Master musicologie... ça use ça use !

Bonjour chers musiciens,mélomanes et je l'espère étudiants en musicologie!

Le triturage de cerveau qui m'accable me pousse à venir ici pour obtenir vos avis!

Je suis en M1 musicologie, et j'ai un joli (?) petit (GROS) mémoire à rédiger! Je suis bien embêtée car j'ai plusieurs idées que mes professeurs ont repoussé pour des raisons de praticité au niveau de la recherche. Au feu mon idée de travailler sur l'influence de la musique tzigane dans la musique pour piano de Liszt, beaucoup trop vaste, pas mal de littérature en allemand, au feu mon idée de travailler sur la pédalisation au piano! ce sujet m'intéresse vivement mais les bouquins incontournables traitant du sujet sont en anglais. Je suis prise par le temps, je dois travailler mon piano en parallèle en vue de préparer un concours et être à la fac en même temps n'est vraiment pas facile.
J'aimerais partir sur l'évocation de la nature dans la musique pour piano. Vaste sujet! pas beaucoup de bibliographie,( nature et musique de reibel, oui!incontournable...) où je n'ai pas tous les outils pour la trouver! j'ai raté pas mal de cours à la fac à cause de ma santé. Je ne sais plus où donner de la tête

Quelqu'un est-il en mesure de me conseiller, d'aiguiller mes recherches? = bases de données de documentation musicale, etc..


Un grand merci à ceux qui me guideront un tant soit peu!

Bienvenue Chopinesque !

Quelques réactions et pistes (qui valent ce qu'elles valent !).

♦ Liszt est sans doute un sujet piégeux : les spécialistes ont déjà établi les parentés de beaucoup d'œuvres, et on se rend compte que pour les rhapsodies honroises par exemple, les thèmes qu'il invente tiennent plutôt du folklore roumain (même pas hongrois ou tzigane). Sans doute assez technique pour un sujet qui ne t'occuperait que quelques mois. Et puis il faudrait choisir une portion du catalogue, sinon rien qu'à l'écouter, tu en aurais jusqu'à juin !

♦ La pédalisation (et sa prévision / son rejet / le silence des compositeurs) est un sujet passionnant, mais en effet, il doit y avoir beaucoup d'anglais (et plutôt soutenu) à lire.

♦ À mon avis, la nature dans la musique pour piano est vraiment trop large (et probablement banal). Il faudrait le centrer sur un corpus restreint et avec une vraie problématique : par exemple, l'accompagnement des lieder (traitant de la nature) est-il figuratif ou non (figuratif stylisé chez Schubert, puis de moins en moins figuratif, avec des tas d'exceptions et cas limites – Mondnacht ou Schöne Fremde chez Schumann) ? Ou encore le traitement de la nature dans les miniatures de Sibelius : quels moyens mis en œuvre. Partition en main, il y a beaucoup de choses à dire. Et sans doute pas mal de littérature secondaire à lire.
Mais il faudrait se limiter à très peu de compositeurs, ou alors le faire dans une tranche temporelle minime, sinon c'est gigantesque, trop large même pour une thèse d'État.

Pour te guider, tu devrais fouiner dans les bases DUMAS des différentes maisons (CNRS, Universités…). Elles contiennent les sujets déjà traités, ça peut te donner des idées de ce qui est attendu.

Bonne chasse !

Bonjour ! Vaste sujet que les mémoires sur le piano. Je m'y intéresse aussi. Tes profs ont éliminés les sujets tarte à la crème mais il doit rester quantité de sujets à étudier.
Je me demande quand même si on attend la même originalité (et bien sûr exhaustivité) pour un mémoire de M1 que pour une thèse. Si tu tiens vraiment à étudier Liszt et particulièrement ses Rhapsodies, peut-être y'a t-il quelque chose à en dire, et j'imagine que tu souhaites rester dans un répertoire que tu connais relativement si tu dois passer beaucoup de temps au piano.
Je prends en compte en tous cas les remarques précises de David car je découvre le monde de la recherche, mes remarques sont celles d'un néophyte.

(Pour ma part j'espère une entrée en M1 l'année prochaine (à la fac ou, soyons optimistes, un Conservatoire, nécessitant une grosse préparation) avec deux sujets vaguement définis qu'il faut que j'affine urgemment :
- les titres dans les pièces de piano des auteurs français de la première moitié du XXème (sujet plutôt esthétique), et
- l'influence de la musique notamment germanique post-romantique sur les compositeurs de musique de films (plutôt analytique) sur lequel je pense avoir plus à dire,
sujets j'en ai peur beaucoup traités. Il faut que j'en reparle à mes profs. Là aussi je suis néophyte et toute remarque sera la bienvenue.)

Mais je ne floode pas plus ton sujet, en créerai un à l'occasion et te souhaite bonne chance, je suivrai ton topic avec intérêt !

En recherche, il existe une règle simple : plus le sujet (et particulièrement les compositeurs) est fréquent ou célèbre, plus il faut d'approfondissement (et être vraiment minutieux).

Si vous voulez qu'on vous laisse un peu tranquille ou ne pas avoir à lire des milliers de pages de littérature secondaire pour vérifier ce qui a déjà été dit ou produire une bibliographie cohérente… il faut choisir les chemins de traverse.

Si vous aimez le langage de Mahler, regardez peut-être plutôt du côté de Tyberg (enfin, pas Tyberg, certaines partitions, bien qu'enregistrées, n'ont jamais été éditées, je ne suis pas sûr que les copies du manuscrit soient lisibles ni même disponibles…). Si vous voulez explorer les débuts du romantismes, Spohr ou Czerny est sans doute plus raisonnable que Beethoven ou Schubert, etc.

De même, pour les thématiques larges, l'influence de Nielsen sur la musique de film (à suppose qu'elle soit identifiable…) doit être moins traitée que celle de R. Strauss, et l'évocation des intérieurs de maison constituer un corpus moins fréquent que les pièces se référant à l'amour ou aux fleurs.

Si vous avez peu de temps (ou simplement l'envie d'explorer quelque chose qui n'ait pas déjà été mieux fait), il faut peut-être se tourner vers des secteurs moins fréquentés, en rapport avec des styles ou des sujets qui vous intéressent, quitte à les déplacer un peu.

Merci pour ces éléments de bon sens, je vais tenter d'affiner mes premières réflexions.

Rav-phaël a écrit:

plus la problématique est précise, [...] et plus tu ressembleras à un vrai chercheur tel qu'on aime en voir ! [...] il faut croire que c'est ce qu'on nous demande.[/font]

D'un autre côté, c'est logique aussi qu'on cherche à valider les compétences techniques et méthodologiques d'un étudiant avant de voir s'il est en mesure de produire un grand métadiscours.

Merci de ce témoignage !

Benedictus a écrit:

Rav-phaël a écrit:

plus la problématique est précise, [...] et plus tu ressembleras à un vrai chercheur tel qu'on aime en voir    ! [...] il faut croire que c'est ce qu'on nous demande.[/font]

D'un autre côté, c'est logique aussi qu'on cherche à valider les compétences techniques et méthodologiques d'un étudiant avant de voir s'il est en mesure de produire un grand métadiscours.

Et puis c'est un travers assez pénible de la musicologie : combien de notices, et même d'articles scientifiques publiés en revue, font surtout un résumé biographique ou un commentaire littéraire du livret (n'étant pas spécialistes de ça, ce peut aller de très pertinent, utile, clair et complet jusqu'à la paraphrase de prof de première peu scrupuleux…). La valeur ajoutée d'un musicologue va être de relier l'époque, le sujet, le livret à ce que contient précisément la musique.

Si c'est pour citer des lettres de Liszt et dire qu'il s'intéressait au folklore, c'est un travail que des historiens feront plus méthodiquement. En revanche, regarder de près l'harmonie et tracer des parallèles, c'est plus intéressant. (Mais sur Liszt, ça a évidemment été très généreusement fait !)