leurs engagements réguliers. Même si le jazz prend aussi des directions variées qui, entre autres, fondent le rock qui arrive au début des années 50.

En ce sens, même si au premier abord ce que fait Armstrong dans les années 20 peut paraître à l'écoute vieillot maintenant, il faut garder à l'esprit que musicalement, dans le jazz (et donc la musique du 20ème siècle) ce fut un génie. Même si par la suite il est resté sur un répertoire centré New Orleans, c'est lui qui ouvre la voie, sort le jazz des limbes et l'émancipe, même si Ellington est né un an plus tôt que lui (il commence en 26), Basie à peine 4 ans après, comme Fats Waller.

Tonton Néthou ! Sur le site "storyvillerecords.bandcamp.com" qu'écoute Rastalifie, on trouve ça :

tracklist :

In Scandinavia, Vol. 3
Storyville Records (2005)
https://storyvillerecords.bandcamp.com/album/in-scandinavia-vol-3

Des concerts d'octobre 1955 et de janvier 1959... Ce sont de vraies tueries
Armstrong avait encore de beaux restes.

J'aime beaucoup ces images ...
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Il y a le regard de Miles qui brille...
On dirait un enfant qui rencontre le Père Noël  

C'est très bien, mon petit.
Je vois que mes bons conseils portent leurs fruits.
Et tes photos sont effectivement très belles.


Fais juste attention à ne pas mettre Jay McShann dans le fil R'B / Blues, tu ne vas pas te faire des amis à KC.
Je sais qu'il y a là au milieu John Scofield (mais que fait-il là ?), mais pour le père de l'orchestre dans lequel a débuté Charlie Parker, ça ne se fait pas.

"Mesdames, Mesdemoiselles, Messieurs, le 1ier Festival International du Jazz organisé par la ville de Nice est ouvert...
Et voici le plus grand trompette (sic) et chanteur de jazz. L'homme qui est le jazz incarné... En un mot le roi du jazz... Louis Armstrong."
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Louis Armstrong - Live in Europe
Bass – Arvell Shaw
Clarinet – Barney Bigard, Bob McCracken*
Drums – Sidney Catlett, Cozy Cole*
Piano – Earl Hines, Marty Napoleon*
Trombone – Jack Teagarden, Trummy Young*
Vocals – Velma Middleton*
Tracks 1 to 9 enregistré à l'Opéra de Nice, February 22 & 23, 1948
* Tracks 10 to 16 : Titania Palast, Berlin, October 12, 1952
Dot Time Records (2019)
https://dottimerecords.bandcamp.com/album/live-in-europe

J'ai fait mes devoirs, Tonton Néthou.

C'est bien mon p'tit gars.

Un CD d'Armstrong tous les soirs, et tu verras, tu réussiras dans la vie...

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Louis Armstrong ‎– The Standard Oil Sessions
Clarinet – Lyle Johnson
Guitar – Clancy Hayes
Piano – Earl "Fatha" Hines
Trombone, Vocals – Jack Teagarden
(Bass & Drums - unknown)
"Recorded in San Francisco, California, January 20, 1950"
Dot Time Records (2017)
https://dottimerecords.bandcamp.com/album/louis-armstrong-the-standard-oil-sessions

Excellente session pour la radio...