Thomas Adès

Je cède, mais doucement.

Tout d'abord, un courte bio, pompée largement de wikipedia et des carnets EMI.(je conseille les liens vers des critiques que j'ai introduit dans le texte parce que je suppose que c'est mieux que tout ce que je pourrais écrire, ceci dit, il y en a plein d'autres en cherchant sur google)

Issu d'une famille intellectuelle (sa mère est une historienne renommée), Thomas Adès (lien ircam) étudie le piano et la composition à la Guildhall School of Music de Londres avec respectivement Paul Berkowitz et Robert Saxton. Il remporte en 1989 le deuxième prix de piano du BBC Young Musician of the year. Il poursuit ensuite ses études musicales au King's College de Cambridge, où il est reçu lauréat en 1992.

Adès est remarqué par la presse nationale, en janvier 1993, à l'occasion du récital d'ouverture qu'il donne au Purcell Room à Londres, et de la création de son œuvre Still Sorrowing. En septembre, il est accueilli, pour une période de deux ans, en qualité de compositeur en résidence à l'Orchestre Hallé, pour qui il écrit The Origin of the Harp (1994) et These Premises Are Alarmed pour l'ouverture du Bridgewater Hall in 1996

Sa carrière se développe rapidement lorsque sa Chamber Symphony est jouée à Cambridge en 1993, et lorsque Living Toys est présentée au Barbican Centre en 1994.

En 1994 sont également présentées sa première œuvre pour orchestre ...but all shall be well, qui lui a été commandée après qu'il eut reçu le prix de composition de la Société Musicale de l'Université de Cambridge ; Sonata da Caccia, commande de la BBC pour le Groupe de musique contemporaine de Birmingham ; et un quatuor à cordes Arcadiana, commande pour le Endellion Quartet créée au Festival de Cambridge.

Il crée en 1995 l'opéra Powder her Face, commande de l'Almeida Theatre à Londres qui fera le tour du monde. Asyla (1997) est une Feeney Trust Commission du City of Birmingham Symphony Orchestra (CBSO) dirigé à l'époque par Sir Simon Rattle. Ce dernier a encore programmé Asyla comme concert d'ouverture en tant que directeur musical du Berliner Philharmoniker, en septembre 2002.

Il devient, à partir de 1999, le directeur artistique du festival d'Aldeburgh et en 2000 il est récompensé du Grawemeyer Award.

Son opéra The Tempsest est créé en 2004 au théoatre de Covent Garden à Londres et est bien reçu par les critiques.

Il poursuit également une carrière de chef d'orchestre et il a dirigé, entre autres, l'orchestre de la BBC, l'orchestre philharmonique de New York, le London Sinfonietta...

En septembre 2005 Adès conduit la première de son concerto pour violon op.24
au Berliner Festspiele et au BBC Proms avec Anthony Marwood (pour qui ce concerto à été écrit) et le l'orchestre de chambre d'Europe.

Bien que compositeur à plein temps, Adès jouit également d'une certaine renomée en temps qu'interprète (enregistrements de Kurtág, Nancarrow, Schumann, Schubert, Ruders, Tchaikovsky, Gerald Barry et Beethoven).

Adès a été invité à la R and B Debs Composer Chair au Carnegie Hall de New York où il actuellement est présent en tant que compositeur, conducteur et pianiste pour la saison 2007–8.

Ca, c'est fait... C'est pas tout à fait complet je pense mais c'est un peu dur de collecter toutes les infos en peu de temps, surtout sur un contemporain.

Deux autres liens, en anglais, pour cerner peu plus le personnage (pour les interressés)
New Yorker (1998), plus ou moins à propos d'Asyla
The Guardian, principalement à propos de Tevot.

il y a d'autres liens sur wikipedia en anglais.

Mon impression c'est que il y a du bon...et du moins bon. Je n'ai pas encore eu l'occasion de me familiariser avec les oeuvres en particulier bien que je sache déjà que je n'aime pas tout.

En général, ce que j'aime par dessus tout dans ses oeuvres c'est son éclectisme et l'humour avec lequel il l'utilise. Des influences se font sentir venant de l'ensemble du XX siècle : j'ai cru sentir (du haut de mes trois pommes de néophyte) des influences de Stravinsky, Bartok mais également de la période romantique, du Jazz mais aussi de chose plus moderne que je n'ai pas identifiées, provenant du sérieux et du moins sérieux. Il m'arrive souvent de sourire en écoutant un morceau (Asyla, Life Story, ..?).

La raison pour laquelle j'ai placé Adès en haut de ma liste des artistes, ce n'est pas seulement pour son talent, qui est présent, j'en suis certain, même si je ne suis pas apte à l'analyse, mais pour la vision de la vie que j'ai l'impression de sentir chez lui. Noire mais optimiste, assumant ses racine et la nature profondément bestiale de l'être humain (je suppose que je brode par rapport à ma perception Neutral

). A ce niveau, j'ai l'impression (je ne l'ai lu nul part), que Adès ressemble sur bien des points à Stravinsky (ou du moins le peu que j'ai perçu et lu de lui).

Du point de vue sonore, j'aime sa densité qui ne se présente pas comme une lourdeur pour moi en général. Le mélange de tonal et d'atonal me convient parfaitement et le travail des timbres également. La construction est suffisamment suivie et cohérente pour moi.

Bon, je dois y aller, pas le temps de me relire. Désolé.

C'est très intéressant et donne envie d'approfondir, je vais aller écouter ça. Mais tu as des conseils discographiques, sans doute, à nous donner ? Mr. Green

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c'était un grand malade ce Scriabine. (Morloch)

Je connais un peu sa musique. Il avait donné un concert il y a quelques mois à la maison de la radio. C'est une musique assez hermétique un peu dans la lignée de Ligeti. Je n'aime pas beaucoup. C'est pas tellement original en plus... je ne trouve pas que ça ressemble à Stravinski mais peut-être que je n'ai pas entendu les bonnes pièces !

J'aimerais bien entendre quand même son opéra "Powder her face" qui a l'air assez intriguant.

Je suis allé aussi au festival Thomas Adès, et j'ai eu du mal à être conquis par son oeuvre que je trovue également hermétique et un peu trop boulézienne par instants. Mais il y a eu pire lors de ce festival comme ce mini-opéra de Géral Barry, The Triumph of Beauty and Dceipt, qui est d'un chiant et d'un ennui!

Je n'aime pas ses oeuvres pour choeur surtout. Je trouve cela froid.

En revanche j'ai été bluffé par Life Story pour soprano et piano, magnifiquement interprété par une chanteuse habitée.

Et je n'ai pas écouté Asyla, qui est apparemment sa meilleure oeuvre.

J'ai du mal à comprendre dans quel sens on peut trouver ça hermétique. J'aurais presque le problème contraire, enfin non,pas vraiment, disons plutôt que je suis facilement bluffée par le côté brillant de certaines oeuvres, mais après quelques écoutes.. ça ne tient pas, ça semble un peu creux./. Mais hermétique, je ne vois pas.

J'aime de plus en plus Powder her face, même si les début sont été difficiles (la première fois, je me suis endormie Embarassed