dodo

Bonne nuit

Bonne nuit à tous

natrav a écrit:

http://dmonrocq.fotopic.net/

Celle-ci est intéressante quand l'on sait que Michel Foucault définissait ce tableau, avec l'Olympia du même peintre, comme la première peinture de musée, c'est-à-dire expressément conçue pour lui.
Malgré tout, j'ai du mal à accrocher à cette série de photographies.

C'est pour ne pas montrer le tableau.
Le Salon, donc, mais c'est Raphael qui a peint la première version de cette oeuvre ! je la posterai.

Mais non !

Quoi "mais non"?

j'préfère les photos !

Frère Elustaphe a écrit:

j'préfère les photos !

La photographie, des enjeux picturaux.

La photographie a connu une prolifération sans nom au XXème siècle, prenant la place qu'abandonnait la peinture, qui elle préférait se vautrer dans les plus grasses abstractions qui soient.
La photographie est néanmoins, n'ayant pas peur des mots, mille fois plus nulle que la peinture, et ceux pour les diverses raisons énoncées ci-dessous.
L'hyperréalisme américain, mouvement qui se fonde sur une opposition au modèle photographique qui se prétend art, montre l'absence d'intérêt d'une reproduction fidèle de la réalité, en produisant des peintures parfaitement "réelle" mais dénuées de tout contenu, et remet en cause la suprématie de la réalité dans l'Art, en montrant qu'elle n'a pas de valeur artistique.

La photographie puise toute sa matière dans la réalité, et y est cloisonnée. Elle peut la déformer, la prendre sous des angles de vues inhabituels, mais elle ne peut s'y extraire. Elle n'a de signification que dans un agencement qui est plus ou moins indépendant du photographe. Plus qu'acteur, le photographe est spectateur. Plus qu'artiste, il est lui-même destinataire.
Néanmoins, certains photographes agencent eux-mêmes le sujet de leur photographie, certes.
Mais il n'empêche que la photographie en elle-même contient une part de distanciation qui m'est désagréable, car on n'est pas en contact du sujet, on n'est pas en contact de la photographie (la photographie, matériellement, n'est pas un objet que l'on appréhende tel une peinture, et peut être présentée sur de multiples supports, ce qui lui donne une certaine immatérialité là où la peinture est matériellement unique), et l'on n'est pas non plus en contact avec ce que représente la photographie. Loin de tout, la photographie perd en humanité.

C'est pour ça que si natrav pouvait nous mettre de la peinture, ce serait mieux.

Flood

Wolfgang a écrit:

Mais il n'empêche que la photographie en elle-même contient une part de distanciation qui m'est désagréable, car on n'est pas en contact du sujet, on n'est pas en contact de la photographie (la photographie, matériellement, n'est pas un objet que l'on appréhende tel une peinture, et peut être présentée sur de multiples supports, ce qui lui donne une certaine immatérialité là où la peinture est matériellement unique), et l'on n'est pas non plus en contact avec ce que représente la photographie. Loin de tout, la photographie perd en humanité.

C'est pour ça que si natrav pouvait nous mettre de la peinture, ce serait mieux.

Mais... mais... Natrav ne met pas des peintures mais des photos de peintures !

Bonne nuit

Bonne nuit à toutes et à tous. J'abdique, je tombe de sommeil...

Moi aussi, je vais me coucher. Bonne nuit à tous!

J'y vais également

Bonne nuit

Bonne nuit

J'y vais aussi

Je suis le mouvement . Bonne nuit les petits

Vous avez de la chance de pouvoir aller vous couchez. Bonne nuit. Je dois bosser.

Je m'étais levée à 5h30 et je m'étais tapé 12h de garde, je pense que je l'avais bien mérité.

Bonne nuit à tous.

aurele a écrit:

Vous avez de la chance de pouvoir aller vous couchez. Bonne nuit. Je dois bosser.

Sans vouloir me mêler de ce qui me regarde pas, quand on est amené à bosser passé minuit en prépa, c'est qu'on a un problème d'organisation.

Le travail est rarement productif à ces heures-là. Alors que le sommeil est primordial dans la réussite (nuits de 8h recommandées).

Et rien sur mon Bellini ?

Je suis resté une heure devant. Je me suis ruiné en pièces de 50¢ pour que la lumière continue de l'éclairer. Un des plus beaux tableau du monde.

L'avantage des Caravage sur les Bellini, c'est qu'il y a toujours quelqu'un pour se ruiner à votre place pour les éclairer

Mes confuses, je ne suis pas vraiment touché par cette oeuvre

Dommage, peut-être que ça ne passe pas en photo ou tes goûts naturels ? Il s'en dégage la même atmosphère intime que les Vermeer, une gravité aussi. Bon, j'en parlerais... J'en parlerais...

Bonne nuit !

Bonne nuit mon frère !

Bonne nuit à tous

Bonne nuit à toi.

natrav a écrit:

Et rien sur mon Bellini ?

Je suis resté une heure devant. Je me suis ruiné en pièces de 50¢ pour que la lumière continue de l'éclairer. Un des plus beaux tableau du monde.

J'arrive largement trop tard, mais j'aime bien.
L'atmosphère recueillie est accentuée par l'absence de mouvements de regard, les personnages ne se regardent pas et sont concentrés sur leur intériorité. Il y a un grand repos, un apaisement admirable sur cette oeuvre.

Fayot !

J'avais même pas vu le tableau

J'aime énormément aussi.

Bonne nuit !

Ouvert le sujet sur Boulez chez d'orchestre.
Je suis un peu vanné.
J'editerai demain pour rendre tout cela un peu plus lisible.

Bonne nuit à tous.

Bonne nuit Arnaud !

Bonne nuit à toutes et à tous !

natrav a écrit:

Et rien sur mon Bellini ?

Je suis resté une heure devant. Je me suis ruiné en pièces de 50¢ pour que la lumière continue de l'éclairer. Un des plus beaux tableau du monde.

Tu nous dira quand même quelques mots sur ce qui te fait tant accrocher à ce tableau?
Car je sais de source sûre que tu es un grand connaisseur en la matière...

L'absence de maniérisme. Le naturel un peu froid des personnages. La puissance de leur présence, sans avoir à rajouter quoique ce soit de dynamique pour les rendre vivants. Tout à fait comme chez Vermeer, je ne peux m'empêcher de faire la comparaison. Un frémissement qui semble parcourir la toile alors que tout est parfaitement immobile, les contours brouillés par le sfumato (pas toujours). Ce qui habite leur pensée est palpable.
Je les ai découverts à Venise, des madones nombreuses et étranges.
Un don de coloriste étourdissant, très classe, osant des verts et des violets, toute une gamme de rouges superbes. Et certainement un dieu de la perspective comme Mantegna mais sans son esbrouffe à en jouer, plus élégant.
Et souvent ses oeuvres sont du travail d'école. Mais on repère facilement ce qui vient de lui. Il ne devait pas étouffer ses élèves. Beaucoup de ses Vierges portent la marque de leur originalité.

Spoiler:

ils font peur tes tableaux !

nartav a écrit:

Spoiler:

Quel visage !...

Merci pour cette réponse développée.

natrav a écrit:

L'absence de maniérisme.

Tu n'as pas du faire le voyage à Venise pour Tintoret alors.

Les Vierges à l'enfant que tu montres possèdent une grande humanité, semblent épurées de tout caractère divin.

j'ai l'impression qu'elle s'en serait bien passée de cet enfant joufflu

C'est connu, mais au cas où, il y en a aussi une assez hallucinante au Musée Jacquemard-André.

jerome a écrit:

nartav a écrit:

Spoiler:

Quel visage !...

Souvent l'impression qu'elle a laissé tomber le masque. Rien d'illuminé ou de mystique, même pas ce fréquent aspect de regard tourné vers l'intérieur, introspectif qu'ont tant de Vierges à l'enfant.

Wolfgang a écrit:

Merci pour cette réponse développée.

natrav a écrit:

L'absence de maniérisme.

Tu n'as pas du faire le voyage à Venise pour Tintoret alors.

Les Vierges à l'enfant que tu montres possèdent une grande humanité, semblent épurées de tout caractère divin.

Olivier a écrit:

j'ai l'impression qu'elle s'en serait bien passée de cet enfant joufflu

Oui, le Tintoret, jamais réussi à aller à la Scuola di San Rocco où il y en a des dizaines. Mais l'aspect fantastique de ses atmosphères me touche assez, son rouge est aussi très beau.
Pour les Vierges, certaines sont des paysannes épanouies, d'autres de sombres matrones ou de grandes aristocrates, les Donne Nobile de la République, une espèce de répugnance à avoir cet enfant pas tout à fait normal dans les bras.
Mes goûts là-bas: Carpaccio, les Tiepolo (père et fils), les Bellini (père et fils), Guardi mais on en trouve assez peu.

Bertram a écrit:

C'est connu, mais au cas où, il y en a aussi une assez hallucinante au Musée Jacquemard-André.

Oui, une ambiance toute différente, plus extravertie. Il ya là-bas une collection de peinture Renaissance et primitive italienne superbe. Et un ou deux Guardi aussi.