Effets physique , des CD qui vous font un effet "waouh !!"

A la lecture d'un post de Ravélavélo

Ravélavélo a écrit:

Xavier a écrit:

Alors oui, j'avoue, Tannhäuser c'est compliqué, parce qu'il y a la version de Dresde et la version de Paris, avec des versions intermédiaires aussi...

La version Karajan, c'est la version Paris.
Cette version de Paris semble plus rare, peut-être présente-t-elle de plus grandes difficultés techniques d'interprétation.
C'est une musique très puissante qui agit directement sur le système nerveux jusque dans la moëlle épinière...
Je ne connais rien de comparable, à part les premiers mouvements de la Cinquième et de la Onzième de Chostakovitch.
Je viens de trouver l'interprétation de Georg Solti (Philharmonie de Vienne) qui inclut l'Ouverture, la Bacchanale et le Venusberg (avec le choeur féminin).

J'ai quelques cd qui me font la mëme sensation "physique" . Le Top c'est le cd qui conjugue 3 points :
  - Une oeuvre "puissante" , pas forcément un Chef-d'oeuvre
  - une prise de son "submergeante"
  - une interprétation "hors-norme"

Des exemples :

Rachmaninov   Danses Symphonique
                    Les Cloches
Kondrashin / Moscou

Rachmaninov un compositeur mineur ?  Pour moi , ce disque est au firmament des disques consacrées à la musique Russe .
Quel Impact physique !!  Ecouter Le début des Danses Symphoniques , le Presto des Cloches  : Effet waouh garanti !

Un autre cd :


Berstein Candide/West Side Story/On the Waterfront  New York/Berstein

L'enchaînement ouverture de Candide , la suite de West Side Story et On the Waterfront , je ne laisse jamais à écouter cela !

Bon , le symphonique colle bien à cette quete ...  

Mais , par exemple ,  

Royer  Le Vertigo ou la Marche des Scythes
Un clavecin furieux et délirant me comble aussi .


Et vous ?

Ca rejoint un peu ça, non?
https://classik.forumactif.com/t35-emotions-fortes

Certes , mais ce fil (https://classik.forumactif.com/t35-emotions-fortes) me parait plus orienté sur les oeuvres , moins sur des cd spécifiques . le coté prise de son est négligé .

greg skywalker a écrit:

Certes ,  mais ce fil (https://classik.forumactif.com/t35-emotions-fortes)  me parait plus orienté sur les oeuvres , moins sur des cd spécifiques . le coté prise de son est négligé .

Merci de reposter mon commentaire en lieu sûr,
Merci pour tes références discographiques, ça m'intéresse, pour voir l'effet...
Je tiens à reposter la pochette du CD Karajan qui me fait tant d'effet:



Le choix de l'orchestre est primordial dans le sens que la même oeuvre par un autre orchestre ne donnera pas nécessairement le même résultat (effet), d'autant plus qu'à l'instar de l'Ouverture Tannhäuser de Wagner, il existe souvent différentes versions de la même oeuvre.

Un autre exemple musical qui me cause beaucoup d'effet, mais pas de même nature: la Fantaisie pour orgue BuxWV 210 de Dietrich Buxtehude.



Ça fait beaucoup de CD pour une pièce, mais il y en a d'autres dans le même esprit.
Si une musique m'apporte réconfort et joie, la Fantaisie de Buxtehude trône au sommet de mon palmarès.
L'interprétation par Mireille Lagacé étant quasi introuvable, celle-ci par Marie-Ange Leurent et Éric Lebrun est la plus ressemblante.

Il y a pas mal de disques Living Stereo qui ont une qualité sonore époustouflante pour l'époque (fin des années 50).

Le CD Rimski-Korsakov / Stravinsky par Reiner m'avait soufflé par exemple :

Cello - 17 Jan 2011 a écrit:

Et bien, j'ai trouvé ça excellent.

Shéhérazade, j'ai toujours aimé mais sans vraiment accrocher complètement, ça me paraissait parfois un peu long et répétitif. Cette version a fait pencher la balance dans le bon sens. Une vraie (re)découverte. Et puis, comme l'a précisé Xavier, le son est exceptionnel. Vu la date des enregistrements, j'avais quand même un peu monté le volume à l'avance pour être sûr. J'ai pu le descendre dès les première notes: c'est non seulement clair mais bien présent, "physique". Franchement, j'ai des disque plus récents bien moins audibles. Impressionnant. Enfin, le couplage avec Le Chant du Rossignol de Stravinsky est efficace et pertinent.

Cello a écrit:

Il y a pas mal de disques Living Stereo qui ont une qualité sonore époustouflante pour l'époque (fin des années 50).

Le CD Rimski-Korsakov / Stravinsky par Reiner m'avait soufflé par exemple :

Cello - 17 Jan 2011 a écrit:

Et bien, j'ai trouvé ça excellent.

Shéhérazade, j'ai toujours aimé mais sans vraiment accrocher complètement, ça me paraissait parfois un peu long et répétitif. Cette version a fait pencher la balance dans le bon sens. Une vraie (re)découverte. Et puis, comme l'a précisé Xavier, le son est exceptionnel. Vu la date des enregistrements, j'avais quand même un peu monté le volume à l'avance pour être sûr. J'ai pu le descendre dès les première notes: c'est non seulement clair mais bien présent, "physique". Franchement, j'ai des disque plus récents bien moins audibles. Impressionnant. Enfin, le couplage avec Le Chant du Rossignol de Stravinsky est efficace et pertinent.

Je ne connais pas l'interprétation de F. Reiner, mais celle de L. Maazel (DECCA 1977) est réellement impressionnante au niveau qualité sonore et émotions conséquentes.
Pour l'interprétation, Kondrashin avec le RCO resterait la version de référence.
D'ordre général, la version de référence "artistique" est rarement d'une perfection sonore absolue (selon moi, quelques-uns sur plus de 6000 CD écoutés).

Des CD qui font un effet "Waouh"?
J'en connais pas mal du coté de Wagner, Strauss, Rachamninov, Stravinsky...
Mais une des plus grandes surprises de ces dernières années, ça a été les CD d'œuvres orchestrales de Guillaume Connesson, parus entre 2008 et 2018 chez DG et Chandos.

Pour ceux qui n'en auraient pas entendu parler, c'est un compositeur français né en 1970, qui a une écriture orchestrale absolument géniale, "néotonale" donc complètement accessible, avec une pêche et des couleurs incroyables. Un joyeux mix de Stravinsky, Strauss, Bartok, Debussy, Ravel, Messiaen, Bernstein, Bernard Hermann, John Williams, John Adams (il ne s'en cache pas du tout), mais avec un résultat qui ne ressemble finalement à rien d'autre, et un effet "physique" assez bluffant.


Lucifer (ballet en 2 actes)
+ Concerto pour violoncelle et orchestre
Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, Jean Christophe Spinosi
https://www.deezer.com/fr/album/8436150
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kOyli-XRFCzMTv_CRssqyC01-oeZzv_NU




Cosmic Trilogy (Aleph, Supernova)
+ The Shining One
Royal Scottish National Orchestra, Stéphane Denève
https://www.deezer.com/fr/album/256807992
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lYBQXBQ0AKzgDBC8IiAtmsZ1MIBT-lYKQ





Flammenschrifft
+ Pour Sortir au jour (concerto pour flûte), et autres œuvres pour orchestre
Brussels Philharmonic, Stéphane Denève
https://www.deezer.com/fr/album/13419875
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_l7ghiZXJQXBQ4AE7uham8TZ3bZEYYxFKc





Et le dernier en date:
Les Cités de Lovecraft ("voyage symphonique en 3 mouvements")
+ Les Horizons perdus (concerto pour violon), A Kind of Trane (concerto pour saxophone)
Brussels Philharmonic, Stéphane Denève
https://www.deezer.com/fr/album/88787332
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nwev4Wf33qzXascsA75_YQ7EL4OwzD9bY


Bonne découverte.  (mieux vaut prendre le temps de découvrir les œuvres, sans tout enchainer: la contrepartie de l'effet "waouh", c'est que ça peut aussi saturer ! )

Je crois que les tout premiers messages de ce forum parlaient de Connesson – Xavier et les quelques autres compères pour la plupart disparus dans les limbes aimaient beaucoup !

Pour ma part, j'aime beaucoup certaines choses (Supernova, la musique de chambre…), et surtout le grand choc, ce sont Les Bains macabres, son opéra donné à l'Athénée il y a deux ans, une des choses les plus saisissantes que j'aie vues !

Beckmesser a écrit:

Flammenschrifft
+ Pour Sortir au jour (concerto pour flûte), et autres œuvres pour orchestre
Brussels Philharmonic, Stéphane Denève
https://www.deezer.com/fr/album/13419875
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_l7ghiZXJQXBQ4AE7uham8TZ3bZEYYxFKc




Bonne découverte.

Bonsoir,
Belle proposition que celui-ci que je connaissais de par un Diapason d'Or en septembre 2016 avec la mention de Gérard Condé : Spatialisation des instruments précise, timbres restitués, dynamique, plans sonores travaillés et soignés, prise de son homogène et cohérente : tout y est, mais manque légèrement d’éclats et d’ampleur.
A l'époque, je crois que l'enregistrement n'était pas disponible en 24 bits, il l'est désormais et le plus est notable.

Je ne connaissais pas Lucifer, il me semble qu'à la première écoute, il soit d'un intérêt non négligeable. Merci des propositions !

DavidLeMarrec a écrit:

Je crois que les tout premiers messages de ce forum parlaient de Connesson – Xavier et les quelques autres compères pour la plupart disparus dans les limbes aimaient beaucoup !

C'est vrai, c'est un des tout premiers sujets du forum: https://classik.forumactif.com/t53-guillaume-connesson-1970

Xavier a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Je crois que les tout premiers messages de ce forum parlaient de Connesson – Xavier et les quelques autres compères pour la plupart disparus dans les limbes aimaient beaucoup !

C'est vrai, c'est un des tout premiers sujets du forum: https://classik.forumactif.com/t53-guillaume-connesson-1970

Eh bien, si ça peut donner l'envie à certains de le découvrir à partir "l'effet waouh", alors qu'ils ne seraient pas forcément allés sur le fil dédié à Connesson, j'aurai servi à quelque chose...

D'autant qu'ici, il n'est pas question de savoir s'il s'agit d'œuvres "personnelles" et porteuses d'un message, ou simplement d'œuvres habilement écrites, mais de l'impact physique de sa musique. Et pour ça, entre la jubilation rythmique et le génie des couleurs, on est servi.

Et on peut remarquer au passage la qualité exceptionnelle d'orchestres parfois considérés comme "de seconde classe" comme ceux de Bruxelles ou de Monte-Carlo, qui non seulement affichent des sonorités superbes, mais ne font qu'une bouchée des difficultés techniques. A comparer avec certains enregistrements des Philharmoniques de Vienne ou de Berlin jusque dans les années 1970, notamment avec Karajan, où les décalages sont innombrables dès qu'il s'agit d'œuvres du XXe siècle (Strauss, Holst...), même en studio. Quand à Stéphane Denève, il n'a pas été l'assistant de Solti pour rien...

Les « orchestres de seconde classe », ça dit plus des salaires, du nombre de disques et (pas toujours) du niveau de recrutement que d'une différence de niveau entre les orchestres. La lumière appelle la lumière, disons.

Parmi les belles surprises, le National des Pays de Loire, ces dernières années, à l'aveugle on le prendrait pour un des très grands orchestres mondiaux.