[RnB/Blues] Playlist

J.B. Lenoir
passionate blues

Spoiler:

Enregistré en 1965 & 1966.
Une voix dans le registre aiguë et un jeu de guitare énergique; après une période dans le style "Chicago bues", il se reconvertit, sur le conseil de Willie Dixon en bluesman acoustique.
C'est ce que l'on entend sur cet album; voix et guitare acoustique.
Certains titres, plus rythmés (genre boogie), sont également accompagnés de percussions.
Les textes sont souvent engagés.

Alors que sa carrière semblait prendre un nouveau départ, il meurt en 1967 dans un accident de la circulation.

Grand album de blues.

John Lee Hooker
That's may life / 1960

Spoiler:

Bon, on ne présente plus John Lee Hooker...

Cet album, acoustique, a été enregistré à New York en 1960.
Un album dépouillé, avec juste la voix et la guitare acoustique de John Lee Hooker, une basse et une batterie.

On n'est pas dans le style blues "traditionnel" avec sa progression de trois accords, presque immuable, mais plutôt entre folk et blues.
On peut parler du "style John Lee Hooker"; le jeu de guitare, la voix, le phrasé qui est souvent entre chanté et parlé.

On est sur un rythme lancinant pratiquement sur tout l'album.

J'aime beaucoup.

Tom Waits
Blue Valentine / 1978



Ne sachant vraiment pas où le "poster", je me suis dit qu'il aurait bien sa place ici, pour l'ambiance qui s'y dégage, et quelle ambiance !
Bluesy, jazzy, avec sa voix de crooner déglinguée mais qui sait aussi se faire si tendre parfois; une voix avec laquelle il semble jouer.

Ambiance de cabaret, de club de jazz, piano, saxo, percussions et guitares, atmosphère enfumée et lumière tamisée.

Superbe album, à écouter en soirée !

Muddy Waters
Folk singers / 1963



Détails:

Spoiler:

C'est la session de 1963 (les 9 titres de l'album original) que je préfère avec des moments d'apesanteur, comme si la musique était murmurée. les musiciens sont en état de grâce !
Les deux autres sessions (bonus du CD) de 1964 sont plus animées, mais sont excellentes elles aussi.

Un grand album de blues acoustique !

Son House
The original delta blues / 1965

Spoiler:

Bien qu'acoustique lui aussi, cet album est très différent du Mudy Waters dont j'ai parlé juste avant.

C'est plus "roots"; c'est du blues rural, la voix est rocailleuse et le chant passionné vous prend souvent aux tripes.

Il est seul avec sa guitare, une National qu'il joue en slide.
Il est accompagné par l'harmonica plaintif de Alan Wilson (Canned Heat) sur le titre Levee camp moan, titre qui parle des ouvriers qui réparaient les digues sur les fleuves du "deep south"...qui travaillaient en gémissant.

Son House est l'un des fondateurs du Delta blues.

Un album qu'il faut avoir dans sa "bluesthèque"

Tom Waits
Closing time / 1973



Belle ambiance bluesy / piano bar...j'aime beaucoup.

/watch?v=wWZbM3tm60c

Sleepy John Estes / Recorded 24 mars 1962

Spoiler:

Avec l'harmonica de Hammie Nixon.

Au piano, John "Knocky" Parker
À la basse, Ed Wilkinson

tracklist :

Jay McShann ‎– The Big Apple Bash
Atlantic (1979)
/playlist?list=OLAK5uy_miDs6rpaKrIWkjPaCFZOuP1tQpz4gcYFM

Spéciale dédicace à Tonton Néthou et à tous les caïds de Kansas City
_
Jay McShann (1909-2006) ‎– Hootie Blues
"Recorded live at Toronto's cozy Montreal Bistro", le 2 février 2001
Stony Plain Records (2006)
/playlist?list=OLAK5uy_nWF4tmdIlo4heaBwVAC80uiZ2of3af2qM

Jay McShann aussi il avait de beaux restes ! 

Du blues teinté de rockabilly et de boogie, avec des lambeaux de phrases obsédantes et envoûtantes à l’harmonica.

Eric Bibb - Live à FIP

Hazmat Modine, Bahamut

Big Joe et sa guitare à 9 cordes (de son invention et brevetée) .

Buddy Guy
Blues Singer



Du blues acoustique, comme je l'aime.

Rubato a écrit:

Buddy Guy
Blues Singer



Du blues acoustique, comme je l'aime.

Oui, mais comme l'indique le titre du CD, c'est quand même pas mal chanté non ?  

Si tu veux du Buddy Guy plus acoustique (et beaucoup plus émouvant) je te conseille plutôt celui-ci, j'ai cinq CD de Buddy Guy (dont Blues Singer) et celui-ci est nettement au dessus des autres, amha, avec un jeu de guitare absolument déchirant, j'adore

Merci darkmagus pour le conseil; je vais essayer de trouver ça.

Sinon, après Buddy guy:
Furry Lewis


Dans un style très différent, guitare en slide, posée à plat sur les genoux. Les enregistrements datent de 1962 et 1967.

@darkmagus

En citant Damn Right, I've got the blues de Buddy Guy, tu parles d'un album "plus acoustique" (que blues Singer), mais en l'écoutant j'ai constaté que c'était un album très électrique.
No comprendo amigo!

...comment faire plus acoustique que blues Singer d'ailleurs?

Jimmy Reed



Une anthologie regroupant les meilleurs titres de sa période Vee-Jay Recordings, de 1953 à 1961...

...avant le déclin

Rubato a écrit:

@darkmagus

En citant Damn Right, I've got the blues de Buddy Guy, tu parles d'un album "plus acoustique" (que blues Singer), mais en l'écoutant j'ai constaté que c'était un album très électrique.
No comprendo amigo!

...comment faire plus acoustique que blues Singer d'ailleurs?

Au temps pour moi, erreur d’interprétation de ma part, faute de « non musicien », acoustique pour moi = relatif aux sons et par extension (et par erreur donc) aux sons des instruments et donc extérieur à la voix.

Je voulais juste dire que « Damn Right etc… » est plus instrumental que vocal, que Buddy Guy y chante moins, et développe de plus longues phrases jouées, et que ce jeu est en même temps plus prenant, plus lugubre, plus « douloureux » que dans « Blues Singer » et que ça me va bien mieux.  

Désolé donc pour ma mauvaise formulation  

Ceci dit, "Blues Singer" que j'ai écouté hier dans son intégralité, et dont j'avais peu de souvenir, est un excellent disque

darkmagus a écrit:

Rubato a écrit:

@darkmagus

En citant Damn Right, I've got the blues de Buddy Guy, tu parles d'un album "plus acoustique" (que blues Singer), mais en l'écoutant j'ai constaté que c'était un album très électrique.
No comprendo amigo!

...comment faire plus acoustique que blues Singer d'ailleurs?

Au temps pour moi, erreur d’interprétation de ma part, faute de « non musicien », acoustique pour moi = relatif aux sons et par extension (et par erreur donc) aux sons des instruments et donc extérieur à la voix.

Je voulais juste dire que « Damn Right etc… » est plus instrumental que vocal, que Buddy Guy y chante moins, et développe de plus longues phrases jouées, et que ce jeu est en même temps plus prenant, plus lugubre, plus « douloureux » que dans « Blues Singer » et que ça me va bien mieux.  

Désolé donc pour ma mauvaise formulation  

Ceci dit, "Blues Singer" que j'ai écouté hier dans son intégralité, et dont j'avais peu de souvenir, est un excellent disque

Ah, d'accord, je comprends mieux.
J'ai cru un moment que l'on ne parlait pas du même album!

Lightnin' Slim
Winter Time Blues - (1962-1965)



Bienvenue dans la chaleur moite du bayou!

Mississippi Fred McDowell & Johnny Woods
Mama says I'm crazy



Fred McDowell: chant et guitare en slide.
Johnny Woods: harmonica.

Une session d'enregistrement de George Mitchell datant de 1967.

Un blues énergique, passionné, mais ce n'est pas pour autant mon style de blues préféré.
Et puis bien qu'aimant l'harmonica, je le trouve ici un "poil" envahissant...mais bon, ce sont des sessions particulières, un genre de "retrouvailles", et ils se sont donnés à fond.

Sleepy John Estes
Broke and Hungry - 3 mars 1964rès bel album de blues "rural"



Sleepy John Estes: chant/guitare
Hammie Nixon: harmonica
Yank Rachell: mandoline
Mike Bloomfield: guitare...le tout jeune Bloomfield dont on entendra la guitare aérienne sur le Desolation Row de Dylan en 1965

Ici aussi l'harmonica d'Hammie Nixon est omniprésent, mais en même temps plus discret et aussi plus "subtil".

Très bel album de blues "rural".

Louisiana Red
The Winter & Summer Sessions (aussi connu sous le titre Midnight rambler) - 1975



Une voix, une guitare sèche, parfois en slide, comment faire plus simple.
C'est un très bel album, avec des titres très prenants comme:
Too poor to die
Death of Ealase, une lettre d'amour/hommage à sa femme décédée.
et aussi When my Mama was living.

Louisiana Red, de son vrai nom Iverson Winter a connu une enfance traumatisante:
Il aura à peine connu sa mère qui décède alors qu'il a à peine 1 an.
À 5 ans, il voit son père se faire lyncher par le Ku Klux Klan...on en sort pas indemne.

Un album indispensable pour tout amateur de (vrai) blues.

James Cotton
Deep in the Blues - 1996



James Cotton: voix et harmonica
Joe Louis Walker: guitare
Charlie Haden: basse
Dave Maxwell: piano

Encore un grand album de blues "acoustique".
Excellent harmoniciste (l'un des plus grands…amha), James Cotton chante sur cet album avec une voix bien rauque...
Il est entouré d'excellents musiciens. Je pense que les titres ont été enregistrés "live"...

À ne pas manquer!

En effet, il y a pire que Charlie Haden.
Plus sérieusement, un des deux ou trois plus grands bassistes de l'histoire. AMHA.

arnaud bellemontagne a écrit:

En effet, il y a pire que Charlie Haden.
Plus sérieusement, un des deux ou trois plus grands bassistes de l'histoire. AMHA.

Absolument!

D'ailleurs sur l'album on a un solo de basse de Charlie Haden, comme on a un solo de guitare de Joe Louis Walker.

Un album hautement recommandable!

arnaud bellemontagne a écrit:

En effet, il y a pire que Charlie Haden.
Plus sérieusement, un des deux ou trois plus grands bassistes de l'histoire. AMHA.

Sérieux??? Je l'adore mais tout de même... Ron Carter, Charles Mingus, Dave Holland, Ray Brown, Niels-Henning Orsted Pederson, Paul Chambers, Jimmy Garrison, Scott LaFaro, Henri Texier, Patrice Caratini,...
Je te taquine, mais faire des classements, c'est osé

Rubato a écrit:

James Cotton
Deep in the Blues - 1996



James Cotton: voix et harmonica
Joe Louis Walker: guitare
Charlie Haden: basse
Dave Maxwell: piano

Encore un grand album de blues "acoustique".
Excellent harmoniciste (l'un des plus grands…amha), James Cotton chante sur cet album avec une voix bien rauque...
Il est entouré d'excellents musiciens. Je pense que les titres ont été enregistrés "live"...

À ne pas manquer!

Pour en savoir plus

Super disque, sinon
Ecouté ce matin avec grand plaisir.

Thelonious a écrit:

arnaud bellemontagne a écrit:

En effet, il y a pire que Charlie Haden.
Plus sérieusement, un des deux ou trois plus grands bassistes de l'histoire. AMHA.

Sérieux??? Je l'adore mais tout de même... Ron Carter, Charles Mingus, Dave Holland, Ray Brown, Niels-Henning Orsted Pederson, Paul Chambers, Jimmy Garrison, Scott LaFaro, Henri Texier, Patrice Caratini,...
Je te taquine, mais faire des classements, c'est osé

Je persiste.
Déjà Texier lui doit beaucoup...

arnaud bellemontagne a écrit:

Thelonious a écrit:

arnaud bellemontagne a écrit:

En effet, il y a pire que Charlie Haden.
Plus sérieusement, un des deux ou trois plus grands bassistes de l'histoire. AMHA.

Sérieux??? Je l'adore mais tout de même... Ron Carter, Charles Mingus, Dave Holland, Ray Brown, Niels-Henning Orsted Pederson, Paul Chambers, Jimmy Garrison, Scott LaFaro, Henri Texier, Patrice Caratini,...
Je te taquine, mais faire des classements, c'est osé

Je persiste.  
Déjà Texier lui doit beaucoup...

Comme beaucoup d'autres c'est évident. Comme il doit beaucoup à ses pairs...

John Lee Hooker
Sings the Blues - 9 février 1960.



John Lee Hooker, reconnaissable dès les premières mesures...rythme lancinant, un jeu de guitare parcimonieux, une certaine douceur dans la voix, des silences...

On le ressent bien sur cet album.

John Lee Hooker: voix et guitare
Sam Jones: basse
Louis Hayes: drums

Une nouvelle fois, un album tout acoustique très réussi.

Lightnin' Hopkins
Soul Blues - May 1964



Lightnin' Hopkins: chant et guitare (électro-acoustique?)
Leonard gaskin: basse
Herbie Lovelle: drums

Un autre géant du blues; auteur, compositeur, excellent guitariste, un chanteur/diseur hors pair!
Lonnie Johnson a dit: "You can't just sing the blues, you've got to feel the blues".
...comme Lightnin' Hopkins.

Si je faisais un top5 de mes bluesmen préférés, il y aurait sa place sans aucun doute!

Lightnin' Hopkins
Country Blues - 1959



Une guitare, une voix...le blues dans son plus simple appareil!
Je préfère cependant l'album "Soul Blues" (voir ci-dessus).

Tony Joe White
The Beginning - 2001

Titres::

On s'éloigne un peu du blues "traditionnel", mais l'esprit est bien présent.
Les "ingrédients" aussi!...la voix grave de Tony Joe, les guitares sèches qui résonnent à merveille, l'harmonica, et de très belles compositions.

J'aime beaucoup cet album.

Lightnin' Hopkins
Autobiography in Blues - 1960



Un peu la suite de "Country Blues"...même "effectif".

*****

J'ai aussi commencé une nouvelle écoute de cette anthologie, toujours avec Lightnin' Hopkins, recouvrant les années 1946 à 1954 en 3 CDs

Titres::

Cedric Burnside
I be Trying



Cedric Burnside, gamin, avait l'habitude d'observer son grand père R.L. Burnside et son ami proche Junior Kimbrough faire leurs jams quasi quotidiennes...il ne pouvait que tomber amoureux de cette musique, la Hill Country Blues!

On retrouve un peu de ces racines ici, mais Cedric a su se créer un style, entre un blues traditionnel et quelque chose de plus "moderne", le Hill county blues du XXI^e siècle.  

Excellent chanteur, excellent guitariste et batteur, de belles compositions...un album à découvrir. (c'est son deuxième album).

Bienvenue au Mississippi!

Junior Kimbrough
All Night Long - 1992



Le blues lancinant, hypnotique de "Junior". On peut considérer que All Night Long est son véritable premier album.
Il y a bien l'album First Recording enregistré en 1966, mais qui ne contient que 6 titres pour une durée de 14mn. Il ne sera édité qu'en 2009.

Pour All Night Long, ça se passe en famille!

Junior Kimbrough - Vocals and Guitar
Garry Burnside ( le fils de son ami R.L. Burnside)- Bass
Kenny Malone (le fils de Junior)- Drums

Un enregistrement "brut de fonderie".

Plus Soul que Blues, néanmoins un très bon disque d'Harper.

Nina Simone : Broadway blues ballads        1964

 + / 

Nina Simone : Pastel blues        1965