Le "jazz-rock" au sens large (des années 60 à nos jours)

arnaud bellemontagne a écrit:

Dommage pour le chant qui plombe l'ensemble parce que la musique est délectable.

Ben cela m'a pas trop convaincu la musique certes ils jouent bien, mais y manque l'inspiration....
Mais ce premier album est paraît-il le moins intéressant, je pense que les deux suivants seront meilleurs ?

Aliquante (77) est leur meilleur album!

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Mahavishnu Orchestra : Inner Worlds (76)


Souvent décrié, parce que loin des standards stratosphériques de cette formation hors pair, c'est un disque que j'écoute avec énormément de plaisir.

Le groove et la voix sensuelle de Narada Michael Walden, la production époustouflante, les claviers de Stu Goldberg...

arnaud bellemontagne a écrit:

Aliquante (77) est leur meilleur album!

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Mahavishnu Orchestra : Inner Worlds (76)


Souvent décrié, parce que loin des standards stratosphériques de cette formation hors pair, c'est un disque que j'écoute avec énormément de plaisir.

Le groove et la voix sensuelle de Narada Michael Walden, la production époustouflante, les claviers de Stu Goldberg...

Oui mais disque inégal, et c'est bien dommage....
J'adore comment NMW joue des percussions et comme tu le sens si bien Stu Goldberg y est remarquable, surtout au Mini-Moog !

Shamal, sorti en 1975, est le septième album de Gong. Réalisé aux Basing Street Studios, à Londres, en 1975, après le départ de Daevid Allen et Gilly Smith et dernier pour Steve Hillage et Miquette Giraudy, Shamal est un album charnière dans la discographie du groupe.
En version remastered 2CD, l'orientation y est plutôt Jazz-rock mais plus Words dans le sens du terme...
Le son y est très bon évidemment, je vais découvrir le second CD Live !

C'est un superbe album, luxueusement produit par Nick Mason de Pink Floyd.
Seul point noir, les parties chantées vraiment pas terribles.

arnaud bellemontagne a écrit:

C'est un superbe album, luxueusement produit par Nick Mason de Pink Floyd.
Seul point noir, les parties chantées vraiment pas terribles.

Oui d'accord avec toi pour le chant !

Il s’agit de la réédition du deuxième album de ce groupe français qui avait été publié en 1977.

En fait, ce type d’album ne pouvait que difficilement rencontrer beaucoup de succès public dans son pays d’origine à une époque où la « guimauve » y était souvent le standard musical. Ce style Jazz-Rock, aux tendances hybrides, devait y générer un blocage, presque par essence.

Cet album respire surtout la révolution opérée par Chick Corea et son Return To Forever. On y retrouve également les sonorités de Canterbury, et, dans une moindre mesure, celles de Weather Report.

Shakti : Shakti (75)


Après le déferlement d'électricité du Mahavishnu Orchestra, McLaughlin forme un ensemble acoustique composé de musiciens indiens. Le plus étonnant est que la musique est tout aussi complexe (voire plus!), virtuose et intense que celle du Mahavishnu Orchestra!

Ce live est un tour de force!

arnaud bellemontagne a écrit:

Shakti : Shakti (75)

Shakti : A handful of beauty (76)


Cette musique est irréelle de beauté.

Shakti : Natural Elements (77)


The Daffodil and the Eagle est un petit miracle.


Ce merveilleux Natural Elements clôt une incomparable trilogie d'albums.

Voici donc de nouveau, pour notre plus grande joie, les membres de ce groupe international, de l’Angleterre, du Canada, des États-Unis et de la Suède, enfin réunis pour nous concocter un très bon album de rock progressif - jazz fusion créatif et rafraîchissant.
Et c'est effectivement une très bonne surprise, c'est super agréable et jazzy !
C'est déjà le 4ème albums, et toujours de très belles pochettes !
À découvrir pour les amateurs du genre !
C'est sorti en 2022 !

Oui, j'avais dit que j'allais l'écouter...
Pour la peine, je m'autoflagelle séance tenante.

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John McLaughlin : Belo Horizonte (81)


McLaughlin commence très dignement les années 80 toujours difficiles pour les grandes gloires de la décennie précédente.

arnaud bellemontagne a écrit:

Oui, j'avais dit que j'allais l'écouter...
Pour la peine, je m'autoflagelle séance tenante.

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John McLaughlin : Belo Horizonte (81)


McLaughlin commence très dignement les années 80 toujours difficiles pour les grandes gloires de la décennie précédente.

Album très intéressant !

Le dernier album pour ce groupe Français de Jazz-rock/Funk !
Sorti en 1978, cela ressemble beaucoup à Frank Zappa and The Mothers et Return To Forever !

Jean-Luc Ponty : Individual choice (1983)


Après les excellents albums solo des 70s consécutifs à sa collaboration avec Mahavishnu (d'Upon the Wings à Cosmic Messenger, que du très bon) - et je ne parle pas de tout ce qu'il a fait avant, les fabuleux enregistrements pour Pacific et les débuts bop dans les 60s - cet album pique, et pas qu'un peu. Un son vraiment daté 80s comme en souffrent beaucoup de productions de cette période, le problème étant que le kitsch de mise ici touche aussi l'inspiration d'une bonne partie de l'album, malgré quelques fulgurances, sachant que j'ai toujours aimé le langage de ses chorus. Si l'album ne faisait pas que 37', je ne serais peut-être pas allé au bout. Je vais quand même me faire la réécoute que j'ai prévue de Storytelling, mais pour cette période je ne suis pas très enthousiaste.

Iskender a écrit:

Jean-Luc Ponty : Individual choice (1983)


Après les excellents albums solo des 70s consécutifs à sa collaboration avec Mahavishnu (d'Upon the Wings à Cosmic Messenger, que du très bon) - et je ne parle pas de tout ce qu'il a fait avant, les fabuleux enregistrements pour Pacific et les débuts bop dans les 60s - cet album pique, et pas qu'un peu. Un son vraiment daté 80s comme en souffrent beaucoup de productions de cette période, le problème étant que le kitsch de mise ici touche aussi l'inspiration d'une bonne partie de l'album, malgré quelques fulgurances, sachant que j'ai toujours aimé le langage de ses chorus. Si l'album ne faisait pas que 37', je ne serais peut-être pas allé au bout. Je vais quand même me faire la réécoute que j'ai prévue de Storytelling, mais pour cette période je ne suis pas très enthousiaste.

C'est évidemment une période..Peut-être la moins intéressante pour JLP...
Mais c'est déjà bien tard pour ce genre de musique et nous sommes dans les années 80's
Faut absolument tenir le coup, regarde Santana mais cela n'est pas mauvais et le suivant était super !

Iskender a écrit:

Jean-Luc Ponty : Individual choice (1983)


Après les excellents albums solo des 70s consécutifs à sa collaboration avec Mahavishnu (d'Upon the Wings à Cosmic Messenger, que du très bon) - et je ne parle pas de tout ce qu'il a fait avant, les fabuleux enregistrements pour Pacific et les débuts bop dans les 60s - cet album pique, et pas qu'un peu. Un son vraiment daté 80s comme en souffrent beaucoup de productions de cette période, le problème étant que le kitsch de mise ici touche aussi l'inspiration d'une bonne partie de l'album, malgré quelques fulgurances, sachant que j'ai toujours aimé le langage de ses chorus. Si l'album ne faisait pas que 37', je ne serais peut-être pas allé au bout. Je vais quand même me faire la réécoute que j'ai prévue de Storytelling, mais pour cette période je ne suis pas très enthousiaste.

Oui, les sonorités ne sont pas très heureuses et il y a un gros drop en terme de compositions, mais un morceau comme Far from the beatens paths vaut le coup d'oreille.
Plutôt que Storytelling essaie plutôt Open Mind qui comporte quelques morceaux appréciables (Corea est de la partie)

J'avais bien aimé les deux premiers albums, mais celui-ci est pas très convaincant je trouve !

En 1976, le duo Britannique Mark-Almond sortait l’album « To the Heart » qui bien faisant l’objet de critiques dithyrambiques de la part de la presse spécialisée et considéré par les disquaires de l’époque, comme un des disques de l’année, ne reçut qu’un succès d’estime de la part du grand public. Pourtant, en enregistrant ce disque aux studios CBS de San Francisco avec des musiciens de renom, tels que les batteurs Jim Gordon et Billy Cobham, cette œuvre avait tout pour convaincre les amateurs de jazz et de rock progressif, musique très en vogue à cette époque.
J'avoue que là, je ne connaissais pas...
Et c'est du bonbons pourtant, une véritable merveille...
Ah ce piano électrique...
À découvrir absolument !

Je pensais que tu parlais du chanteur new-wave de Soft Cell.
Je vais explorer ça.

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Mahavishnu Orchestra : Between Nothingness and Eternity (73)


Le groupe le plus spirituel, puissant et virtuose de l'époque.

American Garage est le deuxième album studio du groupe Pat Metheny, enregistré en juin 1979 et sorti sur ECM en novembre 1979. Le quatuor comprend la section rythmique Lyle Mays, Mark Egan et Dan Gottlieb.
J'ai rien contre, mais je trouve personnellement que c'est plutôt difficile pour être fan d'un groupe comme ça !
J'espère vivement que les prochains seront top ?

Des fans il en a plein pourtant.. (pas moi certes, c'est tellement feutré qu'il est difficile de s'enthousiasmer en effet, après sa discographie est imposante, y a surement des trucs plus vibrants à écouter, genre sa collab avec Ornette Coleman ou celle avec Zorn).

Pachy a écrit:

En 1976, le duo Britannique Mark-Almond sortait l’album « To the Heart » qui bien faisant l’objet de critiques dithyrambiques de la part de la presse spécialisée et considéré par les disquaires de l’époque, comme un des disques de l’année, ne reçut qu’un succès d’estime de la part du grand public. Pourtant, en enregistrant ce disque aux studios CBS de San Francisco avec des musiciens de renom, tels que les batteurs Jim Gordon et Billy Cobham, cette œuvre avait tout pour convaincre les amateurs de jazz et de rock progressif, musique très en vogue à cette époque.
J'avoue que là, je ne connaissais pas...
Et c'est du bonbons pourtant, une véritable merveille...
Ah ce piano électrique...
À découvrir absolument !

J'ai découvert et...    

J'ai trouvé ça émollient et lénifiant au possible.
Cobham est transparent...il a du se pointer uniquement pour toucher son chèque.  
C'est plus proche du yacht-rock (et encore...il y a du bon yacht-rock) que du jazz-rock à mon avis.
Bref, c'est pas pour moi...

Pachy a écrit:

American Garage est le deuxième album studio du groupe Pat Metheny, enregistré en juin 1979 et sorti sur ECM en novembre 1979. Le quatuor comprend la section rythmique Lyle Mays, Mark Egan et Dan Gottlieb.
J'ai rien contre, mais je trouve personnellement que c'est plutôt difficile pour être fan d'un groupe comme ça !
J'espère vivement que les prochains seront top ?

Oui, peut être un peu trop de country/americana dans ce disque, mais il y a quand même le superbe et proggy The Epic.

Tu peux passer directement à Travels (82), superbe double live synthése, puis embrayer sur The Way Up (2005), le magnum opus de la formation.

Par contre, je ne suis pas sûr que les albums plus jazz de Pat Metheny avec Ornette Coleman et John Zorn soient susceptibles de te parler vu ton profil, mais je peux me tromper.

Excellent ce Uzeb de 1984, du bon Jazz-rock moderne !
Avec un solide bassiste Alain Garon...

Uzeb c'est bien, mais certaines sonorités 80's datent un peu...

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Hermeto Pascoal : Slaves Mass (78)


Disque ambitieux entre Santana, Miles Davis éléctrique et Return to Forever première mouture.

Soft Machine : Bundles (75)


Un album de jazz-rock jouissif qui met en vedette l'un des plus brillants instrumentistes de ces 50 dernières années : Allan Holdsworth le guitariste

The Brecker Brothers était un duo musical composé de Michael Brecker (Saxophone et EWI) et Randy Brecker (trompette).
C'est le premier album sorti en 1975,du très bon jazz/Funk !
Ce premier album est du style que Billy Cobham fesait en 1975..
Ils ont repris un morceau justement de Billy Cobham ici...

En fait c'est l'inverse : Some Skunk Funk est un morceau des Brecker Brothers repris par Billy Cobham sur A Funky Thide of Sings (d'ailleurs les Brecker Brothers jouent dessus)

Some Skunk Funk est un des standards du jazz-rock (avec Birdland, Proto Cosmos, Chameleon et Stratus)

Un bon petit Chick Corea de 1980 "Tap Step "
Cela commence bien, une Samba du tonnerre avec chant et Moog 55!
C'est la joie..les canards et les cochons dansent ensembles..
Le reste est très jazzy...
Très chouette album !

Oui, un Corea plus "petit" que "bon" selon moi.  
Magic Carpet est excellent, le reste un peu passe-partout et loin des sommets dont il est capable...je pense au fabuleux Three Quartets qui paraitra l'année d'après...

Steve Khan : The Blue Man (78)


Le haut du panier de la fusion californienne de la fin des 70's.

Le morceau-titre a un parfum onirique alla Happy the Man particuliérement enivrant.

Fractal Sextet : Fractal Sextet (2022)


Un disque créatif et original qui privilégie les climats lyriques à la virtuosité technique.

The Messthetics and James Brandon Lewis - s/t

arnaud bellemontagne a écrit:

l'un des plus brillants instrumentistes de ces 50 dernières années : Allan Holdsworth le guitariste      

J'ai mis énormément de temps à l'apprécier, mais maintenant effectivement je rejoins ton avis.

John McLaughlin : Electric Guitarist (78)


Un compendium de la carrière exceptionnelle du guitariste.

arnaud bellemontagne a écrit:

John McLaughlin : Electric Guitarist (78)


Un compendium de la carrière exceptionnelle du guitariste.

Celui-là c'est quelque chose cet album....

Oui, la liste des musiciens invités est

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Larry Coryell Eleventh House : Level One (75)


Un jazz-rock chamarré et lyrique propulsé par le jeu frénétique du batteur Alphonse Mouzon (le suffocant Nyctaphobia )

arnaud bellemontagne a écrit:

Oui, la liste des musiciens invités est

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Larry Coryell Eleventh House : Level One (75)


Un jazz-rock chamarré et lyrique propulsé par le jeu frénétique du batteur Alphonse Mouzon (le suffocant Nyctaphobia   )

Excellent !

Weather Report : Sweetnighter (73)



Un album de transition entre l'esthétique planante des débuts et les développements plus funky a venir.

Elastic Rock est le premier album de Nucleus. Enregistré en janvier 1970, il s'agissait d'une œuvre pionnière dans le genre émergent du jazz-fusion.
Ben là, pour moi c'est plutôt un big Band de jazz !
Pas vraiment pour moi !

Isotope était un groupe de jazz rock britannique, dirigé par le guitariste Gary Boyle. Boyle fonde le groupe en juin 1972 et un premier album, Isotope, est en grande partie composé par leur claviériste Brian Miller. Jeff Clyne jouait de la basse et Nigel Morris de la batterie.
Du jazz-rock d'époque moins intéressant que le Mahavishnu Orchestra !

Complétement d'accord, c'est très bien fait mais ça manque de personnalité et de caractère.

Sinon, j'aime bien Nucleus même s'il est clair que leurs premiers albums doivent beaucoup au Miles Davis électrique.

Une très bonne surprise que ce premier album de Gary Boyle qui à fait partie en autre du groupe Isotope !
Alors là, c'est du très bon Jazz-rock...
Cet album est sorti en 1977, une bonne année quoi !

Oui, c'est l'année d'Elegant Gypsy d'Al Di Meola du War Dance de Colosseum II, du Virtue d'Alphonse Mouzon, du génial Enigmatic Ocean de Jean-Luc Ponty, du Sky Train de Barry Miles et de ce grand classique :

Weather Report : Heavy Weather (77)


Un best-seller à la prise de son 5 étoiles.

L'épique et grandiose Havona est mon morceau favori de Jaco Pastorius.

L’unique album de la formation germanique s’avance masqué, tel un ennemi invisible, masquant son jeu, pour mieux le dévoiler au fil des plages. Et c’est un bien curieux mélange des genres que voici. Alors que la batterie mitraille et que la guitare, en fusion, les aiguilles dans le rouge, fait plier les enceintes sous ces coups de butoir, l’auditeur, tourneboulé, vacille. Mais que suis-je en train d’écouter ?
Et ben un de jazz-rock...en de plus...
Sorti en 1976, très sympa cet unique opus !

Lotus est un triple vinyle enregistré en concert par le groupe rock latino Santana au Japon (Osaka Koseinenkin Hall) en 1973. Il s'agit de leur premier album live.
Et quel live :confusezzz: période jazz-rock et tournée Welcome !
Les solos de Carlos Santana y sont remarquables...
Une pièce de collection ! :super: