Révoltes et révolutions dans la musique classique

Bonjour à tous !

Je reprends en partie l'intitulé de l'une de mes UE, pour en faire un sujet là-dessus. Comme certains ont du déjà le voir, la musique m'intéresse grandement dans son prisme historique. Je ne parle pas forcément des oeuvres qui pourraient passer pour la propagande aux évènements contemporains de la date d'écriture de l'oeuvre (comme le devient Nabucco de Verdi) mais aussi de la représentation, bien souvent fantasmée, des révoltes et révolutions qui ont traversé l'Histoire.

Ce préambule n'amènera pas une grande et profonde réflexion là-dessus. Mais, comme son nom l'indique, servira de mise-en-bouche. Et puis, il faut bien le dire, mais j'ai la flemme d'amener du contenu tout de suite. Alors, excusez du caractère fouillis que prend ce message.

Je vais commencer par la Muette de Portici, qui, à la lecture de son livret, m'avait fait mourir de rire. C'est si mignon ! Une histoire de fesse à l'origine de la révolution de Naples. Grands dieux, les Italiens sont décidément des chauds bouillants !

Je rappelle, pour ceux qui ne connaissent pas le livret :

Une princesse, Elvire, doit épouser Alphonse, le fils du gouverneur espagnole. Sauf qu'il s'avère être un peu louche car il aurait violé la soeur d'un pécheur napolitaine, Masaniello. Celui-ci fort mécontent, se soulève, et entraîne le peuple napolitaine dans une émeute contre l'Espagne (alors appelez ça comme vous le voulez : révolte, émeute, révolution... là n'est pas la question). Après moult péripéties tout aussi passionnantes les unes que les autres, Masaniello est tué, et sa soeur se tue dans le Vésuve en éruption (plutôt originale comme mort).

Bref, je ne vais pas faire un cours d'histoire, mais le parallèle avec les évènements de Naples de 1647 se situe uniquement avec le nom des personnages, leurs identités, et le système d'opposition en général. Le reste... C'est de l'opéra.

Autre chose d'intéressant avec cet opéra, c'est qu'il a une influence avec la révolution belge de 1830. On voit là que l'opéra est l'un des autres vecteurs de réutilisation mémorielle : la situation de domination étrangère était effectivement similaire. Les Napolitains, comme beaucoup d'autres régions d'alos, étaient sous le joug de la puissance espagnole ; les Belges, eux, étaient une province des Provinces-Unies.

L'air de l'Amour sacré de la Partie de l'acte II, et un air de l'acte III enthousiasmèrent les Belges. A défaut d'être un véritable moteur de la révolution, cet opéra, aussi efficacement qu'un écrit, a échauffé les esprits.

Auber n'est évidemment pas le seul à avoir une accointance avec ces faits historiques, le plus impressionnant est peut-être Méhul. C'est tout de même de ce dernier qu'est issu l'un de ces chants révolutionnaires, le Chant du Départ.

Voilà ce sera tout.

Salut

Liszt est un compositeur assez intéressant dans ce genre de perspectives: ainsi au moins trois oeuvres pour deux contextes révolutionnaires différents:

-la révolte des Canuts (l'oeuvre: Lyon) Liszt y a donné des concerts gratuits, en plus de l'écriture de cette oeuvre. Voici un site qui donne quelques éléments: http://www.musicologie.org/publirem/lefebvre_memoire.html

-la révolution hongroise de 1848-1849 (deux oeuvres: Funérailles des Harmonies poétiques et religieuses, et la 15ème rhapsodie hongroise). Liszt a donné en concert à Budapest cette 15ème rhapsodie (la fameuse Marche de Rákóczy), et s'en suivit une scène de liesse populaire à la fin du concert, dans la ville, dans des élans hautement patriotique et de prétention à la libération. Bizarrement, Liszt n'a pas été arrêté. La référence à Rákóczy s'explique facilement étant donné le profil du personnage en question, patriote hongrois historique: http://fr.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois_II_R%C3%A1k%C3%B3czi
Funérailles est écrite en évocation aux bains de sang de cette révolution, et non pas en mémoire à Chopin comme on l'a souvent dit. Liszt se trouve alors au chaud à Weimar, non pas sur le front.

Les poèmes symphoniques V et VI du cycle Má Vlast (Ma Patrie) de Bedřich Smetana.
V. Tábor : évoque les révoltes des Hussites, partisans de Jan Hus. Le courant de Jan Hus était considéré comme hérétique par Rome. La curie romaine avait donc "invité" Jan Hus à Rome avec un sauf-conduit de l'Empereur du St Empire romain Germanique. Mais finalement ils l'ont arrêté, condamné et brûlé. Ce qui a mené à des révoltes et croisades catholiques contres les hussites.
VI. Blaník : évoque les guerriers hussites plongés dans le sommeil sous le mont Blaník. Et se termine par l'espoir de leur réveil pour libérer la Bohême.

Il ne donc faut pas se limiter à la Vltava (La Moldau), très joli par ailleurs. Mon morceau préféré dans ce cycle : VI. Par les prés et les bois de Bohême

J'aime beaucoup la musique d'ancien régime, avant les différentes révolutions.
L'aristocratie surtout, puis la dans une moindre mesure la bourgeoisie qui la singe, avec leurs étiquettes qui empêchait de s'épancher de ses émotions, surtout négatives, de manière trop ouverte en société, a donné une musique pleine de fierté et de sentiment voilé.
Prenons une exemple archi connu, la fameuse sarabande de Haendel par exemple, il y a beaucoup de désespoir dans cette musique, mais on ne se débraille pas trop quand même, on est pas des post romantique larmoyant ! Il y a de la symétrie, une harmonie évidente, un esprit de danse, bref un port de tête altié et hautain (voir comme les gens se tiennent cou et regard droit dans les tableaux, même funèbre, de la renaissance!) qui donne à cette musique, malgrès sa grande tristesse, un caractère à la fois désespéré, solitaire.... mais triomphant !