Frank Martin (1890-1974)

Voilà un compositeur assez méconnu, que je ne connaissais pratiquement pas jusqu'alors.

Je viens de découvrir entre autres son Requiem et sa Petite symphonie concertante.

Je vous recommande fortement ce compositeur, qui est l'auteur d'après les oeuvres que je viens d'écouter d'une musique forte, inspirée.

Le Requiem est une de ses toutes dernières oeuvres, un peu son testament.
C'est angoissé, torturé, mais aussi par moments lumineux, et il n'hésite pas à terminer sur un accord majeur glorieux, ce qui est assez rare pour un Requiem; une oeuvre assez riche.

La Petite symphonie concertante pour harpe, clavecin, piano et double orchestre à cordes offre de très belles sonorités, l'utilisation de cette nomenclature peu banale est assez intéressante.
L'oeuvre est très séduisante, et utilise un langage harmonique varié dont je suis assez fan.
L'écriture mélodique paraît naturelle, inspirée, un modèle à mes yeux.

En tout cas un compositeur qui ne s'est pas positionné entre musique tonale et atonale, qui utilise avec habileté tout ce qui lui passe par la main pour se forger un langage assez personnel.

D'où nous vient-il cet homme là?

De Suisse.

Merci.

La "messe pour choeur a capella" (dirigée par Nicole CORTI à NDP l'année dernière) est magnifique également... C'est résolument un compositeur à découvrir;)

Je découvre le Concerto pour violon (1950), dont l'introduction a un petit côté Rautavaara je trouve; dans l'ensemble c'est franchement post-romantique, dans le sens large du terme, (ça me fait également un peu penser à Bloch) et très agréable.

Bon bah au final, ce concerto pour violon, sans être un chef d'oeuvre, est vraiment bien.

Là j'écoute la Danse de la peur pour 2 pianos et orchestre (1936), c'est marrant on dirait un croisement entre Bartok et Escaich.

Xavier a écrit:

Je découvre le Concerto pour violon (1950), dont l'introduction a un petit côté Rautavaara je trouve; dans l'ensemble c'est franchement post-romantique, dans le sens large du terme, (ça me fait également un peu penser à Bloch) et très agréable.

Tiens, je n'ai pas écouté depuis longtemps, mais je vais me refaire une petite séance de MARTIN alors.

Xavier, pour violon et orchestre, il y a aussi un autre concerto, sous titré Polyptique, c'est une sorte de concerto grosso pour violon et 2 orchestres à cordes.
J'ai entendu récemment à la radio sa dernière oeuvre, la cantate "Et la vie l'emporta", inachevée pour l'orchestration et complétée par son élève Bernard Reichel. Intéressante, c'est un combat d'un mourant contre la mort, en trois parties: Imploration, la Mort repoussée (le combat), et Offrande pour la victoire.

Son catalogue semble assez important, en tout cas j'écoute maintenant le Mystère de la Nativité (version dirigée par Alois Koch), et c'est très beau, très contrasté, avec des moments d'une grande pureté.

Xavier a écrit:

L'oeuvre est très séduisante, et utilise un langage harmonique varié dont je suis assez fan.
L'écriture mélodique paraît naturelle, inspirée, un modèle à mes yeux.

En tout cas un compositeur qui ne s'est pas positionné entre musique tonale et atonale, qui utilise avec habileté tout ce qui lui passe par la main pour se forger un langage assez personnel.

Du peu que je connais, j'aime énormement...

> http://www.bis.se/index.php?op=people&pID=92

Nouveau disque acclamé par la presse musicale qui y voit un "Tristan" d'esprit français...

J'avais entendu dire que c'était son chef d'oeuvre, en tout cas une de ses meilleures oeuvres.

C'est quel genre d'herbe qu'il y a dans ce vin ? Parce qu'en Allemand la traduction est plus festive !

"Anciennt. Vin herbé, breuvage auquel on mêlait des sucs de plantes pour lui donner des vertus magiques. Le vin herbé du roman de Tristan. "
Filtre magique donc, (non je ne connais pas la recette)

"Directement construit sur l'adaptation française du mythe de Tristan et Iseut par Joseph Bédier, Le Vin herbé permit à Frank Martin, au sortir de la Seconde Guerre mondiale, d'atteindre cette renommée internationale qu'un excès de discrétion lui avait interdite jusqu'alors. Le compositeur suisse s'était efforcé, en fin passeur entre les cultures française et allemande, de se démarquer de Wagner à l'heure où celui-ci était récupéré par les nazis ; mais c'est l'extraordinaire fraîcheur d'une partition sans cesse renouvelée, échappant à tout système dogmatique – sans pour autant renoncer totalement au sérialisme, par exemple – qui force l'admiration ! " dit-on chez Harmonia Mundi, et la première partie s'appelle "Le philtre"

Je dois dire que je ne connais pas cette oeuvre, et j'aime beaucoup en général la musique de Franck Martin. Un autre Tristan en français que l'éternel retour? je vais voir ça

Vous connaissez son "Golgotha" ? Il parait que c'est sublime...

Je me suis laisser tenté par "le vin herbé", j'ecoute celà en ce moment... on va voir ce que celà vaut.

Kia a écrit:

Nouveau disque acclamé par la presse musicale qui y voit un "Tristan" d'esprit français...

Je suis en train de l'écouter, je trouve ça sublime pour l'instant.
Curieusement, ça me fait un peu penser à Escaich...

je crois que je vais vous laisser en parler, parce que ça me ferait du mal d'en dire pis que pendre, mais je pense qu'il serait préférable de commencer par autre chose si vous voulez réécouter du Frank Martin (qui le mérite pourtant en général)

sud273 a écrit:

je crois que je vais vous laisser en parler, parce que ça me ferait du mal d'en dire pis que pendre, mais je pense qu'il serait préférable de commencer par autre chose si vous voulez réécouter du Frank Martin (qui le mérite pourtant en général)

Mais j'ai commencé par autre chose.
Ca n'empêche pas que cette oeuvre me révèle une nouvelle facette de ce compositeur.

J'ai un peu plus de mal, mais je ne desepere pas d'aimer. Mais le vendeur m'a promis de me le reprendre si j'aimais pas. Allons soyons positif, je vais finir par m'y faire

D'accord avec Sud, en Suisse c'est leur phare, mais à mon avis ils ont mieux. Sur un autre fil j'ai posté à propos de "Et la vie l'emporta" (1974), c'était une commande de la S.A. Zyma.
Malgré tous les produits de Zyma, F. Martin mourut cette année-là, et sa dernière oeuvre est belle mais dépressive.
Sans doute le "Vin herbé" doit être son chef-d'oeuvre. Vous connaissez?

Toujours personne pour Golgotha ?

il ya du très bon dans Franck Martin, à commencer par la petite symphonie concertante (son chez d'oeuvre pour moi), les trois ballades, les études pour orchestre. Qu'ont-ils de mieux qu'il ont gardé chez eux? (Honegger c'est à nous, Bloch aux américains) Veress?
Euh si je connaissais suffisamment bien Golgotha pour en dire quelque chose j'aurais sauté sur l'occasion mais je suis resté accroché aux six monologues

Il ya quelques mois..j'étais vraiment "scotché" par une musique inconnue que j'écoutais à la radio...c'était des extraits de Golgotha de Franck Martin (dont j'avais eu 'occasion de chanter le messe pour double choeur)...Merci d'en reparler ...j'avais oublié de me procurer ce Golgotha qui m'avait beaucoup ému!

Je suis à la fin de la 2è partie de ce Vin herbé, je confirme la parenté (par moments) avec le langage harmonique et même parfois l'écriture vocale d'Escaich. (j'avais déjà remarqué cette parenté dans la Danse de la peur)

A d'autres moments ça m'évoque aussi André Caplet. (un sujet à ouvrir sur lui d'ailleurs!)

En tout cas c'est très beau, j'aime beaucoup l'atmosphère.

Pour Golgotha je crois que Corboz excelle dedans...

Du mieux, je n'ose me prononcer, mais aussi valables: Ernest Bloch (1880-1959), Jean Binet (1893-1960), Henri Gagnebin (élève de d'Indy et de Vierne, mais bon), Hans Huber (1852-1921), Jacques-Dalcroze en tant que pédagogue, et j'en oublie ou je ne les connais pas.
Si les Helvètes doivent ériger un monument, c'est pour Ernest Ansermet.

felyrops a écrit:

Ernest Bloch (1880-1959)

Oui j'aime beaucoup, il faudrait ouvrir un sujet sur lui.

En effet!

felyrops a écrit:

Ernest Bloch (1880-1959)

Effectivement, il y a des pièces pour piano qui sont sublimissimes. Vive les compositeurs suisses finalement...

Je vais me repassé "le vin herbé ", histoire de voire si ca passe enfin... Par moment j'accroche et pis après hop ca part

Karajan67 a écrit:

Par moment j'accroche et pis après hop ca part

Comme moi avec Mahler!

Je vais le réécouter aussi car j'ai adoré et j'ai envie de m'y replonger plus profondément.

ça m'a fait un peu le même effet que K67 (c'est pour ça que les vendeurs d'harmonia mundi ont développé la technique imparable du "si vous n'aimez pas je vous le reprends", le miens a eu exactement la même phrase à l'autre bout de l'hexagone, et je ne vais pas aller lui demander le remboursement des deux tiers du cd1)
Ou bien c'est peut-être l'histoire de Tristan qui me lourde? Même l'Eternel Retour finalement.
J'ai essayé trois fois en entier, je trouve que cette oeuvre manque de concentration, c'est dilaté, indûment, et puis c'est d'une grisaille, froid comme un gisant. Noble, bien fait, tout ce qu'on veut, rempli de qualités, mais tellement désincarné et asexué (encore 96 écoutes! selon la théorie récente, je vais craquer...)

Moi je vais peut-etre le rapporter...

sud273 a écrit:

J'ai essayé trois fois en entier, je trouve que cette oeuvre manque de concentration, c'est dilaté, indûment, et puis c'est d'une grisaille, froid comme un gisant. Noble, bien fait, tout ce qu'on veut, rempli de qualités, mais tellement désincarné et asexué

Incroyable je ne ressens pas du tout ça.
Evidemment ça n'est pas impulsif ou brutal comme du Popov!
Et ce n'est pas le Tristan enflammé de Wagner...
A la limite que tu trouves ça froid, si tu ne rentres pas dans cet univers, je peux le comprendre, mais pour la "grisaille" là non je ne peux pas être d'accord, c'est très coloré harmoniquement.

Je viens d'écouter des extraits du vin herbé (pour changer de la clarinette)

Bon, ce ne sont que des extraits et ça ne donne pas forcément un bon aperçu de l'oeuvre, mais je sens vraiment que ça me plairait: je suis vraiment tenté! ...Bien qu'en lisant les commentaires précédents ....:

je te suggère d'écouter la Petite symphonie concertante, qui est à mon avis son chef d'oeuvre, les ballades (piano, sax), les six monologues ou Golgotha, les trios. Il y a beaucoup de très bonne musique chez Frank Martin: si tu as quelques heures à perdre dans l'ennui compassé, pourquoi pas aussi Le Vin herbé, à condition de ne pas juger du reste de son oeuvre à l'aune de ce pensum languissant: là, on est dans un post-debussysme compassé et sans grande imagination; à ce compte-là, autant s'abreuver directement à la source

sud273 a écrit:

je te suggère d'écouter la Petite symphonie concertante, qui est à mon avis son chef d'oeuvre, les ballades (piano, sax), les six monologues ou Golgotha, les trios. Il y a beaucoup de très bonne musique chez Frank Martin: si tu as quelques heures à perdre dans l'ennui compassé, pourquoi pas aussi Le Vin herbé, à condition de ne pas juger du reste de son oeuvre à l'aune de ce pensum languissant: là, on est dans un post-debussysme compassé et sans grande imagination; à ce compte-là, autant s'abreuver directement à la source

C'est très encourageant!!

tu omets le reste, Martin a du génie, c'est certain, c'est juste que là, il était un peu malade et en demande vis-à-vis des vainqueurs de la guerre, Félyrops te l'expliquerait mieux que moi.
Pour aimer Martin toute sa vie Stokovsky et la Petite symphonie concertante (un peu de Toch en complément de programme) et après selon l'humeur les 7 études pour orchestre ou l'histoire du cornette Rilke

Je suppose que Sud273 fait allusion à ce que j'ai dit à propos de "Et la vie l'emporta", et là c'est en effet l'homme malade qui compose pour satisfaire une commande.
Après la guerre, Martin s'installe aux Pays-Bas, d'abord à Amsterdam, puis à Naarden. J'ignore quelle pourrait en être la raison, (son épouse à l'époque était hollandaise) peut-être que Swarm ou Markus pourraient nous expliquer.

je pense qu'il s'installe là où la vie musicale est la plus riche en Hollande avec le RCO et de grands compositeurs, les chefs (Beinum, otterlo) les virtuoses (Henkemans,) les Pijper, Orthel, Andriessen, Badings, il est un moment après la guerre où l'avenir de la musique classique non-russe est aux Pays-bas

Sans oublier Mengelberg. Mais tu mentionne aussi Willem Pijper, inventeur des 'clusters' en musique, malheureusement discriminé parce qu'il était tellement dur en tant que critique musical.
Dans "Music in Holland" (1956) on mentionne Géza Frid, mais pas Martin.

felyrops a écrit:

Sans oublier Mengelberg. Mais tu mentionne aussi Willem Pijper, inventeur des 'clusters' en musique, malheureusement discriminé parce qu'il était tellement dur en tant que critique musical.
Dans "Music in Holland" (1956) on mentionne Géza Frid, mais pas Martin.

je travaille à me renseigner sur Pijper; l'impression initiale ce sont les 6 adagios... ses quatuors à cordes, bof!.. La Maumariée, là de bonnes mélodies, mais le trésor de sa musique instrumentale, où est-il?

Oui, les 6 adagios pour orchestre, composés en 1940 pour la Loge, jamais exécutés de son vivant. Son oeuvre dont la critique de l'époque (1926) est très laudative est sa "3e symphonie". Peut-on la trouver?
Il est plus aisé de trouver du Martin (pour ne pas se trouver h.s.)

Rubato a écrit:

sud273 a écrit:

je te suggère d'écouter la Petite symphonie concertante, qui est à mon avis son chef d'oeuvre, les ballades (piano, sax), les six monologues ou Golgotha, les trios. Il y a beaucoup de très bonne musique chez Frank Martin: si tu as quelques heures à perdre dans l'ennui compassé, pourquoi pas aussi Le Vin herbé, à condition de ne pas juger du reste de son oeuvre à l'aune de ce pensum languissant: là, on est dans un post-debussysme compassé et sans grande imagination; à ce compte-là, autant s'abreuver directement à la source

C'est très encourageant!!

Laisse tomber Rubato, il ne faut pas écouter ce païen!

Les conseils de Sud sont bons, sauf que le Vin herbé est très bien aussi.

Xavier a écrit:

Laisse tomber Rubato, il ne faut pas écouter ce païen!

Les conseils de Sud sont bons, sauf que le Vin herbé est très bien aussi.

Merci Xavier, un petit encouragement, ça fait toujours du bien!
Deux avis opposés: la balle est dans mon camp
Je vais donc y réfléchir!

Je viens d'écouter Le vin herbé (merci Sud) .

Oeuvre curieuse, musicalement, et qui me pose le même problème que le Pelléas de Debussy: j'ai du mal à y entrer. Difficile de garder sa concentration sur toute la durée de l'oeuvre; l'effectif instrumental se résume à quelques cordes et un piano, et j'ai trouvé les choeurs trop présents par rapport aux autres chanteurs.
Je n'ai pas de livret, et comme les textes chantés sont la plupart du temps incompréhensibles, ça n'aide pas non plus.
Il y a quand même des moments qui m'ont plu, il faudra donc que j'y revienne, d'autant plus que c'était une 1ère écoute!

J'ai réécouté le vin herbé, et je serais tenté de dire que ce vin s'est bonifié!
Je vais donc le laisser vieillir encore un peu!

Amateur de cordes dramatiques, toute mon attention se dirige vers son très lyrique Quatuor et son Polyptique; plus précisément vers les images de Judas et du Jugement.

Citation :

Polyptique

En 1973, un an avant sa mort, Martin reçut de Yehudi Menuhin et de Edmund Stoutz la commande d’un concerto pour violoncelle et orchestre dont la réalisation posa un problème important au compositeur comme il le dit lui-même dans un commentaire : « Face aux chefs d’œuvre d’un Jean-Sébastien Bach, je savais qu’il me serait impossible de répondre à cette demande. Je préférai écrire une suite de pièces relativement courtes, une suite d’images sur un thème dont je n’avais encore aucune idée. Et puis je vis à Sienne un polyptique – une suite de petits tableaux sur des panneaux de bois avec les différentes stations de la Passion. Soudain, j’eus l’idée de tenter quelque chose de semblable avec la musique. Mais la musique n’est pas un art plastique et il était hors de question de faire une représentation imagée des scènes telles que j’avais pu les contempler. Je ne pouvais donc que me représenter chaque scène de la manière la plus vivante possible puis je tentai de traduire en musique les sensations que ces scènes éveillaient en moi.

C’est ainsi que je vois dans l’Image des Rameaux une foule bruyante qui veut assister à l’entrée du Seigneur dans Jérusalem ; tous se pressent pour le voir et lui font honneur. Je sens aussi la présence du Christ qui, sachant combien la gloire du moment est passagère et humaine, se situe au-dessus de ce tumulte ; il revient au violon solo d’exprimer cela.

L’Image de la chambre haute est l’adieu de Jésus à ses disciples, ce sont les questions angoissées qu’ils lui posent et ses paroles de consolation.

L’image de Judas est l’image d’un homme torturé et accablé de peur ; c’est surtout l’image d’une âme dans la main du Mal qui est finalement livrée au désespoir.

L’Image de Gethsémané est l’image de la peur devant la solitude, la prière ardente : « Père, éloigne de moi ce calice » - et finalement l’abandon total du « Que ta volonté soit faite ».

L’Image du Jugement montre la cruauté de la foule en délire, sa joie sadique, la souffrance comme spectacle ; puis le chemin de croix.

Arrivé ici, je remarquai qu’il ne pouvait y avoir aucune conclusion qu’un chant de louange : L’Image de la Glorification.

C’est donc ce que pensai et sentai en écrivant ce polyptique. Si je suis parvenu à exprimer ces sentiments tous personnels dans la musique est une autre question. Peut-être cette musique pourra-t-elle aider les uns à se représenter d’une autre manière l’histoire de la Passion tandis que pour les autres, elle ne sera qu’une succession plus ou moins intéressante, plus ou moins réussie de morceaux pour violon solo et deux orchestres à cordes. »

Et modeste en plus!