Opéra de Lille - Saison 2008-2009

J'ai assisté à la création de François Sarhan : Telegrams From the Nose.

Ca fait peur...

Hopla Boum !

Je crois que je n'aurais pas tenu jusqu'au bout...

Bada Boum !

Crapio a écrit:

Oui c'était très abrutissant et profondément ennuyant parfois.... mais bon vous n'avez que mon avis c'est peut-être moi qui n'ai rien compris...

Vu la description...

je sors des Nozze. J'ai tellement détesté que j'ai fui à l'entracte… Immense déception. Mise en scène plate et à contre sens parfois, voix correctes mais dramaturgie insupportable. Concert d'Astrée insignifiant. ça ne me remonte pas le moral…

mariefran a écrit:

je sors des Nozze. J'ai tellement détesté que j'ai fui à l'entracte… Immense déception. Mise en scène plate et à contre sens parfois, voix correctes mais dramaturgie insupportable.

Exactement ce que j'ai pensé au premier acte....

J'ai eu très peur. Jeu de lumière grandiloquent et insignifiant, on bouge dans tous les sens dans le huis-clot/chambre des futures mariés.... ça ressemble à une grosse farce.
Bref beaucoup de mouvements d'agitations pour pas grand chose. J'avais peur que le metteur en scène n'ait pour seul but de faire un grand show, quelques soient les idées, et quitte à donner dans le n'importe quoi avec pour enseigne Originalité.
Rien que le fait que Figaro compte des fleurs au début m'a totalement déconcerté et j'appréhendais la suite...

Et finalement j'ai trouvé à partir du deuxième Acte beaucoup d'idées pertinentes, cela m'a donné une autre vision de l'oeuvre, moins en subtilité, moins en raffinement, mais plus gaffeur, plus dans la farce, et oui, j'ai aimé cette vision finalement.

Citation :

Concert d'Astrée insignifiant. ça ne me remonte pas le moral…

J'avoue que ce n'était pas du tout le point fort de la soirée...

Je fais mon petit compte-rendu demain, là je suis trop fatigué pour synthétiser mes idées.

C'est exactement ce qui m'a été insupportable, le côté opéra bouffe total ! Merde, les Nozze, ce n'est pas une farce !

mariefran a écrit:

Merde, les Nozze, ce n'est pas une farce !

Heu... si.

Lis mieux le livret…

Merci du sous-entendu, mais justement, je trouve que le caractère bouffe de l'opéra passe bien souvent à la trappe et c'est fort dommage. Je ne dis pas que ça doit être une immense farce grostesque aux personnages caricaturaux, c'est évidement beaucoup plus subtil que ça, mais j'aime les représentations ou tous les gags prévus par Beaumarchais ne tombent pas à plat, où l'on peut rire ouvertement lorsque le Comte découvre Chérubin derrière le fauteuil, quand Figaro fait semblant de s'être foulé la cheville, qu'il découvre ses (horribles) vrais parents, qu'il se prend une bffe destinée à Chérubin...
Bref, ce n'est pas qu'une farce, mais c'en est aussi une, ça me paraît essentiel.

Wolferl a écrit:

Merci du sous-entendu, mais justement, je trouve que le caractère bouffe de l'opéra passe bien souvent à la trappe et c'est fort dommage. Je ne dis pas que ça doit être une immense farce grostesque aux personnages caricaturaux, c'est évidement beaucoup plus subtil que ça, mais j'aime les représentations ou tous les gags prévus par Beaumarchais ne tombent pas à plat, où l'on peut rire ouvertement lorsque le Comte découvre Chérubin derrière le fauteuil, quand Figaro fait semblant de s'être foulé la cheville, qu'il découvre ses (horribles) vrais parents, qu'il se prend une bffe destinée à Chérubin...
Bref, ce n'est pas qu'une farce, mais c'en est aussi une, ça me paraît essentiel.

Sur cela, je suis tout à fait d'accord ! Mais ce n'est pas que cela… c'est tout ce que je voulais dire.

Voici des vidéos des Nozze de Lille [Cliquez à droite sur le site] :
http://nord-pas-de-calais-picardie.france3.fr/info/lille-metropole/47186684-fr.php

Comme l'a dit mariefran, volonté du metteur en scène de mettre en avant la farce, ce qui m'a un peu déconcerté car j'avais une vision plus légère et subtile de l'oeuvre comme j'ai pu le dire, mais finalement c'est bien passé et ça m'a permis de voir autrement ces Nozze que je connaissais peu. Cela dit je n'en fait pas une vision de référence.

Comme je connais peu l'oeuvre [seulement par Jacobs et trois écoutes] et que je ne suis pas un aficionados de Mozart, j'étais d'autant moins exigeant, plutôt bon public dans la salle ; je n'attendais pas quelque chose de précis de l'oeuvre si ce n'est de me divertir et ça a marché. Mais je peux comprendre le sentiment de mariefran.

Cela dit quelques idées pertinentes je trouve, un Chérubin qui pendant l'Ouverture écrit sa lettre puis va lancer un baiser volé à Emanuelle Haïm ; des libertés du metteur en scène qui m'ont vraiment laissé perplexe au début puis qui finalement m'ont convaincu (Comme l'apparition divine des cabinets dans l'Acte II)...

Si on ne voulait pas voir une farce, et qu'on attendait quelque chose précis de l'oeuvre, c'était raté effectivement. Et en ce sens je rejoins mariefran. Mais moi qui ne me faisais pas une conception précise des Nozze, cette farce je l'ai trouvé drôle, efficace et les libertés de la mise en scène étaient les bienvenues.
Bref après ma déconcertation j'ai ri et c'était chouette.

La direction de Haïm, comme on pouvait s'en douter, a l'air passionnante... Des choix proches de Jacobs, mais avec une souplesse tout autre !

Tu te bases sur un extrait précis ?

C'est amusant car justement je n'ai pas trouvé l'orchestre en ferveur.

Et, franchement, dans la première partie, elle était plus que discrète… Je rappelle que j'ai fui à l'entracte.

@Crapio, j'ai Piccoli au Théâtre du Nord en même temps que la Résurrection, on ne se verra donc pas…

DavidLeMarrec a écrit:

La direction de Haïm, comme on pouvait s'en douter, a l'air passionnante... Des choix proches de Jacobs, mais avec une souplesse tout autre !

C'est exactement ce que j'ai ressenti dans les peu d'extraits que j'ai entendu (c'est à dire le lien de Crapio), du coup ça me donne très envie mais je ne pourrai pas aller le voir à sa reprise au TCE (en version de concert en plus).

Le lien, Crapio, c'est le final du II, ainsi que les autres extraits : beaucoup de lisibilité dans les textures, une légère acidité, mais discrète. Ca me paraît assez idéal, moi.

Après, sur la longueur, je n'y étais pas, mais j'ai l'habitude d'être le seul à admirer Haïm...

Bah je l'ai trouvé excellente dans Thésée en tout cas

Une petite vidéo de Jonathan Mills, directeur du Festival d'Edimburg, présentant la création de Goebbels : I Went To the House but did not enter pour quatuor vocal et en trois tableaux, reprenant trois poèmes respectivement de Eliot, Blanchot, et Beckett.
On peut y voir (et par conséquent entendre) des extraits de l'oeuvre, en plus du commentaire.

http://www.eif.co.uk/event/i-went-house-did-not-enter.html

Je rappelle que l'œuvre va être présenté à l'Opéra de Lille tout début Novembre (cf. le topic Présentation)

Quelques Photos :

Spoiler:

Voici l'argument proposé par l'Opéra de Lille, d'une dixaine de page, toujours à propos de ce I Went to the House (but did not enter).
http://www.opera-lille.fr/dyn/pdf/livret6695.pdf

Le décor ressemble assez à Genitrix, en plus renfermé et gris.

La musique, c'est plutôt du madrigal... je ne sais pas si ce ne sera pas un peu long (du Blanchot-Beckett en madrigal contemporain, je ne sais pas pourquoi, je crains le manque d'action ), mais musicalement, ça n'a pas l'air vilain.

Assisté hier au "ballet " de Platel/Fabrizio Cassol d'après la Passion selon St Matthieu. Répétitif et longuet. Dérangeant par le côté un peu psychotique des danseurs mais amusant de voir un contre ténor (Serge Kakudji), portant un tee-shirt jésus danser, même si sa voix n'était pas terrible. La mezzo, Monica Brett-Crowther, n'était pas mal. Cela aurait duré 50 minutes de moins, cela aurait été très bien…

Mariefran a écrit:

Cela aurait duré 50 minutes de moins, cela aurait été très bien…

Ça durait 51 minutes ?

1h50 malheureusement…

Bon, heureusement que finalement je n'ai pas pris de billet pour "une danse" car j'allais prendre Platel (sans mauvais jeu de mot) pour découvrir ce milieu.

Crapio a écrit:

Bon, heureusement que finalement je n'ai pas pris de billet pour "une danse" car j'allais prendre Platel (sans mauvais jeu de mot) pour découvrir ce milieu.

J'aime beaucoup la danse contemporaine, mais là c'était vraiment trop long. Si tu veux t'initier, un spectacle à ne pas manquer le 10 janvier au Vivat : Boléro de Raimund Hoghe. Je vénère ce petit homme qui m'a fait pleurer (au sens propre du terme) avec son Swan Lake.

Ah c'est pas loin de la maison familiale en plus (si c'est bien sur Armentières... à moins qu'il y ait un Vivat sur Lille aussi ?)
Merci du conseil.

Crapio a écrit:

Ah c'est pas loin de la maison familiale en plus (si c'est bien sur Armentières... à moins qu'il y ait un Vivat sur Lille aussi ?)
Merci du conseil.

Non, c'est bien à Armentières. Vas-y.

Je n'ai pu assister qu'à la première partie du récital Trio Jerusalem, Haydn et Mendelssohn, pour cause de souffrance aiguë. Raté le Chosta, mais, la première partie, quelle horreur ! Le trio de Mendelssohn a été massacré comme mon dos…

# Crapio, on finira par se rencontrer, mais en ce moment je suis cassée de partout…

Oui, moi aussi déçu... le Haydn a été expédié (un mouvement lent quand même rapide...), pas convaincant... ils n'arrivent pas à créer une atmosphère... je pensais qu'ils se préservaient pour le repas principal et pas vraiment...
IDEM pour le Trio de Mendelssohn... un violoncelle en plus qu'on entend peu, le violon arrive a être assez lyrique tout de même, mais je ne sais pas vraiment c'est la seule fois où je trouve qu'il y a autant un manque d'alchimie.. les joueurs sont pas si mauvais pourtant quand on les regarde un par un... je sais pas trop ce qui clochait à vrai dire...
Des fautes aussi... je suis plutôt indulgent pour les fausses notes mais bon quand on n'est pas emballé... pris dans le truc ça devient assez pénible...

Grosse faute d'accord du piano d'ailleurs sur la reprise de la Passacaille du dernier mouvement du Chosta... alors que c'est un moment normalement tout en contraste et poignant, crucial dans la partoche donc ça n'aide pas à rentrer dans l'oeuvre...
Ils ont fait leur boulot, mais vraiment peu convaincant... tu n'as rien manqué pour le shosta mariefran.... la passacaille prise trop rapidement, vraiment c'est un drole de choix d'interprétation, on ne sent ni la plainte ni le recueillement mortuaire, enfin ça ne me convainc pas encore une fois...
On entendait bien le violoncelle cette fois ci... un peu plus mordant mais ce n'était pas suffisant...

Je n'aime pas être aussi négatif, d'autant plus que je n'arrive pas à toucher le réel problème... il y avait des fautes certes... mais ce n'est pas seulement ça... ils n'ont pas réussi a restituer l'ambiance, l'alchimie, et des choix d'interprétation originaux qui ne m'ont pas convaincu...

# Il n'y a absolument aucun problème Mariefran, j'espère que ton dos se rétablira vite !

Crapio a écrit:

Bon, heureusement que finalement je n'ai pas pris de billet pour "une danse" car j'allais prendre Platel (sans mauvais jeu de mot) pour découvrir ce milieu.

Essaye aussi le ballet classique !

Tiens c'est vrai qu'il n'ya pas de Ballet sur Lille, enfin de Ballet sur de la musique conçue originalement pour Ballet... pas de Valse, de Sacre, de Roméo et Juliette ou que sais-je...

Au fait Crapio, tu es allé voir Rider to the sea ou ce n'est pas encore passé?

Oui oui j'ai été voir Riders to the Sea et le Goebbels et pleins d'autres trucs à l'ONLille

On a commencé par Songs of Travel et on passe sans transition au Riders to the sea : pari audacieux de faire inscrire Songs of Travel dans une mise en scène en prélude a Riders to the Sea.

Songs of Travel à part le premier morceau... bof bof c'est pas trop ma tasse de thé
Mais je dois dire que c'est vraiment une très belle oeuvre, ce Riders to the Sea, (qui m'a bien plus enchantée que la Fantaisie sur un theme de Tallis que j'avais vu une semaine avant) et la reprise de je ne sais plus qu'elle production était une merveille.
C'est assez froid, on sent la mort proche, tout dans des teintes gris/bleue, une mise en scène assez économe mais prenante... plus s'approchait la fin de l'oeuvre plus les teintes rouges apparaissaient ; la lune, le ciel puis au grand final toutes ses femmes qui retournent leur robe (dont le revers est rouge) comme un chaperon, c'était économique mais d'une esthétique remarquable.
Le Rouge qui symbolisait peut-être la mort pour Maurya.

Rien à reprocher sur l'interprétation, néanmoins le souvenir d'un très bon Baryton, et d'une des soeurs (je ne sais plus laquelle), une Maurya peut-être un peu fatiguée, mais rien de gênant.

Tu aurais pu venir, la salle n'était pas comble.

Ah au fait c'était un éoliphone qui faisait le bruit de la mer !

Crapio a écrit:

Tu aurais pu venir, la salle n'était pas comble. !

Je suis comme Marifran, avec un dos qui fait souvent souffrir.
Et avec les genoux qui s'y mettent aussi, je suis une véritable épave…

Jaky a écrit:

Et avec les genoux qui s'y mettent aussi, je suis une véritable épave…

En parlant de ça, pas beaucoup de place pour les genoux au premier rang des balcons 4ème et 3ème galerie... ce sont des bonnes catégories pourtant.

Ce qui n'allait pas dans ce concert, c'est qu'ils ne jouaient pas ensemble, justement ! Aucun esprit chambriste…

Oui, de bons joueurs quand on les regarde un par un mais ils n'arrivent pas à s'écouter pour restituer une véritable ambiance et alchimie.... c'était ennuyant... tant pis...


Bien peu de choses, si ce n'est 2 ridicules photos de la production lilloise de The Fairy Queen (changé en (After) The Fairy Queen par la production lilloise car l'oeuvre sera remaniée).

http://nord-pas-de-calais-picardie.france3.fr/info/nord-pas-de-calais/49581072-fr.php

Une mise en scène moderne mais ça ce n'est pas une surprise, j'en saurai plus jeudi.

Vraiment bravo à Haïm pour son (After) The Fairy QUeen

Meilleur concert de baroque jamais entendu... je crois avoir enfin compris le sens et l'importance du phrasé... superbe... orchestre parfait, vraiment envoûté...

L'Oeuvre remaniée (choix des airs et de leur place) permet de mettre le point sur la psychologie des amoureux et sur l'Amour en général.
On entend en voix off 2 ou 3 fois un texte appuyant les pensées des protagonistes, accompagnées d'une musique épurée et plus moderne (dont un solo de didgeridoo et une autre fois de douces cymbales résonnantes) mais c'était réellement pertinent, ça appuyait l'ambiance intimiste et onirique à la perfection.
Les textes franchement comiques ont été bannis.
On n'essaye pas finalement de donner un véritable fil narratif au texte mais c'est tout de même suggéré (Let us leave the town apparait au 1/3 de l'oeuvre, nous étions dans un cadre citadin donc pendant ce 1/3 et enfin arrive le calme et volupté de la forêt de la nature, les fées etc...)

Danses modernes, sensuels parfois proches de l'érotisme mais ne tombent jamais dans le grossier ou l'absurde... traduisant à elles seules les relations entre les protagonistes (Union, poursuite, arrachement etc...)

Mise en scène pertinente, la ville se transformant en forêt... simple et efficace...

Un bravo pour les airs If Love's a sweet passion pour le duo Violoncelle-Théorbe, Hush, no more, be silent all, réellement onirique...
Moi qui n'y connais pas grand chose en musique baroque, je crois tout de même qu'on a entendu un sommet de l'interprétation baroque... je suis très heureux.

En somme c'était du Purcell recyclé ?

Musique Originale mais choix des airs, de la musique instrumentale et de leur place, oui.

J'aurais pu être déçu, mais on était prévenu depuis longtemps (d'où la modification du titre : (After) the fairy queen) :

Crapio, en Septembre 2008 a écrit:

Quelques précisions sur les deux oeuvres charcutées par la production lilloise :

Emanuelle Haïm travaille sur la reprise de The Fairy Queen... et va en faire (je cite le directeur artistique) : "un ensemble cohérent et convaincant"
Les parties purement orchestrales seront gardées authentiquement...

[...]

On voit en 2 photos un peu le genre de décors/costumes ici, et pour ceux qui sont intrigués par le remaniement de cette oeuvre et qui veulent voir le casting :

http://www.laclefdeschants.com/images/public/spectacle/dossier_presse/DOSSIER%20PRESSE%20_AFTER_%20THE%20FAIRY%20QUEEN.pdf

Etant un nouvel arrivant sur Lille, je ne suis pas encore abonné à l'opéra mais j'y suis allé pour les Nozze et Fairy Queen.
J'ai plutôt apprécié les Nozze mais sans le bouquet de fleur de l'entrée, et le Chérubin était trop espiégle et non innocent dans son jeu et m'a légèrement insupporté.
Par contre, le Purcell j'ai trouvé la mise en scène chiante au possible et moi qui adore Deller quel massacre pour les parties chantées.

On est d'accord pour les Nozze, en plus du Bouquet j'ai eu du mal avec les premières scènes...

Par contre je ne suis pas du même avis avec le Purcell... c'était lent, une visions contemporaine, avec pour but de ne garder que les pages amoureuses et sensuelles mais je m'attendais tellement à pire après tout ce qui a pu être dit...
En ce qui concerne les voix je ne suis mais alors pas du tout d'accord... Deller a repris tous les grands airs de Purcell certes, mais il y a peu de contreténors dans cet opéra ; pour moi c'est difficilement comparable et j'ai trouvé ça excellent.

Bienvenue à toi en tout cas, si tu participes nous serons 3 lillois actifs ; les bordelais n'ont qu'à bien se tenir.

Bienvenue à toi !

mélonéo a écrit:

et le Chérubin était trop espiégle et non innocent

Chérubin, innocent ?

Il lui fait quand même un gosse, à Rosine

Bienvenue mélonéo, je suis l'autre lillois(e)

Bonsoir,
Je ne renterai pas dans la comparaison bordelo-lilloise, étant originaire de la région agenaise. Mais je soutient à 100 % Lille.

Pour les Nozze, si je me souviens un peu du synopsis, Chéribin est dans l'adolescence et découvre les premiers affres de l'amour et donc on le sent un peu plus joueur qu'il ne devrait être, AMHA.

Pour Purcell, je dis que simplement que la voix de l'ange anglais est d'un tel raffinement, pour moi, que je n'ai pas retrouvé ce plaisir même si historiquement le contre-tenor n'est peut-être pas appropiée.

Article et Reportage Vidéo sur France Televisions de la Production Lilloise de la Périchole d'Offenbach :

http://nord-pas-de-calais-picardie.france3.fr/info/lille-metropole/50781006-fr.php

La Mise en Scène a pas l'air extraordinaire, et musicalement ça a pas l'air transcendant, mais difficile de juger sur un si court extrait, on verra ça mardi