Monteverdi

La baffe du jour:



Ma première vraie découverte de Monteverdi après quelques madrigaux et une représentation d'Orfeo à l'époque du lycée.

La musique est incroyable, belle, gracieuse, mais également vénéneuse, surprenante harmoniquement, j'ai dû rembobiner à plusieurs reprises pour comprendre certaines modulations... L'orchestration est d'une finesse et d'un fini admirables.
Le chromatisme de certains passages (le choeur des disciples de Sénèque) est également étonnant.
L'air de la nourrice qui regarde Poppée dormir m'a presque ému aux larmes, d'une simplicité bouleversante. (la première fois que de la musique baroque me fait ça je crois)
Le duo final est également magnifique, en plus complètement à l'envers des conventions, puisque le pouvoir et le mensonge triomphent du bien et de la vertu...
Enfin dramatiquement c'est admirablement proportionné et très efficace.
J'oublie encore surement plein de choses, mais je suis sous le charme; je crains juste que ce soit le meilleur de Monteverdi et que le reste m'emballe moins.

Sans points de comparaison pour le moment, cette version m'a beaucoup plu, la mise en scène de Peter Hall en premier lieu, à la fois poétique, habile et parfois amusante.
Poppée est montrée comme une garce qu'elle est à mon avis. (ma copine n'est pas du même avis, elle pense qu'elle aime peut-être vraiment Néron... alors que pour moi c'est un peu Sharon Stone dans Basic Instinct! )
L'orchestre est un peu en retrait, mais les sonorités des instruments modernes du philharmonique de Londres sont plutôt belles, tandis que la distribution est à mon sens impeccable.
Ewing très bien vocalement et campant admirablement cette vénéneuse et dangereuse Poppée, Lloyd superlatif en Sénèque au chant profond et impressionnant, Dennis Bailey antipathique et couillon au possible en Néron (donc parfait en fait!) mais très agréable vocalement.
Aucune fausse note à mon sens, si ce n'est l'image très moyenne. (surtout quand les éclairages sont dans les vert ou noir, sinon ça va)

Oeuvre: 8,5/10
Interprétation: 8,5/10
Mise en scène: 8,5/10
Technique: 6,5/10 (image 4/3 très moyenne, son en simple stéréo correct)

Pour un autre opéra de Monteverdi en DVD, pensez-vous que ceci soit un bon choix?



Je redoute la mise en scène...

Merci mon Dieu, la Justice triomphe, (mais la Vertu capitule).

Tu vois, c'est pas toujours poussiéreux le baroque! Musique d'une richesse incroyable.

Brutalité de la conclusion, cynisme probable de Monteverdi concernant les moeurs politiques de son temps.
Cette version paraît "moderne", il faut te dégotter (si ça s'écrit comme ça) la version d'Aix avec Von Otter en Néron et Delunsch terriblement vénéneuse.

Je la crois authentiquement amoureuse de Néron, mais amoureuse de son pouvoir, de l'attraction érotique qu'il provoque.

Je ne pense pas que Néron sois couillon, le rôle n'est pas celui d'un grand dadais, mais d'un adolescent capricieux, égoïste, débordant d'une toute-puissance qu'il ne maîtrise pas, ce qui le rend inquiétant.

Peut-être le sommet de Monteverdi, mais ses deux autres opéras jouent sur des registres différents, L'Orfeo (un autre chef d'oeuvre) est en plus une oeuvre antérieure de presque 30 ans, le langage musical et le type de spectacle très différent. Orfeo est proche d'un divertissement de cour, expérimental, axé sur la poésie des chants et le pouvoir d'évocation de l'orchestre, L'incoronazione est un véritable drame de théatre destiné à un public déjà averti des tournures de l'opéra.

Je suis plus mitigé concernant Il ritorno d'Ulisse.

Un "mini opéra" qu'il faut absolument connaître (extrait du livre VIII): Il combattimento di Trancredi e Clorinda, une scène coup de poing d'une intensité dramatique et d'un aboutissement musical exceptionnel.

Si c'est la production que j'ai vu il y a quelques années, la mise en scène est magnifique, d'une sobriété et d'une élégance rare (à mon humble avis), David l'aura peut-être vue et t'en dira mieux que moi.

Xavier a écrit:

Pour un autre opéra de Monteverdi en DVD, pensez-vous que ceci soit un bon choix?

Je redoute la mise en scène...

Tu vas adorer : c'est classique, littéral et creux.

Musicalement, Christie n'est pas à son meilleur dans ce répertoire, mais c'est bien chanté.


[Edit : en même temps que Vartan...]

vartan a écrit:

Tu vois, c'est pas toujours poussiéreux le baroque!

Je pense que je préfère nettement ce qui se passe avant les Bach, Haendel, Vivaldi...
Jusqu'ici, Gesualdo, Byrd et Monteverdi m'enchantent bien plus. Purcell à la limite. (quoique)
Finalement c'est tout le 18è siècle qui me fait chier, des derniers baroques aux classiques, jusqu'à Mozart qui me sauve...

vartan a écrit:

Cette version paraît "moderne"

Pas au niveau de la mise en scène, mais musicalement oui, ce n'est pas baroqueux, mais je me demande si je ne préfère pas ça justement...

vartan a écrit:

il faut te dégotter (si ça s'écrit comme ça) la version d'Aix avec Von Otter en Néron et Delunsch terriblement vénéneuse.

J'ai tellement aimé l'oeuvre qu'il est possible que je me laisse tenter, d'autant plus qu'il me reste un bon alapage...

Sinon, il va falloir que je rééssaie Orfeo; y a-t-il un DVD de qualité, ou bien devrais-je plutôt prendre un CD?

Citation :

Il combattimento di Trancredi e Clorinda

Ah je connais, j'avais entendu le disque zig zag qui doit/est sorti(r)), et j'avais trouvé ça magnifique, surtout la fin avec la soprano qui n'arrête pas de se lamenter "Amooorr".
Il faudrait que je réécoute, mon souvenir est assez lointain. Je crois que le début est magnifique aussi, avec 2 basses à l'unisson qui s'eloignent progressivement?

DavidLeMarrec a écrit:

Xavier a écrit:

Pour un autre opéra de Monteverdi en DVD, pensez-vous que ceci soit un bon choix?

Je redoute la mise en scène...

Tu vas adorer : c'est classique, littéral et creux.

Puisque je découvre, tant mieux si c'est littéral.

Puisque je l'ai trouvé pas cher du tout, je vais peut-être prendre ça plutôt qu'une autre version de Poppée... Je me tâte...

vartan a écrit:

Je suis plus mitigé concernant Il ritorno d'Ulisse.

Tu peux développer?
Parce que je suis à deux doigts d'acheter le DVD Christie.

Xavier a écrit:

vartan a écrit:

Je suis plus mitigé concernant Il ritorno d'Ulisse.

Tu peux développer?
Parce que je suis à deux doigts d'acheter le DVD Christie.

De toute façon, c'est à connaître. Je pense que Vartan veut dire qu'on a un côté plus austère et statique qu'Orfeo, sans la variété et la recherche dramatique de Poppée. C'est vrai que Christie en plus, ça fait beaucoup.

vartan a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Pas bien grave, c'est la plus passionnante, même si on sent que les types découvrent un peu leurs instruments.

C'est vrai qu'on se croirait à Mantoue en 1607!

Tout à fait ! Souvenir inoubliable de cette découverte.

vartan a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Xavier a écrit:

vartan a écrit:

Je suis plus mitigé concernant Il ritorno d'Ulisse.

Tu peux développer?
Parce que je suis à deux doigts d'acheter le DVD Christie.

De toute façon, c'est à connaître. Je pense que Vartan veut dire qu'on a un côté plus austère et statique qu'Orfeo, sans la variété et la recherche dramatique de Poppée. C'est vrai que Christie en plus, ça fait beaucoup.

J'ai la version Garrido avec Banditelli, Zanasi, Kiehr, et Fouchecourt.

J'ai du mal à l'écouter souvent, je trouve les choix mal équilibrés entre justement une action dramatique faible, un langage qui a abandonné le raffinement de L'Orfeo.

Mon préféré des trois est incontestablement L'Orfeo. Quel orchestre ! Et l'emploi intelligent des divertissements, des ritournelles, des choeurs. Le tout sans une once de prétention.

Il paraît que Garrido est très bien dans cet Ulysse, mais comme je n'ai pas tenté l'expérience, échaudé par son Orfeo, bon, mais très loin de valoir les couronnes qu'on lui tressait... Il est vrai que la version Harnoncourt est un peu statique, pour le coup.

Quant à Poppée, je n'écoute que deux versions, toutes les autres me lassent.
- Maderna à la Scala, dans un arrangement de Maderna. Cast : Bumbry, Di Stefano, Gencer, Silveri. Très spécial.
- Un live d'Harnoncourt non publié, bien meilleur que son studio, qui varie et habite cette musique comme personne. Avec McNair et Langridge.

Personnellement, je ne peux plus me passer du DVD d'Aix, vraiment Delunsch et Von Otter, c'est quelque chose!

Mais il est fortement coupé, il me semble. (Enfin, je me moque, mais Maderna dure une heure à un tempo moitié plus lent que d'habitude...).

Je n'avais pas été ébouriffé, malgré la présence de ces deux chanteuses que j'estime beaucoup. Question personnelle, parce que le niveau musical est excellent. Je retenterai. En plus j'aime beaucoup Grüber.

Je ne sais pas pour les coupures (j'ai 164 min), il reste en tout cas un beau prologue, la mise en scène est très belle. Le revoir ne m'ennuie pas ce qui est rare pour ce support.

J'irai écouter d'autres versions.

DavidLeMarrec a écrit:

Mais il est fortement coupé, il me semble.

Effectivement:
http://www.anaclase.com/dvds/articles/monteverdi4.htm

Une critique de la version que j'ai vue:
http://www.anaclase.com/dvds/articles/monteverdi2.htm

Niveau timing, la version Leppard fait 151 minutes, il y a donc peut-être aussi des coupures... ou des différences de tempi?

Et sinon, les Vêpres, c'est bien?

vartan a écrit:

Je ne sais pas pour les coupures (j'ai 164 min), il reste en tout cas un beau prologue, la mise en scène est très belle. Le revoir ne m'ennuie pas ce qui est rare pour ce support.

J'irai écouter d'autres versions.

Tu risques d'être déçu. Beaucoup de choses très statiques. Peut-être Jacobs.

Xavier a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Mais il est fortement coupé, il me semble.

Effectivement:
http://www.anaclase.com/dvds/articles/poppea2.htm

Une critique de la version que j'ai vue:
http://www.anaclase.com/dvds/articles/poppea.htm

Niveau timing, la version Leppard fait 151 minutes, il y a donc peut-être aussi des coupures... ou des différences de tempi?

Et sinon, les Vêpres, c'est bien?

Les tempi de Leppard doivent être plus lents, même si Minko est très modéré sur ce coup-là. Les coupures sont probables chez Leppard, mais c'est tout de même un chef respectueux, qui est très dénigré aujourd'hui, mais qui a toujours servi cette musique.
Les Vêpres, bien sûr que c'est _très_ bien !

La critique du Minko est cohérente avec ce que j'ai vu, (+ ou -) pour Von Otter, mais alors pas du tout pour Sedov qui est inssuportable à voir et entendre!

Pour les Vêpres, c'est là aussi somptueux d'inventivité, un renouvellement constant de l'inspiration. Oeuvre brillante car je crois qu'elle est composée en vue d'obtenir un poste à Rome (moi je préfère Venise, mais bon, on ne m'a pas demandé mon avis) qu'il n'obtiendra pas.

2 versions que j'aime beaucoup:



et

Par l'ensemble Tragicomedia et Concerto palatino, dir par Stephen Stubbs, chez ATMA classique.

vartan a écrit:

La critique du Minko est cohérente avec ce que j'ai vu, (+ ou -) pour Von Otter, mais alors pas du tout pour Sedov qui est inssuportable à voir et entendre!

Sedov a ses fans, qui sont nombreux. Il faut vraiment se faire au timbre ingrat, à certaines poses. Ca reste très honnête, même si je ne suis pas moi non plus un inconditionnel.

Pour Orfeo, les couvertures sont prometteuses, question esthétique. Pour l'interprétation : Savall est dans le répertoire qu'il maîtrise le mieux, ce peut être très bien si la prise de son le flatte un peu. La seconde version est très alléchante pour la distribution : Ainsley, Balleys !
La première mise en scène risque, si j'en crois Vartan et la photo, de te plaire.

DavidLeMarrec a écrit:

Sedov a ses fans, qui sont nombreux. Il faut vraiment se faire au timbre ingrat, à certaines poses. Ca reste très honnête, même si je ne suis pas moi non plus un inconditionnel.

Il m'avait plus convaincu en Don juan psychotique! (mais limite)

Bezout a écrit:

Citation :

Il combattimento di Trancredi e Clorinda

Ah je connais, j'avais entendu le disque zig zag qui doit/est sorti(r)), et j'avais trouvé ça magnifique, surtout la fin avec la soprano qui n'arrête pas de se lamenter "Amooorr".

Je suis en train d'écouter ce disque justement:



Et je pense que tu confonds (d'après ta description) avec une autre pièce du disque, le Lamento della ninfa; d'ailleurs tout pour l'instant est vraiment magnifique. (je n'ai pas encore écouté le Combat de Tancrède)

Oui oui c'est bien ce disque là. Mais en fait je ne connaissais pas son contenu, c'était juste marqué "combatimento", j'en ai déduit que c'était cette oeuvre en entier.

Bon le principal, c'est que ce soit magnifique

Il combattimento et Il lamento della ninfa sont 2 madrigaux extraits du VIII° livre, sans doute parmi les plus beaux, où Monteverdi déploie son art dans deux pièces opératiques sublimes.

J'espère que l'interprétation est bonne, peu arrivent à extraire de cette musique le meilleur.

vartan a écrit:

Il combattimento et Il lamento della ninfa sont 2 madrigaux extraits du VIII° livre, sans doute parmi les plus beaux, où Monteverdi déploie son art dans deux pièces opératiques sublimes.

J'espère que l'interprétation est bonne, peu arrivent à extraire de cette musique le meilleur.

Pour le combat de Tancrède (qui soit dit en passant est un chef d'oeuvre) je n'ai qu'une vieille version (avec Nigel Rogers), et le bal des ingrats avec Christie. Pour renouveler un peu ces références et élargir à d'autres madrigaux du VIIIème livre j'hésite toujours entre le concerto italiano (Alessandrini), Jacobs ou la Venexiana...
Puis-je avoir un avis

Il est certain que Christie ne maîtrise pas la délicatesse de cette musique.

Mais c'est avec lui que j'ai découvert les madrigaux de Monteverdi!

Les deux ensembles La Venexiana ainsi que Il concerto italiano d'Alessandrini partagent une conception très aboutie de ces madrigaux.

Le travail de recherche concernant la technique du vibrato, de l'accentuation de la prosodie du style concitato, la mise en valeur des mélismes ne m'a jamais déçu. J'aurais du mal à choisir entre les deux.

La Venexiana a une approche peut-être plus recueillie que Alessandrini des madrigaux, mais des voix superbes. Ils ont enregistré bien d'autres madrigalistes italiens avec le même bonheur: Luzzaschi, Marenzio, Giaches de Wert, Gesualdo.

Alessandrini a enregistré en 2 CD le plus beau VIII° à mon goût: vibrant lyrique, dramatique, l'opéra n'est pas loin.

Ma première expérience avec Monteverdi a été assez mauvaise: j'ai assisté l'autre jour à une représentation du "Retour d'Ulysse" et j'ai trouvé ça tellement chiantissime que je suis parti à l'entr'acte !!! C'est grave, docteur?

Bah , essaie une autre oeuvre du genre l' Orfeo dans la version de
Jacobs.

Trés grande classe .

Swarm a écrit:

Ma première expérience avec Monteverdi a été assez mauvaise: j'ai assisté l'autre jour à une représentation du "Retour d'Ulysse" et j'ai trouvé ça tellement chiantissime que je suis parti à l'entr'acte !!! C'est grave, docteur?

Un opéra de Monterverdi, c'est comme le Pelléas de Debussy: c'est une folie d'aller à une représentation sans avoir fait auparavant son travail d'écoute personnel, vu la complexité de cette musique! C'est un point de vue personnel mais aller à un concert sans connaître ce qui va être joué, c'est le plus sûr moyen de s'ennuyer ferme et de passer à côté de tout(*).

(Je ne sais pas ce que font les autres mais moi, je fais toujours ma petite préparation avant...)

(*) et de vous donner l'impression erronée qu'une musique n'est pas faite pour vous, ce qui n'est pas nécessairement vrai.

Swarm a écrit:

Ma première expérience avec Monteverdi a été assez mauvaise: j'ai assisté l'autre jour à une représentation du "Retour d'Ulysse" et j'ai trouvé ça tellement chiantissime que je suis parti à l'entr'acte !!! C'est grave, docteur?

Non.
j'ai eu ça avec Verdi à trois reprises (Ballo in maschera, Macbeth et un dont je n'arrive même plus à me rappeler le titre)

Une mise à jour s'imposait de mes vieilles références avec Christie et Reinhard Goebel, du ballo delle ingrate et du combattimento di Tancredi e Clorinda (que je redécouvre à cette occasion) : le concerto italiano donne une version vivante, instrumentalement ébouriffante, nerveuse (et virtuose) de ces deux chefs d'oeuvre: beaucoup plus d'investissement émotionnel sur le texte, moins d'épanchements et de temps morts, plus de théâtralité et d'italianisme, ça ne traîne pas: le Combat que je trouvais un peu décousu dans mon ancienne version, du coup, retrouve son unité, sa fougue et son caractère de mini drame. Une très belle version dans un style "direct" et naturel.
Je ne connais pas les autres madrigaux du livre VIII mais j'ai sous la main le second CD du concerto italiano, et la partition d'autre part que je me suis procurée: intéressant de suivre avec!

Effectivement, cette version nous conserve intacte l'émotion du rêve de ces croisades "galantes".

Je pense que tu ne seras pas déçu par la suite du VIII° livre dans cette interprétation.

J'écoute (avec la partition) les Madrigaux du livre VIII, véritables peintures pour l'oreille qui ouvrent un univers de sensations musicales extraordinaire gorgé de fantasmes, traduit par l'écriture illustrative de Monteverdi: rythmes endiablés pour les tumultes guerriers et exclamations martiales, mouvements de lignes mélodiques calées sur le verbe, qui circulent d'un pupitre à un autre, accords suspensifs rêveurs ou douloureux, chromatismes mélancoliques, succession de solos et de tutti impressionnants et fastueux, opposition entre séquences polyphoniques mouvementées, et homophoniques paisibles ou illustrant le répit entre deux guerres... tout est remarquablement animé et offre une magnifique palette d'affects et d'humeurs différents, à l'intérieur de chaque madrigal même!
En dehors du Combat, du Ballo et du lamento della ninfa, j'aime beaucoup le Hor che I ciel e la terra, le Altri canti d'amor, véritable petite symphonique vocale (chef d'oeuvre!), avec sa belle introduction, ses exclamations et rythmes guerriers, ses mouvements de notes géométriques: par exemple cette séquence rythmique, conduite en oppositions de descentes et montées en parallèle ou en miroir:

Mouvement contraire convergent:


Mouvement contraire divergent:


Mouvement parallèle:


En tutti:


A l'oreille cela donne cette articulation de descentes et de montées vigoureuses et éclatantes, sur fond de martèlement rageur du continuo (le concerto Italiano est remarquable):
[url]lien désactivé[/url]

(c'est vraiment un post multimedia!)

Où l'on voit que l'écriture rejoint l'émotion. Ces divergences et convergences illustrent à merveille les élans du coeur contrariés ou entendus. Comme toujours chez Monteverdi, pas de concession à la forme, le fond prime et l'expression en devient visible même sur la partition.

Belle démonstration.

[Il lamento della ninfa ]

Puisque ce fil est remonté, j'en profite pour remercier les contributeurs.
Je suis en pleine plongée chez Monteverdi (guidée par vos conseils), et effectivement, Il combattimento (comme tout le VIIIe livre) est absolument magnifique! La première fois que j'ai écouté le combattimento, j'en avais la tête qui tournait, à la fois bouleversée, perdue, sans aucun repère (je suis plutôt familère de l'opéra du 19e, alors forcément...), et pourtant ça me touchait directement... Un grand souvenir (encore tout frais !)

J'ai l'impression de découvrir un univers dont j'ignorais pour ainsi dire l'existence ! Merci!

Par contre, curieusement, je suis restée allergique au bal des ingrates. (mais c'était peut-être les voix...)

Octavie (ça y est, j'ai posté sur un fil musical! )

Octavie a écrit:

Puisque ce fil est remonté, j'en profite pour remercier les contributeurs.
Je suis en pleine plongée chez Monteverdi (guidée par vos conseils), et effectivement, Il combattimento (comme tout le VIIIe livre) est absolument magnifique! J'ai l'impression de découvrir un univers dont j'ignorais pour ainsi dire l'existence ! Merci!

Par contre, curieusement, je suis restée allergique au bal des ingrates. (mais c'était peut-être les voix...)

Octavie (ça y est, j'ai posté sur un fil musical! )

Le combattimento et le ballo sont longs et difficiles. Le mieux est de commencer par ceux-ci (livre VIII) courts, bien structurés et bien accessibles:
- Amor dicea (lamento della ninfa)
- Altri canti d'amor
- Hor che I ciel e la terra
- Altri canti di Marte
- Gira il nemico

Avec le concerto italiano de préférence (pour l'instant des 3 que je possède, c'est la version que je préfère.)

Merci du conseil.
C'est effectivement le concerto italiano que j'ai écouté (pour une fois que je suis les conseils que je lis). Mais comme généralement je préfère les formes longues, j'ai d'abord écouté Il combattimento (après les Vespres et surtout le Couronnement ! une vraie découverte pour ne pas dire révélation), avant d'avoir la curiosité d'écouter des pièces plus courtes. Mais il est vrai que maitenant, j'ai envie de faire le "parcours" en sens inverse, pour mieux comprendre !

J'ai pu écouter "si dolce é'l tormento" sur le cd Diapason et j'ai beaucoup aimé même si cela regarde plus vers Puccini que vers Monteverdi. Qui à écouté le cd en entier? Diapason dit que les autres chanteurs ne sont pas à la hauteur de Villazon…

Jaky a écrit:

J'ai pu écouter "si dolce é'l tormento" sur le cd Diapason et j'ai beaucoup aimé même si cela regarde plus vers Puccini que vers Monteverdi. Qui à écouté le cd en entier? Diapason dit que les autres chanteurs ne sont pas à la hauteur de Villazon…

J'ai écouté l'extrait Diapason. Villazon propose une interprétation très extravertie (trop). Superbe cependant. Mais ne glisse-t-on pas vers la chanson napolitaine?

Pièce extraite des Scherzi musicali de 1632, composés entre le VII° et VIII° livre, plus légères que les pièces des Livres de madrigaux. Ce sont des canzonette.

Je ne suis pas sûr que l'esprit de ce chant soit respecté ici.

Je vais essayer d'acheter ce CD demain, j'en reparlerai.

Ouï ce jour.
Si on aime les ténors c'est excellent, si on aime Monteverdi c'est quasi inécoutable.

Version propre et bien léchée.

Voix ne respectant pas stylistiquement le genere rappresentativo, le débordant de toute part. Ne faisant pas confiance au style concitato pour laisser s'épanouir les émotions. L'affect est forcé (avec brio), manque de pudeur.

Le continuo de Emmanuelle Haïm est pauvre, plan-plan, sans inventivité et sec.

Pas convaincant.

Oui, le manque de pudeur m'a sauté aux oreilles dans l'extrait mais cela m'a semblé très beau bien que ne correspondant pas à l'idée que j'avais de l'interprétation de ces pièces (je connais peu Monteverdi). Je me disais que ce qui est supportable dans une pièce devient sans doute pénible sur la durée de tout un cd… Merci pour la critique!

A votre service!

Moi aussi l'extrait m'a beaucoup plus!
Je me suis dit que Monteverdi m'attirait enfin chanté comme ça; mais je me suis fait la même réflexion que Jaky, que sur tout un disque je ne suis pas sûr de tenir le choc!

Peut-être est-ce l'oeuvre qui est bien? Je tenterais Garrido là dedans.

Jorge a écrit:

Peut-être est-ce l'oeuvre qui est bien? Je tenterais Garrido là dedans.

L'oeuvre est plus que "bien".
Et tente plutôt Jacobs ou Alessandrini. Et porte plus d'attention au texte que d'habitude, c'est capital pour profiter au mieux de cette fusion du texte et de la musique.
Monteverdi a répondu depuis quatre siècle à la question de la prééminence de l'un sur l'autre!

Pour le Livre VIII des madrigaux, la version d'Alessandrini a été comme une redécouverte : luminosité, somputosité des couleurs, équilibre... Je le préfère ici que dans les "Vêpres", sublime version par ailleurs, mais où, à mon goût, il est plus madrigalisant que mystique.
Mais pour le même dernier livre, les versions Jacobs et Savall sont aussi magnifiques. Franchement, c'est difficile de faire un choix entre ces trois interprétations. Je devrais réécouter tout cela en détail et comparer... A suivre, peut-être...

Oh là ! c'est le sacre... de l'hiver ! En ce matin de dimanche, je m'aperçois soudain que je viens d'être promu "Mélomane du dimanche"

Et un dimanche en plus. Rare.

"Le bal des Ingrates" ! c'est une vraie merveille !
Bon, j'ai finalement réécouté ce 8eme Livre, enfin certains morceaux choisis ("Le combat de Tancrède", "Le Bal des Ingrates", "altri canti d'amor" et "hor che'l ciel e la terra") dans mes 3 versions préférées : Alessandrini, Jacobs et Savall... et tout compte fait, je préfère bien celle d'Alessandrini.
Pour moi, la version la plus sublime de clarté, de lumière et d'ombre, de couleurs et d'équilibre des voix, de contrastes (de rythmes, sonorités, timbres), dans sa respiration et ses silences. L'extase !

Monteverdi il faudra quand même vraiment qu'on m'explique. Cette constante déclamation sur des accords mineurs et majeurs avec des livrets philosophico-pénibles, moi je n'accroche pas mais alors pas du tout. Je ne pars jamais des salles de concert ou de cinéma et pourtant je suis parti à l'entracte des deux seuls opéras de Monteverdi auxquels j'ai assisté (L'incoronazione + Ritorno d'Ulysse)

Swarm a écrit:

Monteverdi il faudra quand même vraiment qu'on m'explique. Cette constante déclamation sur des accords mineurs et majeurs avec des livrets philosophico-pénibles

Crois-moi c'est bien plus intéressant que ça musicalement.
D'ailleurs il faut que je m'y replonge parce qu'il y a des choses qui m'intriguent aussi bien dans Orfeo que dans Poppée.
C'est comme si tu disais que Mozart c'est bêbête parce que c'est tout le temps pareil et que harmoniquement c'est simple.
C'est une vision superficielle des choses.
D'ailleurs avant je ne supportais pas Monteverdi à cause de mon aversion du baroque, et aujourd'hui j'en apprécie bien plus la richesse.

Quant aux livrets, on peut ne pas aimer, mais la description que tu donnes peut aussi bien s'appliquer à Wagner, Strauss ou Mozart...

Swarm a écrit:

moi je n'accroche pas mais alors pas du tout. Je ne pars jamais des salles de concert ou de cinéma et pourtant je suis parti à l'entracte des deux seuls opéras de Monteverdi auxquels j'ai assisté (L'incoronazione + Ritorno d'Ulysse)

Je crois que tu l'as déjà dit plus haut dans ce sujet.

Je ne vois pas ce qu'on pourrait expliquer.
L'humanité, la sensibilité à fleur de peau...

vartan a écrit:

Je ne vois pas ce qu'on pourrait expliquer.

Regarde Vartan, j'ai défendu Monteverdi plus vite que toi!

Néanmoins je comprends très bien l'impression de Swarm qui était la mienne il n'y a pas si longtemps que ça.
Je comprends qu'on puisse trouver ça trop simple et monotone, même si ça ne l'est pas.