Dall’Abaco - le fils, et un peu le père

Dall’Abaco, Padre & Figlio

Elinor Frey, qui pourrait vous donner des frissons en jouant les études de Dotzauer, publie une édition critique des sonates pour violoncelle de Dall’Abaco le fils, et a enregistré certaines de ces sonates sur un disque relativement récent, dont elle rédige par ailleurs la notice.
Elle n’est pas la première à s’intéresser à Giuseppe Maria Clemente Ferdinando - Joseph pour faire simple. Cocset aura enregistré ses caprices (sur Padre & Figlio), et y aura mêlé quelques œuvres du père (dans une veine corellienne qui me laisse un peu froid).

A écouter Elinor Frey : on est frappé par un mélange de sophistication virtuose et de simplicité (quel cantabile !) ; d’invention du violoncelle « moderne » et de réminiscences de vielle (ou cornemuse selon E. Frey), ou autre viole de gambe (A modo d’Arciliutio ; A modo di Viola da gamba).

C’est une musique, certainement virtuose, mais emplie de surprises et d’émotions. Par ailleurs chainon essentiel entre le violoncelle baroque et le violoncelle moderne :

Giuseppe Clemente Dall’Abaco (1710-1805)

Laissons la place à Elinor Frey :
« Les sonates exploitent un grand nombre des traits les plus durables de l’écriture idiomatique pour violoncelle : de merveilleuses séquences harmoniques exécutées au moyen de bariolage ondoyant, de passages en double ou triple corde, de batteries et des accords égrenés […], de bourdons obtenus en utilisant les cordes ouvertes ou le pouce […]. »
« La nature compliquée de ces sonates atteste chez Dall’Abaco de l’absolue maîtrise de son instrument, mais chaque œuvre fascine l’auditeur par son caractère chantant, rond et sans réserve, qui manifeste la beauté naturelle du violoncelle. »

Giuseppe est grand, Elinor Frey est son héraut !

---------
Elinor Frey, violoncelle
Mauro Valli, violoncelle
Federica Bianchi, clavecin
Giangiacomo Pinardi, archiluth

Je ne connais q’un seul disque, mais vraiment je l’adore!

merci, je cherchais des pistes pour les caprices (hors Cocset ; Elinor Frey en a aussi enregistré une poignée sur La voce del violoncello). Et je connaissais pas la frangine (de Gottfried). C'est parti !

PS :

xoph il y a un bout de temps en Playlist a écrit:

Evaristo Felice (1675-1742)
e
Joseph Marie Clément (1710-1805)
Dall'Abaco
"Padre e figlio"

Bruno Cocset & Les Basses Réunies

Bruno Cocset, Violoncelle, Alto, Ténor de violon
Emmanuel Jacques, Ténor de violon
Esmé de Vries, Violoncelle
Bertrand Cuiller, Clavecin

Dans la famille Forqueray, je demande Dall'Abaco. Non, ça marche pas. Ici, deux œuvres que caractérisent aussi bien le style, que l'instrumentation et les enjeux:
"capricci (JMC) & altri canzoni (EF)"

Pièces pour violoncelle seul du fils "elles ont pour moi à la fois par leur diversité et leur forme inhabituelle un caractère intemporel auquel s'ajoute un esprit de grande liberté instrumentale" *
Sonates du père "habitées par l'esprit Corellien, ... D'une simple chanson jusqu'à l'écriture plus complexe d'un trio, on les croirait parfois sorties d'un oratorio, annonçant presque l'opulence de Hændel " *
*B. Cocset

et je sais pas trop ce que j'aime le mieux (en fait si: le fiston) mais quand on a affaire à de tels interprètes ...

Ecoute du disque de Kristin von der Goltz, adoré par Mandryka :
11 caprices pour violoncelle seul du fils Joseph-Marie-Clément

Encore merci pour cette découverte, c'est vraiment magnifique !

La virtuosité (bien présente) n'est pas la finalité de ses caprices qu'il vaut mieux entendre comme des études, précipités d'humeurs ou d'émotion, avec la liberté que leur confère le genre.

Le violoncelle de Kristin von der Goltz est vraiment superbe : un son incroyable (violoncelle baroque Widhalm - 1785) enregistré à la perfection, une palette de couleurs aussi raffinée qu'intense, un grain extraordinaire.

Tour à tour d'une ardeur dramatique presque furieuse (caprice n°2), d'une fluidité lyrique (n°1 ou n°10), d'une douceur élégiaque (n°4 ou n°6), ludique et tout de verve (n°5 et ses pizzicati pour lancer les dés, ou n°8 qui commence si dansant pour mieux nous déstabiliser), nous rappelant les plus songeuses sarabandes (n°7), pour finir sur un caprice n°11 ébouriffant : le plus proche sans doute de l'idée de caprice par ses ruptures, liberté de construction, et de ton (formidables passages "sul ponticello").

Très très belle musique, interprétation éblouissante. A qui aime le violoncelle : disque rigoureusement indispensable !

Riche notice par Roman Hinke

PS:
http://audiophilemelomane.free.fr/html/baroque_ins/baroque_ins5/disque59.html

J'écoute ce disque des Concerti op. 2, 5, 6 par le Concerto Köln (ⓔ1998) et c'est totalement enthousiasmant. Ces concertos recèlent des trésors. On est dans le style vénitien, enrichi par la carrière internationale d'E.F. Dall'Abaco, de sorte qu'il y a une signature et qu'on n'est pas du tout dans le concerto interchangeable de petit maître italien écrit au kilomètre en clonant Vivaldi. J'ai d'ailleurs remis l'opus 2 après avoir terminé le disque   . Le tout servi par un Concerto Köln comme toujours d'une élégance et d'une classe irrésistibles.

Merci d'avoir attiré l'attention sur ce disque !
Je m'étais un peu trop empressé de reléguer le père dans l'ombre du fils. Il y a vraiment de belles choses, même si je suis sans doute un peu moins totalement enthousiasmé que toi. Mais cette allégresse souvent assez jubilatoire - l'allegro fugué du concerto n°5 op.2, des mouvements lents qui parfois vous étreignent (le grave du concerto op.5 n°5),  ça ne se refuse pas ! surtout servis comme tu le soulignes par "un Concerto Köln comme toujours d'une élégance et d'une classe irrésistibles".

Des nouveautés à paraître par Elinor Frey chez Passacaille  

Très intéressant...affaire à suivre!

Je n'arrive pas (pour l'instant) à le commander sur Passacaille (où 2+2 ne feraient pas quatre selon un robot taquin ou malfaisant… et le comble pour un disque avec un boulier en couverture !), mais l'écoute sur Deezer, il y a des très belles choses, et étonnantes.
Affaire à suivre, de mon côté également, donc

Suite, reçu

Pour ce second disque (ou troisième si l'on considère les caprices pour violoncelle seul de son disque La Voce del Violoncello) de Dall'Abaco fils, Elinor Frey (qui a fait paraître une édition critique des 35 sonates, a été honorée d'un diapason d'or en 2020 pour son premier disque consacré à ces sonates), choisit cette fois de mêler à quelques sonates des duos pour deux violoncelles.

L'importance du continuo, au-delà d'un rôle d'accompagnement, rends cet entremêlent naturel : "Une texture à deux voix dans les sonates pour violoncelle - le violoncelle solo et la basse continue - s'étend à trois parfois quatre voix, grâce à la présence fréquente de doubles cordes, de bourdons, et de chaînes de suspension à deux voix […]. De même, dans les trois duos, des textures en expansion et en contraction offrent d'admirables contrastes". Deux violoncelles donc, dans les sonates pour violoncelle et les duos (cette fois sans clavecin ni théorbe), le second violoncelle étant une voix à part entière du continuo des sonates.

Aux côtés d'Elinor Frey :
Catherine Jones (professeure au conservatoire Dalll'Abaco de Vérone depuis 2015), second violoncelle ;
Federica Bianchi, clavecin ;
Michele Pasotti, théorbe.

Une unité de ton, certes, mais si les duos sont toujours ravissants, doués d'une veine mélodique aussi simple que contagieuse, d'un sens du rebond entre les voix, des contractions et expansions soulignées par Elinor Frey, on y trouve peut-être pas l'intensité et l'étrangeté de certaines sonates, qui en rendent le charme envoûtant. L'allegro de de la sonate ABV 28 et ses suspensions étonnantes, son andante hypnotique, le rondo cantabile flottant de la sonate ABV 45, et la sonate ABV 37…

La sonate ABV 37, voici ce qu’en écrit Elinor Frey : "[…] la pastorale sicilienne intermédiaire est aussi singulièrement émouvante qu'exigeante pour le violoncelliste. Remplie d'enchainements de doubles cordes et de séquences lancinantes, à la fois sombre et généreusement lyrique, c'est sûrement l'un des plus extraordinaires mouvements pour sonate de tout le répertoire pour violoncelle au 18ème siècle".

Très beau disque

Toutes citations : Elinor Frey dans la pochette