ROCK playlist

OUi mais je te recommande leur best of repris ci-dessus, cela concerne uniquement leur premier album vraiment les meilleurs morceaux  et les singles de ce moment (pas un seul morceau du second album)

Je ne parviens pas à insérer un clip mais il y en a plusieurs sur YouTube, tu ne le regretteras vraiment pas (y compris les versions longues).

Cordialement

Blue Oyster Cult : Secret Treaties (74)



Un album bien plus varié que le vocable "hard-rock" (auquel est affilié le groupe ) pourrait le suggérer et qui recèle son lot de morceaux prenants (Subhuman, Flaming Telepaths, Astronomy...)

The J. Geils Band

Peter Wolf, voix
J. Geils, guitare
Magic Dick, harmonica
Seth Justman, clavier
Danny Klein, basse
Stephen Bladd, batterie

(Atlantic, août 1970)

Premier album du groupe du même nom.
Pêchu, percutant... et tributaire du rythm & blues comme du rock'n roll.
Pas mal, le mélange prend bien, mais rien qui me défrise.

Deep Purple : Burn (74) - Stormbringer (74) - Come Taste the Band* (75)





Les 3 albums de l'ère David Coverdale (chant), Glenn Hughes (chant/basse).

Une réinvention totale du groupe qui met en sourdine son hard-rock épique et strident au profit d'un style lesté d'influences blues, soul et funk réhaussé de touches analogiques du plus bel effet du claviériste Jon Lord.

3 excellents disques gorgés de feeling (les gosiers de Coverdale et Hughes ) à redécouvrir.



* le jeune guitariste prodige Tommy Bolin (qui a joué avec les batteurs virtuoses du jazz-rock Billy Cobham et Alphone Mouzon) y remplace Ritchie Blackmore (le groupe devenait trop funky à son goût) parti former Rainbow avec Ronnie James Dio.

Earth Wind and Fire : Head to the sky (73)



Pour l'épique Zanzibar aux couleurs jazz-rock et à la sensualité proche du meilleur Santana.  

Marvin Gaye : What's Goin On (71)



Plus qu'une collection de chansons, une longue suite de 35 minutes à la sensualité féline et hypnotique. Une sorte de pendant soul des travaux de Santana (Caravanserai) et de Pharoah Sanders (Karma) à la même époque.


Un disque (magnifique) qu'a du beaucoup écouter Kamasi Washington...

Blue Oyster Cult : Blue Oyster Cult (72)



Un groupe au style bien plus varié qui déborde le tiroir "hard-rock" dans lequel on le classe habituellement par commodité.

Une musique racée à la fois bluesy, psychédélique et un peu progressive avec beaucoup de personnalité et de feeling.

Excellent.

pas eu le temps de vérifier si qqn avait déjà posté cet album

Suzunosuke a écrit:

pas eu le temps de vérifier si qqn avait déjà posté cet album

Ah oui, très longtemps que je ne l'ai pas écouté !!

Brother Dege
Farmer's Almanac

Rock country ? Country Rock ? Country survitaminée ?

Ici le dobro est roi.

War : The World is a Ghetto (72)



Un remarquable mélange de soul, de funk et de jazz distillé avec beaucoup de goût et de classe.

Belle découverte.

Rock, folk, blues et plus, c'est John Hiatt

Son dernier album:
The Eclipse Sessions / 2018

Bob DYLAN
Out of Mind / 1997

Stevie Wonder : Innervisions (73)



Voix exceptionnelle, songwriting impeccable et superbes textures analogiques.

Un album magnifique.

Stevie Wonder : Music of my Mind (72)



Brillant album de songwriter avec des textures analogiques qui font écho au travail de Todd Rundgren à la même époque.

Indispensable.

PINK FLOYD
Wish you were here / 1975

Un grand classique


Pas impossible que ce soit du prog.

arnaud bellemontagne a écrit:

Un grand classique


Pas impossible que ce soit du prog.

Ah, je ne dirais pas ça!

Moi non plus.

Et pourtant, les séquences instrumentales étendues de la suite Shine On You Crazy Diamond, les envolées de Rick Wright sur Welcome to Machine...

Certes le vocabulaire n'a pas tout à fait la sophistication du prog mais du point de vue de la forme et des climats on y est quasiment.

@Rubato, @Benedictus :Concernant Wish You Where Here, l'appellation Space-Rock vous convient ?

Je ne vois pas exactement ce que signifie l'expression.
Mais pour Wish You Were There, je dirais personnellement «pop anglaise de qualité.»

Après, ne me demande pas pour The Dark Side of the Moon ou The Wall: je risquerais de devenir caustique.

arnaud bellemontagne a écrit:

@Rubato, @Benedictus :Concernant Wish You Where Here, l'appellation Space-Rock vous convient ?

Pourquoi pas après tout. Mais personnellement je n'y aurais pas pensé.

Par contre je sens un peu d'ironie dans le «pop anglaise de qualité.» de Benedictus.

Wishbone Ash : Argus (72)



Un album très attachant aux ambiances et climats très travaillés empreints de folk (britannique) et de rock typiquement 70's. Les parties de guitares sont remarquables et le chant (souvent harmonisé à deux ou trois voix) très soigné.

Vraiment un très beau disque !

@Benedictus : conseillé.

Electric Light Orchestra : II (73)



Pop baroque typiquement 70's dans la lignée des Beatles avec arrangements sophistiqués et plages étendues.

J'aime beaucoup.

Treasure, Cocteau Twins.

Electric Light Orchestra : Out of the Blue (77)



Double album ambitieux qui célèbre une pop sophistiquée et travaillée typiquement 70's.

A ranger aux côtés de Goodbye Yellow Brick Road et Blue Moves d' Elton John, Something/Anything de Todd Rundgren, Pretzel Logic et Aja de Steely Dan ou encore A Night at the Opera de Queen.

Little Monsters, Talking Heads.

Disraeli Gears, Cream.

Valparaiso
Broken Homeland

https://focus.levif.be/culture/musique/valparaiso-un-premier-album-collaboratif-desarmant/article-review-744447.html?cookie_check=1556006515

Free

Paul Rodgers, voix
Paul Kossoff, guitares
Andy Fraser, guitares, piano
Simon Kirke, batterie, percussion
Chris Wood, flûte

(Island, janvier-juin 1969)

Second album du groupe anglais qui porte le même nom.
Classé à blues rock et folk rock.
Le morceau que j'ai préféré est le dernier, Mourning Sad Morning,
triste et mélodieux, nimbé par la flûte.

Viva

Viva
White Overalls
Rheinita
Vögel
Geld
Cha Cha 2000

Thomas Dinger, voix, percussion
Hans Lampe, batterie, percussion
Andreas Schell, Piano
Klaus Dinger, voix, percussion, guitares, claviers
Harald Konietzko, basse

(Radar, 1978)

Très bel album du groupe La Düsseldorf, vendu à quelque 150 mille exemplaires en Allemagne. Bien que taillé pour affronter le marché anglo-américain,
l'album ne put être diffusé aux États-Unis car le distributeur local avait fait faillite.
Le leader Klaus Dinger avait bossé avec Kraftwerk.
Le rhapsodique Cha Cha 2000 dure une vingtaine de minutes et occupait toute la face B du microsillon.

Insight Out

Wasn't It a Bit Like Now?
On a Quiet Night
We Love Us
When Love Comes to Me
Windy
Reputation
Never My Love
Happiness Is
Sometime
Wantin' Ain't Gettin
Requiem for the Masses

= The Association

(Warner, avril-mai 1967)

Découverte de leur troisième album, j'avais beaucoup aimé les deux précédents, et celui-là récidive : à la fois classique
et imaginatif (les polyphonies chorales simili-médiévales de Requiem for the Masses), et toujours aussi finement réalisé.
Un faible pour Wantin' Ain't Gettin et ses couinements orientalistes.

Hotel California

Hotel California
New Kid in Town
Life in the Fast Lane
Wasted Time
Victim of Love
Pretty Maids All in a Row
Try and Love Again
The Last Resort

Glenn Frey, chant, guitare, piano, clavinet, synthétiseur
Don Felder, chant, guitare (pedal steel, slide)
Joe Walsh, chant, guitare (slide), piano, piano électrique, orgue, synthétiseur
Randy Meisner, chant, basse, guitarrón
Don Henley, chant, batterie, percussions

(Asylum, mars-octobre 1976)

Pas vraiment underground, une des plus grosses ventes de l'histoire du disque (32 millions d'exemplaires !)
Comme pour beaucoup de monde, mes morceaux préférés sont les trois premiers.
Pour en savoir plus sur la célébrissime chanson-titre :
https://www.gralon.net/articles/art-et-culture/musique/article-hotel-california---5-choses-a-savoir-sur-ce-tube-mythique-9497.htm

The Jon Spencer Blues Explosion – Plastic Fang
Labels / Mute (2002)

"Nice and rough" ?
 watch?v=D9y0uezjIQI

July

My Clown
Dandelion Seeds
Jolly Mary
Hallo to Me
You missed it all
The Way
To be free
Move on sweet Flower
Crying is for Writers
I see
Friendly Man
A Bird lived

Tom Newman, voix, guitare
Tony Duhig, guitare, orgue
Jon Field, voix, flûte, orgue
Chris Jackson, batterie, orgue
Alan James, guitare basse
Peter Cook, voix, guitare

(Major Minor, 1968)

Hormis des compilations plus tardives, July est le seul album (éponyme) de ce groupe anglais actif à la fin des années 1960,
et qui s'illustra dans le rock psychédélique (rien que le titre de leur célèbre et irrésistible Graines de pissenlit, on devine...)
Très sympathique, j'aime beaucoup.

_
Toots & the Maytals - "54-46 Was My Number"
Trojan (1968-1969)

 https://en.wikipedia.org/wiki/54-46_That%27s_My_Number

[4) ] Closer

Atrocity Exhibition
Isolation
Passover
Colony
A Means to an End
Heart and Soul
Twenty Four Hours
The Eternal
Decades

Ian Curtis, chant, guitare, melodica
Bernard Sumner, guitare, basse, synthétiseurs
Peter Hook, basse, guitare, basse à six cordes
Stephen Morris, batterie, batterie électronique, percussion

(Factory Records, mars 1980)

Deuxième... et dernier album de Joy Division, avant le suicide du leader Ian Curtis.
Un disque iconique, que pourtant je ne connaissais pas.
A voir les critiques, apparemment cet album testamentaire obtient une rare unanimité.
J'aime beaucoup (si on peut dire de telles ambiances glauques) ce style coldwave, qui me fait penser à The Cure.
Du moins, ça m'impressionne.

Lou Reed - Ecstasy
Reprise records (2000)

Le son est toujours terrible !
J'avais été voir Lou Reed en concert à l'époque. J'ai encore un t-shirt "Ecstasy Tour" au fond du placard.
Je me faisais un peu charrier parce que j'aimais ce vieux schnock. Le disque avait d'ailleurs eu plutôt de mauvaises critiques.
20 ans plus tard, je vois que les commentaires sont plutôt positifs, et que c'est coul d'aimer Lou Reed ...

Pour moi, l'album ultime Rock Sex & Drugs.

I FEEL ALRIGHT  

Âmes sensibles s'abstenir

J'aurais bien du mal à dire lequel des trois albums historiques d'Iggy & les Stooges je préfèrerais ...
Cela dépendrait beaucoup de celui que je viendrais juste d'écouter

...

Sous la mauvaise influence de Mélo (pléonasme), je me laisse aller à la nostalgie et ressors de vieux disques ...

The Jon Spencer Blues Explosion - ACME
Matador (1998)

Welcome to my Nightmare

Welcome to My Nightmare
Devil's Food
The Black Widow
Some Folks
Only Women Bleed
Department of Youth
Cold Ethyl
Years Ago
Steven
The Awakening
Escape

Alice Cooper, chant
Bob Ezrin, synthétiseur, claviers, chœurs, rhodes
Dick Wagner, guitares, chœurs
Steve Hunter, Gerry Yons, guitares
Prakash John, Tony Levin, basse
Pentti "Whitey" Glan,  batterie, percussion
Johnny "Bee" Badanjek, batterie
David Ezrin, Gary Lyons, Michael Sherman, chœurs

(Atlantic, 1975)

Découverte. Je m'attendais à quelque chose de plus noir (ça sent plutôt le ciblage pour ado ?) mais j'aime beaucoup cet album-concept,
et sa musique douceâtre, un peu caricaturale et naïve sur certains effets de voix freaky, mais stimulante, spirituelle et instrumentée avec brio.
Et une super prod'  
Globalement, j'aime beaucoup, j'y reviendrai  

Mélomaniac a écrit:

Et une super prod'  

... par le fameux Bob Ezrin  https://fr.wikipedia.org/wiki/Bob_Ezrin

Sa discographie en tant que producteur est vaste. Il y a l'embarras du choix ...

Personnellement je crois que je déteste tout ce qu'il a fait

Le pompon étant les enfants qu'il a fait hurler et pleurer pour l'enregistrement de Berlin de Lou Reed.
Je viens de réécouter. C'est atroce.

.

docteur mabuse a écrit:

Le pompon étant les enfants qu'il a fait hurler et pleurer pour l'enregistrement de Berlin de Lou Reed.
Je viens de réécouter. C'est atroce.

Tiens, c'est un des disques que j'aime le plus... Il faut peut-être que je consulte ?

Rubato a écrit:

1965. Un album que l'on ne présente plus.

Je l'écoute depuis plus de 50 ans et le plaisir est intact.

...et la guitare aérienne de Michael Bloomfield sur "Desolation row"  

Chef d'œuvre !

Ah oui, là évidemment, tu joues sur du velours, et la voix de Dylan est incroyable, sur celui-ci et Blonde on Blonde. A l'époque, il sortait du four les chefs d'oeuvre comme un boulanger ses petits pains...

Rubato!

Et sinon, oui, forcément, de The Freewheelin' à John Wesley Harding, ce type n'a fait que des chefs-d'œuvre... (Oui, même Nashville Skyline: j'aime bien sa voix de canard crooner, et j'assume.)

(Enfin, même après, en fait: j'aime aussi beaucoup Planet Waves, The Basement Tapes, Blood on the Tracks, Desire, Street Legal et Infidels.)