Korngold - Das Wunder Der Heliane

Après le succès à la fois esthétique et public de La Ville Morte(1920), Korngold s'attaque a son projet lyrique le plus ambitieux:Das Wunder Der Heliane(1927),
un grandiose opéra en 3 actes dans lequel il condense et quintessencie dons lyriques et orchestraux.Le but est clair:créer un opéra merveilleux et grandiose à l'instar de La Femme Sans Ombre de Strauss.
Resultat des courses:la reception de l'opera fut plutôt tiède et celui-ci finit par tomber très vite dans l'oubli.

Grâce à la version Decca dirigée par Mauceri nous pouvons enfin redecouvrir l'oeuvre dans des conditions idéales

Das Wunder Der Heliane est typique du post-romantisme viennois finissant de l'epoque:hypertrophie orchestrale, subramification de l'instrumentation, ecriture en strates, scintillement timbral, symphonisme rutilant, pathos decadent...bref une oeuvre qui ne deparerait pas parmi les Stigmatisés, les Gurrelieder et surtout la Femme Sans Ombre.

Le livret n'offre que peu d'interêt:Le roi aime sa femme Heliane qui ne l'aime pas, elle s'amourache d'un Etranger fait prisonnier par le roi;celui-ci tue l'etranger qui ressucite via les suppliques amoureuses d'Heliane.
Le roi furibard trucide son Heliane.L'etranger (qui est devenu un être surnaturel dans l'intervalle) la ressucite et ils vont tous les deux s'aimer d'amour et d'eau fraîche au paradis.
C'est bô...j'en ai les larmes aux yeux


On reconnait d'entrée le style de Korngold a base de glissandos de harpe(la vache! un vrai tic chez lui ) et d'effets orchestraux miroitants.

A cet egard le 1er acte est brillant et trés coloré,le 2ème aux tonalités parfois plus sombres dans la lignée d'Elektra et le 3ème plus elegiaque a base de choeurs seraphiques avec un duo amoureux irradiant de lyrisme comme Korngold en à le secret.

Le Cast est excellent avec René Pape en Geolier(dont les intervnetions font vraiment penser au messager des esprits de la Femme sans Ombre),Gedda en Juge, Runkel en messagère(la encore on pense à la nourrice de La Femme Sans Ombre,Anna Tomova-Sintow en Heliane,Hartmut Welker en Monarque...John David De Hahn deçoit un peu dans le rôle de l'Etranger(le Paul de l'opéra en quelque sorte),il lui manque justement la flamme et l'enthousiasme du Kollo de La Ville Morte...

Belle direction de Mauceri, même si on n'est pas dans la rutilance en 3D de la Ville Morte de Leinsdorf (Mauceri est plus sobre).

La musique est absolument somptueuse et ravira a n'en pas douter les amateurs des opéra pré-cités La Ville Morte et La Femme Sans Ombre en tête.
Toutefois, à la difference de ces deux opéras il n'y a pas vraiment de motif ou de thème fort qui s'imprime dans la mémoire(par exemple le Motif de Marie ou celui des Cloches dans la Ville Morte,le motif de l'Ombre ou le motif Piccolo du Faucon dans la Femme Sans Ombre).
De ce point de vue, Das Wunder Der Heliane est un peu moins charismatique, il se presente plus comme un flot lyrique dans lequel il faut se plonger.

Il n'en demeure pas moins un opéra magnifique qui brille de mille feux.

Il y a le livret traduit en Français dans ce coffret ou pas ?

Merci, je pourrais me laisser tenter.

Dans cette réédition économique non, mais j'ai déjà vu qu'il est disponible dans plusieurs médiathèques de Paris.

Je ne fréquente pas les médiathèques, j'en construit une à 1 m de mon ordinateur.

Il est en allemand et en anglais donc ? (réedition pas si économique que ça)

Le coffret original ne se trouve pas en-dessous de 30 euros... Donc je trouve plus judicieux de l'emprunter d'abord en médiathèque.
L'économique contient le livret allemand-anglais je crois.

(confirmation que l'édition originale Entartete Musik que je viens d'emprunter comporte 4 langues dont le français)

Je viens d'en terminer l'écoute, c'est une musique qui a tout pour me plaire, mais qui au final ne me passionne pas tant que ça. (la preuve, j'ai mis un mois à écouter les 3 actes...)

arnaud bellemontagne a écrit:

Das Wunder Der Heliane est typique du post-romantisme viennois finissant de l'epoque:hypertrophie orchestrale, subramification de l'instrumentation, ecriture en strates, scintillement timbral, symphonisme rutilant, pathos decadent...bref une oeuvre qui ne deparerait pas parmi les Stigmatisés, les Gurrelieder et surtout la Femme Sans Ombre.

Oui enfin on est quand même un voire deux bons crans en-dessous de ces oeuvres-là!

Citation :

Le livret n'offre que peu d'interêt:Le roi aime sa femme Heliane qui ne l'aime pas, elle s'amourache d'un Etranger fait prisonnier par le roi;celui-ci tue l'etranger qui ressucite via les suppliques amoureuses d'Heliane.
Le roi furibard trucide son Heliane.L'etranger (qui est devenu un être surnaturel dans l'intervalle) la ressucite et ils vont tous les deux s'aimer d'amour et d'eau fraîche au paradis.
C'est bô...j'en ai les larmes aux yeux

On voit que tu n'as pas vraiment lu le livret.
Vu que c'est l'Etranger qui se suicide au II, et que s'ils vont au paradis comme tu dis, c'est qu'ils sont bel et bien morts et donc pas ressuscités.
Mais enfin il faut reconnaître que tout ça n'est pas hyper clair (qui est l'Etranger, que fait-il là?...) et pas hyper passionnant en fait.

Citation :

On reconnait d'entrée le style de Korngold a base de glissandos de harpe(la vache! un vrai tic chez lui ) et d'effets orchestraux miroitants.

Oui et il y a des passages vraiment magnifiques harmoniquement, ça on ne peut pas dire le contraire.

Citation :

Le Cast est excellent avec René Pape en Geolier(dont les intervnetions font vraiment penser au messager des esprits de la Femme sans Ombre)

Je trouve le rôle plus lyrique tout de même.

Citation :

Il n'en demeure pas moins un opéra magnifique qui brille de mille feux.

Il manque quelque chose pour que ce soit tout à fait réussi quand même je trouve...
Comme tu l'as souligné, il y a peu de choses vraiment marquantes en fait, et tout comme fait je ne suis pas si sensible que ça à ce Strauss puccinisé. (ou l'inverse)
Ca ne me remue pas vraiment...
C'est beau tout de même certes!

Tu ne trouves pas que le final avec "ces deux amants transfigurés" c'est du Tristan en nettement moins bien?

Bonjour ,

comme passage "marquant" , il y a tout de même l ' air d ' Héliane au second acte , réellement accrocheur ( excusez le terme ) et d ' une inspiration ( selon moi ) légèrement supérieure au reste de l ' opéra .

Je découvre cet opéra dans l'édition Entartete Musik, donc avec le livret en français.
Pour l'instant, je n'ai écouté que l'Acte I, et ça m'a vraiment bien plu.

Alors plusieurs points:

Le livret:
Toute cette indétermination et cette intemporalité poétique sont finalement assez troublantes. Tout la dramaturgie est comme embrumée: on n'y distingue que des contours sans être en mesure d'un véritable discernement. Tout n'y est qu'essence, et dans cette volonté d'idéaliser les personnages, je trouve cela particulièrement intéressant et réussi.

La musique:
Grandiose! C'est certainement ma propension lisztienne qui parle, mais j'ai rarement entendu une musique qui soit si pleine de passion, d'élan, de fougueuse jeunesse - sans naïveté pour autant.
Ah, quelle fraîcheur! Cette musique est revigorante par son enthousiasme!
Et puis c'est servi par une merveilleuse orchestration, comme vous l'avez dit.
J'ai lu que vous disiez qu'il n'y avait pas grand chose à retenir au niveau musical, eh bien au contraire, de mon côté, je trouve cela tout sauf éphémère, j'ai noté plusieurs moments particulièrement géniaux qui m'ont beaucoup touché et qui ne tarderont pas à tourner dans ma tête une fois que je me serais familiarisé avec l'oeuvre.

Entre Heliane et le souvenir que j'ai de la Ville morte, je dis quand même Heliane pour le moment.
Je vais écouter les deux autres actes sous peu, peut-être avant.

Je termine tout juste l'écoute de cet opéra (dans l'enregistrement sus visé)

Si les deux premiers actes m'ont semblé longs, avec des airs interminables qui paraissent se répéter d'un numéro à l'autre, le troisième, je trouve, est un véritable chef d'oeuvre, d'ailleurs j'écris sous le coup de l'émotion. Quelles beautés dans cette sorte de transfiguration vers le paradis. Et ces choeurs et cette musique magnifique qui prend aux tripes !

Ce troisième acte, c'est pour moi ce que j'ai écouté de plus beau dans l'oeuvre opératique de Korngold (pourtant j'avais aimé aussi la ville morte).

gael a écrit:

comme passage "marquant" , il y a tout de même l ' air d ' Héliane au second acte , réellement accrocheur ( excusez le terme ) et d ' une inspiration ( selon moi ) légèrement supérieure au reste de l ' opéra .

"Ich ging zu ihm" Entre Strauss et Wagner, le meilleur de chacun d'eux !

Il y a quand même l'ouverture / interlude du 3e acte qui n'est pas loin de l'exceptionnel à mes oreilles. Je me le suis repassé 3 fois de suite...
Surtout la version Bollon que je trouve bien mieux enregistrée (je parle techniquement) que Mauceri, et cela fait ressortir encore plus la beauté de certains passages.

Curieux, j'ai toujours trouvé au contraire que cet opéra était largement sous-estimé, et dans sa richesse d'écriture, son intelligence et sa brillante orchestration, plus beau et plus "parfait" que tout ce que Strauss a pu composer dans La Femme sans Ombre

Concernant le livret, c'est la même chose, je trouve l'idéalisme fantastique de l'oeuvre, cher à l'esthétique symboliste puis décadentiste, beaucoup plus universel dans l'approche de ses archétypes, et au final beaucoup plus poétique, que cette histoire alambiquée d'échange et de procuration d'"ombre" dans l'opéra de Strauss.

J'ai de toute façon toujours mis Korngold et Schreker un cran au dessus de Strauss...

Ça me fait assez envie, alors que j'ai toujours fui Korngold... (Et par rapport aux Gezeichneten ?)

Dans la continuité des Gezeichneten ou Der Schatzgräber, avec peut être encore plus de luxuriance assumée, ce qui en a peut-être freiné plus d'un, mais quel génie dans l'écriture !

Charlym a écrit:

Dans la continuité des Gezeichneten ou Der Schatzgräber, avec peut être encore plus de luxuriance assumée, ce qui en a peut-être freiné plus d'un, mais quel génie dans l'écriture !

J’aurais plutôt dit l’inverse, parce que même si en apparence ça peut paraître plantureux, ça reste assez creux au final pour moi, avec des effets un peu faciles.
Peut-être un peu plus proche de Mahler que de Schreker, et assez loin des Gezeichneten en tout cas. Ça se rapproche plus de Der Schatzgräber.

Songeur a écrit:

ça reste assez creux au final pour moi […] Peut-être un peu plus proche de Mahler

Non, ça ne passe pas, sauf si tu penses à la 2e symphonie (mais de toute façon je n’ai jamais rien entendu de Korngold qui me fasse penser à Mahler).

Golisande a écrit:

Songeur a écrit:

ça reste assez creux au final pour moi […] Peut-être un peu plus proche de Mahler

Non, ça ne passe pas, sauf si tu penses à la 2e symphonie (mais de toute façon je n’ai jamais rien entendu de Korngold qui me fasse penser à Mahler).

Je pensais un peu aux symphonies 2 et 3, mais surtout aux lieder …

Spoiler:

Songeur a écrit:

Charlym a écrit:

Dans la continuité des Gezeichneten ou Der Schatzgräber, avec peut être encore plus de luxuriance assumée, ce qui en a peut-être freiné plus d'un, mais quel génie dans l'écriture !

J’aurais plutôt dit l’inverse, parce que même si en apparence ça peut paraître plantureux, ça reste assez creux au final pour moi, avec des effets un peu faciles.
Peut-être un peu plus proche de Mahler que de Schreker, et assez loin des Gezeichneten en tout cas. Ça se rapproche plus de Der Schatzgräber.

être assez loin des Gezeichneten tout en étant plus proche du Schatzgräber (et de Mahler ? je ne vois pas vraiment de rapport entre les deux compositeurs...) me paraît pas du tout évident tant les yeux fermés on reconnaît le même compositeur dans ces deux oeuvres, très proches dans leur écriture et dans l'esprit décadentiste des livrets, mais bon...chacun entend comme il veut

Pour les effets "faciles", j'en entends personnellement plus dans Strauss, ou plutôt j'en entends des "plus" inutiles chez ce dernier.

Golisande a écrit:

mais de toute façon je n’ai jamais rien entendu de Korngold qui me fasse penser à Mahler.

Idem, ni Schreker ne me fait penser à Mahler.

Charlym a écrit:

Golisande a écrit:

mais de toute façon je n’ai jamais rien entendu de Korngold qui me fasse penser à Mahler.

Idem, ni Schreker ne me fait penser à Mahler.

Il y a un peu de Mahler dans Schatzgräber je trouve, mais quasiment pas dans Gezeichneten qui se rapproche plus de Berg, alors que c’est un œuvre antérieure.

Et puis j’ai dit que je voyais un peu plus de Mahler que de Schreker dans Korngold, ça ne veut pas dire que ça se ressemble . Et il y a d’ailleurs peu de compositeurs qui se rapprochent vraiment du style de Das Wunder Der Heliane à mon avis.

Citation :

Pour les effets "faciles", j'en entends personnellement plus dans Strauss, ou plutôt j'en entends des "plus" inutiles chez ce dernier.

Encore quelqu’un qui n’aime pas Strauss ? Der ferne Klang, c’est assez proche de Strauss, non ?

Par effet facile, j’entends par exemple un glissando de harpe éxagéré, un gros accord de septième diminué ou un énorme point culminant sur les aigus d’une chanteuse, mais qui finalement ne dit pas grand chose.

Songeur a écrit:

Encore quelqu’un qui n’aime pas Strauss ?

Non non, j'aime beaucoup Strauss, mais j'aime encore plus, voire j'idolâtre, Schreker et Korngold

Songeur a écrit:

Der ferne Klang, c’est assez proche de Strauss, non ?

Par effet facile, j’entends par exemple un glissando de harpe éxagéré, un gros accord de septième diminué ou un énorme point culminant sur les aigus d’une chanteuse, mais qui finalement ne dit pas grand chose.

Der Ferne Klang et Der Schatzgräber sont très proches musicalement, mais aussi dans le livret.
C’est quasiment la même histoire d’amour impossible, sauf que ce n’est plus LUI qui meurt, mais ELLE. Il y a dans les deux opéras cette idée d’affronter le matérialisme d'un monde désubstantialisé, par la recherche d'un idéal, dans les profondeurs d'une conscience intériorisée à l'extrême. Affrontement par la Musique incarnée dans le livret : par le compositeur à la recherche du son lointain dans l’un, puis dans l’autre, le luth qui « cherche » le trésor, symbole de l’artifice, de l’esthétique et du raffinement, qui s’opposent au naturel et au matériel, là encore, idée chère à l’esthétisme décadent.

Et chez Korngold, tout ce que tu appelles les « effets » représentent justement le paroxysme de cette marque « décadente » de l’artifice, de l’évasion dans un univers de beauté pure, loin du « matériel », et c’est pour cela que ces effets sont à mon sens parfaitement utiles pour parvenir à cet idéal esthétique, aussi luxuriant que vénéneux. C'est aussi tout le propos, musical comme littéraire, des Gezeichneten.

Charlym a écrit:

Et chez Korngold, tout ce que tu appelles les « effets » représentent justement le paroxysme de cette marque « décadente » de l’artifice, de l’évasion dans un univers de beauté pure, loin du « matériel », et c’est pour cela que ces effets sont à mon sens parfaitement utiles pour parvenir à cet idéal esthétique, aussi luxuriant que vénéneux.

C’est exactement ça, un musique décadente, mais je le perçois comme un défaut, et je ne le ressens pas du tout de la même manière dans les Gezeichneten, bien qu’il ait quelques éléments similaires.

Je ne suis pas entièrement fermé à Korngold, certains passages sont vraiment très beaux (surtout quand l’esthétique se rapproche de Strauss ), mais au final, ça ne me raconte rien, ça me semble juste une succession d’éléments décadents et efficaces, alors que Schreker me parle plus directement (un peu de la même façon que Lulu et plus encore Wozzeck d’ailleurs, même si l’esthétique n’est pas poussée aussi loin dans les Der Schatzgräber), et Mahler aussi évidemment, avec encore plus de génie.

Je trouve que Der Ferne Klang est assez proche de Strauss, et assez loin des autres opéras de Schreker.

Tu penserais à quel opéra de Strauss en particulier ? Peut-être qu'en l'écoutant et en pensant "Schreker", je vais finir par y trouver ces points communs

Charlym a écrit:

Tu penserais à quel opéra de Strauss en particulier ? Peut-être qu'en l'écoutant et en pensant "Schreker", je vais finir par y trouver ces points communs

À toute sa production : de l’op. 14 en passant par Don Juan, à Salomé jusqu’aux derniers Lieder. Je disais que le début et la fin de son oeuvre n’avait aucun rapport, en fait si : Schreker . C’est ce foisonnement interne des lignes mélodique et de l’harmonie, avec des caractéristiques d’écriture de Puccini et Mahler. Et pas mal aussi l’orchestration, même si le traitement de la voix est assez différent.