Radio Gaga

Oui, c'est bien de l'écouter au moins une fois.

natrav a écrit:

Oui, c'est bien de l'écouter au moins une fois.

Qu'est-ce que ça veut dire ça ?

En tout cas pour l'instant ça me plait beaucoup

C'est spécial quand même.

Oui mais j'en suis à Grantchester Meadows là, ça repose, quoique la fin...

N'empêche, quand je pense que c'est contemporain d'Abbey Road, que je vénère, je relativise un peu mon opinion sur la modernité des Beatles.

Et que dire de ce que font Penderecki ou Boulez à la même époque ?

natrav a écrit:

Et que dire de ce que font Penderecki ou Boulez à la même époque ?

Boh tu sais bien que je ne parle pas de ça

'foiré

Non mais c'est très intéressant, j'en conviens. Comme chez Zappa, un réel souci d'inventer, de rechercher, une démarche artistique.

natrav a écrit:

Non mais c'est très intéressant, j'en conviens. Comme chez Zappa, un réel souci d'inventer, de rechercher, une démarche artistique.

Oui exactement. Cela-dit, je ne connais pas encore Zappa mais je sens que je vais y venir, surtout si mon intérêt pour Pink Floyd se confirme.

Musicme merde, impossible d'écouter la partie centrale de The Grand Vizier's Garden Party, c'est très frustrant, un sentiment d'inachevé

Dave a écrit:

N'empêche, quand je pense que c'est contemporain d'Abbey Road, que je vénère, je relativise un peu mon opinion sur la modernité des Beatles.

C'est totalement différent... Les Beatles ont apporté un vent de modernité incroyable avec Revolver et Sgt Peppers, ils ont posé les germes qui ont donné naissance à des groupes comme les Pink Floyd, ou en tout cas à la possibilité pour eux d'exister ! Abbey Road est loin d'être l'album le plus expérimental des Beatles, ses qualités se situent ailleurs, et il est même très révélateur de l'intense volonté de renouvellement du groupe !

Pour autant, un morceau comme I want you (she's so heavy) demeure un rock-blues psyché absolument incroyable, tant dans son écriture que dans sa structure, comme seuls les Beatles pouvaient le faire. Les Pink Floyd (ou Zappa) évoluaient dans d'autres sphères, et n'auraient pas pu signer un morceau pareil !

.

C'est un gag?

.

~ Magma, Ẁurdah Ïtah

J'écouterais pas ça tous les jours mais c'est sympa.

A la manière du BT de David, j'écoutais tout ce que j'aime en dehors du classique cette après-midi.

Résumé:
-Women and Children first de Van Halen (bien loin de la kitcherie des 80's, un jeu de guitare acoustique tant qu'électrique fabuleux, j'adore Take Your Whiskey Home)
-Le Live At Leeds des Who. Fabuleux. Une section rythmique surpuissante.
-Led Zeppelin: Physical Grapphiti: la classe quoi. Des morceaux comme Sick Again, il aurait pu en écrire dix mille, mais c'est toujours aussi efficace. Et puis Ten Years Gone, Kashmir, In My Time Of Dying, la légende quoi...
-Stevie Ray Vaughan, Live Alive, et The Sky Is Crying: le Little Wing est bien meilleur que celui d'Hendrix: les nuances sont justes parfaites, le feeling à son paroxysme...
-Hendrix: Live à Woodstock. Voodoo Child (slight return), sur Electric Ladyland est toujours aussi impressionant en stéréo, ça part dans tous les sens.
-Beatles: ce white album, c'est tout simplement fabuleux de bout en bout. Quand t'écoutes Helter Skelter, t'a juste envie de dire qu'ils ont vraiment tout inventé.
Et puis Cream, Zappa, Yardbirds, et du blues Muddy Waters, Robert Johnson etc...

La vache, mais tu es un vieux quinqua ma parole !

On t'a demandé ton âge toi??
Parce que:
https://classik.forumactif.com/general-f1/consort-musicke-t3684.htm
Nan mais!

Ça n'a rien à voir !
C'est juste que la plupart des quinquas que je connais sont fans des groupes de rock de leur jeunesse, quoi. C'est un stéréotype assez répandu.

Oui, j'avais bien compris.

Wolfgang a écrit:

Oui, j'avais bien compris.

Le White Album... J'avais été subjugué lorsque je l'avais découvert. Hormis Helter Skelter (que Cobain tenait en haute estime et qui m'avait presque choqué ), j'en retiens surtout Happiness Is a Warm Gun, LE morceau qui me fit prendre conscience que la musique ce n'était pas seulement couplet-refrain (ça va en faire rire), While My Guitar Gently Weeps, simplement magnifique et I'm So Tired.

J'adore aussi toutes ces mélodies à l'apparence très simple, Martha My Dear, Piggies, Rocky Raccoon ou encore Honey Pie.

Enfin bien sûr, même si je les aime toutes, Yer Blues et Everybody's got... que j'adore gueuler chez moi et dans la rue

Dave a écrit:

Wolfgang a écrit:

Oui, j'avais bien compris.

Le White Album... J'avais été subjugué lorsque je l'avais découvert. Hormis Helter Skelter (que Cobain tenait en haute estime et qui m'avait presque choqué ), j'en retiens surtout Happiness Is a Warm Gun, LE morceau qui me fit prendre conscience que la musique ce n'était pas seulement couplet-refrain (ça va en faire rire), While My Guitar Gently Weeps, simplement magnifique et I'm So Tired.

J'adore aussi toutes ces mélodies à l'apparence très simple, Martha My Dear, Piggies, Rocky Raccoon ou encore Honey Pie.

Enfin bien sûr, même si je les aime toutes, Yer Blues et Everybody's got... que j'adore gueuler chez moi et dans la rue

Helter Skelter, c'est mon défouloir. J'écoute ça avant les examens! Back in the USSR est bien dans le genre aussi.
C'est clair, Yer blues, au niveau des paroles, est trop efficace! De souvenir:
Yes I'm lonely, wanna die...
Yes I'm lonely, wanna die...
And if I died already, girl you know the reason why.
La bonne vieille première phrase repétée deux fois, du blues quoi!

Good night est trop marrante. Tu te dis qu'ils étaient vraiment capable de tout.

Et une plus mythique, c'est Why don't we do it in the road? Le rock à l'état pur.

Increvables albums des Beatles...

Dans un autre registre, Gene Clark, issu des Byrds, a commis au moins deux magnifiques albums dans l'indifférence générale à la fin des années 70. Il est mort pochtron et malade fin des années 80, ce qui lui assure une aura mythique de génie méconnu.

En tout cas, deux albums très touchants :



White Light



No other

Stanlea a écrit:

White Light

La pochette est magnifique en tout cas!

Okay j'écoute ça (Musicme)

Dave a écrit:

Okay j'écoute ça (Musicme)

Idem. Ça commence pas mal, pas forcément génial mais pas désagréable.

Wolfgang a écrit:

Stanlea a écrit:

White Light

La pochette est magnifique en tout cas!

+1

Le premier est assé dépouillé, le second plus arrangé, avec pas mal des pointures de l'époque.

Et dans le genre ange déchu il y a aussi Tim Buckley, le père de son fils, qui a commis quelques albums allant du bon folk à l'expérimental jazzy barré...

Les chansons de Gene Clark sur les deux premiers albums des Byrds témoignent d'un songwriting exceptionnel, que ses petits camarades n'ont jamais égalé. Je me demande d'ailleurs toujours comment les Byrds ont pu survivre au départ de Gene Clark, car c'est un peu l'âme du groupe qui est parti avec lui.

Tout à fait d'accord, il avait la magic touch.

Je viens de terminer l'écoute du premier des deux, je reviens sur ce que j'ai dit, une fois qu'on rentre dedans, au fil de l'album, il y a vraiment une ambiance particulière. Je vais passer au suivant.

adriaticoboy a écrit:

Je me demande d'ailleurs toujours comment les Byrds ont pu survivre au départ de Gene Clark, car c'est un peu l'âme du groupe qui est parti avec lui.

Je suppose qu'ils se sont concentrés sur ce qui restait: vendre le nom. Blague à part, je me demande: aujourd'hui, avec Internet (y compris les skyblogs et autres joyeusetés), n'importe qui s'intéressant au sujet peut être informé en temps réel du moindre changement de line-up dans le plus obscur groupe de métal scandinave (ou belge). Mais à l'époque, à part pour des groupes surmédiatisés comme les Beatles ou les Stones, est-ce que ce genre d'infos atteignait vraiment le public, sauf à déchiffrer les petites lignes sur la pochette du vinyle une fois celui-ci acheté?...

Stanlea a écrit:

Et dans le genre ange déchu il y a aussi Tim Buckley, le père de son fils

Manque plus que le Saint-Esprit dans les parages quoi.

Stanlea a écrit:

il avait la magic touch.

Ah, pardon, j'ai rien dit.

Sopor Aeternus - Les Fleurs du Mal...
où on apprend qu'Anna Varney a de l'humour...

Octavian a écrit:

Stanlea a écrit:

Et dans le genre ange déchu il y a aussi Tim Buckley, le père de son fils

Manque plus que le Saint-Esprit dans les parages quoi.

Stanlea a écrit:

il avait la magic touch.

Ah, pardon, j'ai rien dit.

Dans le rôle de la Sainte Vierge, je te propose :



Nico - Chelsea Girl - de belles chansons, avec la belle voix un peu approximative mais pleine de charme de Nico, et des arrangements de cordes extrêmement bien

Octavian a écrit:

adriaticoboy a écrit:

Je me demande d'ailleurs toujours comment les Byrds ont pu survivre au départ de Gene Clark, car c'est un peu l'âme du groupe qui est parti avec lui.

Je suppose qu'ils se sont concentrés sur ce qui restait: vendre le nom.

Non, je n'irai pas jusque là. McGuinn et Crosby ont quand même maintenu une certaine qualité d'écriture et de production. Le groupe est globalement resté original et créatif. Ils ne se sont pas réinventés (comme a pu le faire Pink Floyd après le départ de Barrett) mais ils n'en avaient pas vraiment besoin non plus.
Bref, ça aurait pu être pire !

Citation :

Blague à part, je me demande: aujourd'hui, avec Internet (y compris les skyblogs et autres joyeusetés), n'importe qui s'intéressant au sujet peut être informé en temps réel du moindre changement de line-up dans le plus obscur groupe de métal scandinave (ou belge). Mais à l'époque, à part pour des groupes surmédiatisés comme les Beatles ou les Stones, est-ce que ce genre d'infos atteignait vraiment le public, sauf à déchiffrer les petites lignes sur la pochette du vinyle une fois celui-ci acheté?...

Les Byrds n'étaient peut-être pas aussi énormes que les Beatles ou les Stones, mais je pense qu'on peut les mettre dans la même catégorie en terme de suivi médiatique en général.
Pour les changements de personnel, les Beatles n'en ont connu aucun (à partir de 1962), les Stones ont perdu Brian Jones de façon tragique, donc forcément tout le monde en a parlé...
Pour le départ de Gene Clark des Byrds, ça n'a sûrement pas fait la une des journaux, mais la presse spécialisée et les DJs de radio (très écoutés et influents à l'époque) ont dû en parler.
(Et sans même éplucher les crédits sur les LPs, ceux qui n'étaient pas au courant ont bien dû se rendre compte en découvrant le 3ème album des Byrds qu'il y avait un truc de changé, car déjà il y a beaucoup moins de chansons marquantes et plus de "déchet"...)

J'imagine que ça vaut aussi pour d'autres groupes: Le départ de Syd Barrett de Pink Floyd n'a pas dû passé inaperçu, tout comme le "retrait" de Brian Wilson au sein des Beach Boys...

Fin de No Other. Un titre qui qualifie pourtant pas très bien l'album au regard du précédent. Ambiance très différente, moins homogène aussi. Mais là encore un charme qui agit. Je crois que ces deux-là ne tarderont pas trop à rejoindre ma discothèque. Merci Stanlea!

Un coffret de musique folk chinoise, ramené par ma famille de là-bas, tandis que je restais sur Toulouse à cause de mon pneumothorax

En tout cas, c'est vachement bien, j'essaierai de poster quelques trucs

Sorti ce printemps, et depuis je ne me lasse pas de le réécouter régulièrement: Jason Lyttle (ex-Grandaddy) - Yours truly, the commuter

J'ai toujours bien aimé Grandaddy, je vais écouter ça.

J'écoute l'émission spéciale Beatles présentée par George Lang sur RTL

Schwark a écrit:

J'écoute l'émission spéciale Beatles présentée par George Lang sur RTL

Je suis en train de rater l'émission spéciale Beatles présentée par George Lang sur RTL...

Bah, j'aime pas RTL...

Putain c'est vrai, le 9 c'est demain ! (enfin, aujourd'hui...)

Moby - Wait for me

Todd Rundgren : Runt, the ballad of Todd Rundgren

J'espère que vous connaissez ce monsieur...

Oui oui. Bien sûr !

Retour aux "classiques":

- et -

Le groupe gothique français le plus important... (Je vais les voir en concert cette semaine)...

https://www.youtube.com/watch?v=gKWaeTM4TnY

Omnes qui descendunt

https://www.youtube.com/rosacruxTV
Si vous regardez la première vidéo de RosaCrux TV, vous verrez l'instrument de musique pour lequel ils ont reçu un prix dans un concours d'invention...
La batterie acoustique MIDI...

Après la seconde école de Vienne, de la musique enfin consistante:

Frankie goes to Hollywood: Relax
Madness: Our house, One step Beyond, Night boat to Cairo
Imagination: Just an illusion, Music and lights, Flashback, Body talk
Steevie Wonder: Superstition, Maybe your Baby, Sire Duke, Superwoman, I Love Everything About You, Past time Paradise, Isn't She Lovely, For Once in my Life
Chagrin d'amour: Chacun fait ce qui lui plaît
Marvin Gaye & Tammy Terrel: Ain't no Mountain High Enough
Marvin Gaye: Let's Get It On, What's Going On, Mercy, Mercy Me, If I should die tonight, Distant Lover
Aretha Franklin: Respect
Earth, Wind & Fire: September
The Doors: Light My Fire (un live de 1965, purée il est pas en forme le Morrisson )
Deep Purple: Smoke on the Water,
Diana Ross & The Supremes: Reflections, Baby Love, Stop ! In The Name Of Love, Come See About Me, I hear a symphony
Ray Charles: Hit the road Jack !, Georgia on my Mind
Quincy Jones: Soul Bossa Nova
Lou Rawls: The Shadow Of Your Smile, Something Stirring In My Soul

natrav a écrit:

Steevie Wonder: Superstition, Maybe your Baby, Sire Duke, Superwoman, I Love Everything About You, Past time Paradise, Isn't She Lovely, For Once in my Life

Que du bon !

--> Be cool, be calm, Sixteen tons, My world is empty, I was made to love her, A fool for you en guise de petit dej'.

Ah oui, c'est bon, le Be cool, be calm ne porte pas spécialement au repos.

Je ne connaissais pas cet album en entier, il est très chouette, très Motown.

Héhé

1) Première période : Little Stevie Wonder - candeur vocale, beaucoup de reprises (Ray Charles). Harmonica, piano, batterie.
2) Les hits Motown : orchestrations traditionnelles, compos et reprises. Pas encore très personnel, mais déjà toute sa voix.
3) L'autonomie : prend le contrôle artistique de ses albums à partir de 72. Les grands albums. Apparition des synthés, joue presque toutes les pistes instrumentales. Compos. Music of my mind, Talking book, Innervisions, Songs in the key of life.
4) La période lisse : à partir de Hotter than July (1980), le dernier que j'apprécie pour ma part. Jusqu'à nos jours, pas grand' chose de notable.

Ah oui, le synthé c'est vraiment reconnaissable chez lui. En gros faut explorer les périodes 2 et 3. J'avoue qu'il y a une énergie folle dans ces titres, même les plus lents. Une douzaine d'albums.