[Rock Progressif] Playlist

Ca doit faire plus d'un quart de siècle que j'ai pas écouté Marcoeur

J'avais son premier album repiqué sur une K7 audio...

Dans mon souvenir, c'était sympa, mais dans le genre Zappa français, c'est très très loin de Raoul Petite quand même...

C'est plutôt le genre petit artisan bidouilleur que big band. Musicalement, en tout cas à l'époque, ça ne m'avait pas enthousiasmé. Mais il a très probablement évolué dans le bon sens. De toute façon je ne connais pas cet album, donc...

un autre disque de Eberhard Weber toujours aussi envoutant et inclassable (jazz?prog?jazz-rock?)

Yellow Fields (76)


Indispensable a tout amateur de Keith Jarrett, Happy the Man, Oregon, Pat Metheny, Weather Report, A triggering Myth, Soft Machine...

Ecoutable ici:
http://www.musicme.com/#/Eberhard-Weber/albums/Yellow-Fields-0042284320528.html

KBB:Four Corner's Sky (2003)



Un groupe japonais qui se situe esthétiquement au point d'inflexion entre jazz-rock et rock progressif.

Le son du groupe est caractérisé par la prédominance du violon hyper-lyrique d'Akihisha Tsuboy.

Vu le territoire exploré le quatuor fait bien sûr montre de capacités instrumentales au dessus de tout soupçon,pour autant la formation ne se complait pas dans la demonstration technique et privilegie même un certain romantisme affectuel.

Si vous êtes fans de Jean Luc Ponty, Outer Limits, UK, Mahavishnu Orchestra, Return to Forever, King Crimson(periode Larks Tongue In Aspic) c'est vraiment à ecouter!

Spocks Beard:Snow (2002)





Le dernier album des Spocks Beard avec Neal Morse se presente sous la forme très americanisée d'un opera-rock dans la lignée de Tommy, The Wall, Quadrophenia ou The Lamb Lies Down On Broadway.

Un double-album signé "100% Neal Morse" entierement dévolu aux talents de song-writer surdoué de ce dernier (qui pond des mélodies comme d'autres plantent des carottes en sifflotant ).

Production, lignes de chant,harmonies vocales, technique...tout est maitrisé de bout en bout.

Parfois un peu trop peut être (on aurait aimé un peu plus de folie et d'audace à certains moments).

Mais ça plane evidemment au dessus de 95% de la production pop/rock acutelle.

Le fait que ce groupe n'ait jamais réellement pu obtenir un succès dans les charts reste pour moi une enigme absolue.

GONG : You (1974)



Il ne m'a pas semblé le voir sur les pages précédentes, et en amateur de progressif il m'a alors semblé indispensable de présenter cet album qui fait sans aucun doute partie de la playlist de certain(e)s.

Je n'ai malheureusement pas la même aisance que d'autres pour décrire ce qui doit être écouté, c'est pourquoi je vous demande à l'avance de faire preuve de la plus grande indulgence...

Bref, il s'agit ici d'un album qui présente dès le début et jusqu'à la fin une qualité de son assez exceptionnelle (comparable à celui du Floyd de la même époque m'est avis), l'album est ponctué de longues transes plutôt jouissives mais surtout novatrices (je n'ai pas à l'esprit d'avoir écouté chose similaire auparavant), et de morceaux beaucoup plus courts qui relèvent déjà plus du délire à la Gong que l'on avait l'habitude d'entendre dans les albums précédents.
L'album est donc centré sur ces morceaux que l'on ne peut que qualifier de "progressifs" https://www.youtube.com/watch?v=CKfTKNp_yUI et qui présagent à l'évidence l'essor de sonorités nouvelles et d'orientations musicales complètement différentes.

Même s'il reflète très bien le début des seventies, on ne peut s'empêcher de trouver à cet album un aspect moderne. N'a pas pris de rides.

Ah oui, je vais me réécouter ça demain Bienvenue à toi

Yes:Fly From Here (2011)



Je suis en train de le decouvrir à l'instant: c'est vraiment une bonne surprise, le nouveau chanteur s'en tire bien et l'ambition progressive semble etre de retour.

Il est bien alléchant ce teaser!!!

watch?v=UpKEUCnFlcY

Il faut que je me procure ça toutes affaires cessantes!

Toujours dommage, je trouve, ce côté grand spectacle (dans le mix, et le caractère des compos) mais oui ça a l'air intéressant.

Oui, c'est une belle parure.


Mais il faudra que j'ecoute le disque en entier pour savoir si le contenu est à la hauteur du contenant.

SKE :1001 Autunni (2011) donc



Projet solo du clavieriste italien Paolo Botta (Yugen, French TV) entouré d’une foule de musiciens (on y entend aussi bien de la guitare, de la flute, du violon, que du vibraphone ou des cuivres) pour un résultat je dois dire assez stupéfiant !

Sorti de nulle part, Paolo Botta compose une musique qui marie avec une facilité déconcertante complexité d’ecriture et souci mélodique
Sa prose sonore, d’une rare diversité timbrale, reussi le tour de force d’être à la fois complexe et accessible, alambiquée et lyrique, recherchée et chantante.Là où Yugen s’enferme parfois dans un autisme avant gardiste un peu refrigerant, là où un certain prog italien pêche par une suavité un peu sucrée, Botta se livre devant nos yeux ébahis à un brillantissime exercice d’equilibriste prog qui ravira aussi bien le féru de constructions savantes que l’amateur de mélodies satinées.
Cerise sur le gâteau, la production est d’une limpidité immaculée.

Bref, ce 1001 Autumni constitue pour l'instant (et de loin) le disque plus enthousiasmant que j’ai pu entendre en 2011.
A écouter toutes affaires cessantes !

Très surprenant ce prog chambriste qui renouvelle le genre. De jolis titres qui jouent sur le plaisir de timbres délicats, une harpe par exemple. De la gaité, rafraichissant.
Un peu déçu par contre par ce qui était annoncé, la complexité d'écriture.
Très bonne recommandation, Arnaud.

Content que ça te plaise.

Je la trouve plutôt sophistiquée cette musique, mais bon j'imagine que lorsque on a brillamment analysé Wozzeck en long en large et en travers, la notion de complexité devient toute relative.

Un beau disque pour l'été.

C'est relativement sophistiqué et sans doute plus de voix mélodiques entendues que de grands accords chelous et ternes.

Soyons réalistes pour Wozzeck, disons en travers seulement.

The Tangent:Comm (2011)


Le nouveau disque de la bande à Andy Tillison.

Un Prog certes ultra-classique mais o combien efficace avec de superbes parties de claviers, un excellent nouveau gratteux et des arrangements très travaillés.

Le défaut recurrent de The Tangent demeure: les parties vocales sont toujours aussi peu charismatiques.

Quoi qu'il en soit cette passionnante livraison 2011 constitue le plus bel effort de Tillison depuis l'imposant A Place In The Queue(2006).

Un disque qui fera office de substitut idéal pour les fans des Flower Kings qui n'ont rien eu à se mettre sous la dent depuis l'excellent The Sum of No Evil de 2007.

Un petit Wish you were here des Pink Floyd ce matin. Qu'est ce que ça fait du bien ce truc là.

Oui, chouette disque: c'est en fait le seul opus du Floyd que j'aime veritablement.

Sinon pas interessé par The Tangent?

Peut être que le disque A Place In The Queue pourrait t'interesser, on y entend aussi bien du VDGG que du Yes.

J'écouterai ça à l'occasion.

Tiens, en v'là du prog qui tue !

Premier album d'Aksak Maboul.
watch?v=o3KIWoAbmnY

C'est plus regressif que progressif

Euh, je trouve le rapport âge/musicalité plutôt en faveur du gamin que de Tangent.

C'est "petit" ça.

(même si la voix du gosse est presque aussi irritante que celle d'Andy Tillison)

arnaud bellemontagne a écrit:

Oui, chouette disque: c'est en fait le seul opus du Floyd que j'aime veritablement.

Sinon pas interessé par The Tangent?

Peut être que le disque A Place In The Queue pourrait t'interesser, on y entend aussi bien du VDGG que du Yes.

Je suis allé voir des extraits su You tube. C'est sympa mais ce style est à mon sens le reflet d'une époque et il n'y a pas grand chose de nouveau là dedans. Je vais quand même aller jeter une oreille sur A place in th queue

Aksak Maboul est un groupe fantastique…
Et notamment le premier disque du combo… qui propose une musique visionnaire, magique, fondamentalement libre.
De l'anti-prog, en somme…

/watch?v=gPLPVsFeAXU

Je plussoie chaleureusement... ...sauf ton choix d'extrait

Sur l'enregistrement ci-dessus, Tous les trucs qu'il y a là dehors, je ne m'en lasse pas, ça a beau être un petit témoignage amusant plus qu'une oeuvre musicale, ce chant improvisé qui jaillit, avec toutes ses maladresses mais aussi ses "fulgurances" et son naturel, je crois bien que ça me touche plus que la somme de tout le prog que je me suis enfilé jusqu'ici. On y sent une espèce de nécessité musicale, c'est désarmant. Qu'on m'amène un groupe de prog qui arrive à faire vibrer autant ses notes... (en particulier le passage do sib la, d'une justesse et d'une luminosité vraiment superbes).

jerome a écrit:

Je plussoie chaleureusement... ...sauf ton choix d'extrait

Parce que tu préfères le tien peut-être ?
(On ne peut quand même pas résumer ce groupe à cette fantaisie touchante, même si c'est bien en phase avec la démarche du groupe… capter de la magie dans les courants d'air)

J'aime bien mon extrait : c'est de l'electronica avant l'heure, ça ressemble à du Plaid ! (On doit ce type de sonorité à Marc Moulin sans doute. On avait évoqué ce compositeur dans un autre topic il me semble.) De toutes façons, tout ce qu'ils font, c'est effectivement très chouette. Mais à petite dose, comme toute expérience musicale radicale.

Le prog, même si c'est souvent remarquable musicalement, c'est, dans le fond, très consensuel.

Ta dernière phrase est à encadrer en tête de ce fil.

J'ai pas tellement de tendresse pour l'aspect "pionniers de la musique électronique", surtout avec ce rendu gameboy (ou rythme d'accompagnement d'orgue Farfisa vintage ) mais passons.

Plus j'écoute plus j'adore leur état d'esprit. Incroyable tous les liens que ça suscite : avec Pink Floyd pour certains "fleuves-rêverie", mais en plus court et surtout présentés avec une espèce de mise à distance critique qui en désamorce le romantisme. Avec Magma, pour les structures répétitives tordues, mais en beaucoup plus succint et sans la recherche acharnée d'une transe mystique, ce qui n'est pas un mal, ça donne de l'air. Avec Henry Cow, pour les bizarreries de chambre sur instrumentarium classique - et ils maîtrisent tout à fait leur crayon lorsqu'il s'agit d'écrire dans un langage dissonant, ce n'est pas du tout indigne ; à la différence d'Univers Zéro, de mon point de vue, et je suis d'autant plus content d'entendre des gens aboutir dans cette démarche qu'U.Z. m'avait semblé y échouer cruellement. Et, last but not least, c'est quand même dingue ce que ça peut annoncer Sonic Youth (en particulier quand Catherine Jauniaux se met à craquer son slip), mais en plus riche et moins poseur.

Ça me donne bien envie de fouiller dans tous leurs side-projects vu qu'ils n'ont fait que deux albums sous ce nom. Tu as des pistes ? Ça a l'air d'être une nébuleuse bien ramifiée... "le gang des Belges fous".

Je m'étonne que personne ne parle d'Anthony (Edwin) Phillips qui participa à l'aventure Genesis, son "The Geese & the Ghost" (1977) est un bijou!
Ses autres compositions, très éclectiques, font de lui (à mes yeux, mais surtout à mes oreilles) un compositeur majeur .

(1) Personnel:
* Anthony Phillips; Guitars, Bass, Dulcimer, Bouzouki, Synthesizer, Mellotron, Keyboards, Piano, Celesta, Drums, Percussion
* Mike Rutherford; Guitars (Electric, Acoustic, Classical & 12-String), Bass, Keyboards, Synthesizers, Drums, Percussion
* Phil Collins; vocals
* Rob Phillips; Oboes
* Lazo Momulovich; Oboes, Cor Anglais Organ
* John Hackett; Flutes
* Wil Sleath; Flute, Baroque flute, recorder, piccolo
* Jack Lancaster; Flutes, Lyricon
* Charlie Martin; Cello
* Kirk Trevor; Cello
* Nick Hayley; Violins
* Martin Westlake; Timpani
* Tom Newman; Hecklephone and bulk eraser
* Viv McCauliffe; Vocals
* Send Barns Orchestra and Barge Rabble conducted by Jeremy Gilbert
* Ralph Bernascone; Soloist
* David Thomas: Classical guitar
* Ronnie Gunn: Harmonium

Je n'ai jamais eu l'occasion de me pencher sur le travail d'Anthony Phillips.

Je vais combler cette lacune au plus vite, merci du conseil!

arnaud bellemontagne a écrit:

Je n'ai jamais eu l'occasion de me pencher sur le travail d'Anthony Phillips.

Je vais combler cette lacune au plus vite, merci du conseil!

De rien. J'apprends beaucoup en lisant cette section qui m'avait jusqu'alors échappé.

arnaud bellemontagne a écrit:

Je n'ai jamais eu l'occasion de me pencher sur le travail d'Anthony Phillips

Moi non plus (à part le premier Genesis, bien entendu), mais il faut avouer que les pochettes font un peu peur...

jerome a écrit:

Ça me donne bien envie de fouiller dans tous leurs side-projects vu qu'ils n'ont fait que deux albums sous ce nom. Tu as des pistes ? Ça a l'air d'être une nébuleuse bien ramifiée... "le gang des Belges fous".

Le RIO tout court : d'Art Bears à Science Group, en somme. Marc Moulin, aussi, mais si tu n'aimes pas les sonorités Bontempi… remarque, moi non plus…
Sinon, je pense à "Honeymoon Killers" et surtout au grand Tuxedomoon : mais là il faudrait un nouveau topic ! On entre là dans les sphères du post punk des (parties obscures et généreuses) (du coup grandes) années 80.

Hélicoco a écrit:

Je m'étonne que personne ne parle d'Anthony (Edwin) Phillips qui participa à l'aventure Genesis, son "The Geese & the Ghost" (1977) est un bijou!
Ses autres compositions, très éclectiques, font de lui (à mes yeux, mais surtout à mes oreilles) un compositeur majeur .

(1) Personnel:
* Anthony Phillips; Guitars, Bass, Dulcimer, Bouzouki, Synthesizer, Mellotron, Keyboards, Piano, Celesta, Drums, Percussion
* Mike Rutherford; Guitars (Electric, Acoustic, Classical & 12-String), Bass, Keyboards, Synthesizers, Drums, Percussion
* Phil Collins; vocals
* Rob Phillips; Oboes
* Lazo Momulovich; Oboes, Cor Anglais Organ
* John Hackett; Flutes
* Wil Sleath; Flute, Baroque flute, recorder, piccolo
* Jack Lancaster; Flutes, Lyricon
* Charlie Martin; Cello
* Kirk Trevor; Cello
* Nick Hayley; Violins
* Martin Westlake; Timpani
* Tom Newman; Hecklephone and bulk eraser
* Viv McCauliffe; Vocals
* Send Barns Orchestra and Barge Rabble conducted by Jeremy Gilbert
* Ralph Bernascone; Soloist
* David Thomas: Classical guitar
* Ronnie Gunn: Harmonium

En fait cet album n'aurait pas dû sortir sous le nom d'Anthony Philips. Il s'agit à l'origine d'une collaboration avec Mike Rutherford et l'album aurait du paraître en tant que Rutherford/Philips si Genesis n'avait été dans une période trouble. Etaient initialement prévues pour cet album "Silver Song" et une chanson de Rutherford ("More fool Me" probablement) en lieu et place de "Which Way The Wind Blows" et "God If I Saw Her Now". Sinon le résultat final est très bon mais assez éloigné du Rock évidemment...

Le second album "Wise after the event" est également hautement recommandable avec la pochette de Cross qui est vraiment exceptionnelle. Dommage qu'il n'est pu voir le jour comme désiré par Philips initialement.

Le troisième "Sides" est plus pop et commercial selon la volonté de la maison de disque. Philips s'y égare un peu mais cela reste un album plaisant à écouter.

"1984" est uniquement joué au synthé... Philips se prend pour Oldfield? Pour moi c'est un véritable ratage mais Philips semble tenir particulièrement à cet album alors...

Suivront quelques albums Pop et New Age sans gransd intérêt à mon avis.

En parallèle à tout cela Philips sort régulièrement des albums instrumentaux dans la série "Private Part and Pieces" plus orienté guitare aux Etats-Unis. Il s'agit souvent de versions intimistes issus de ces albums Pops mais pas uniquement. Une autre vision plus introvertie et probablement plus proche de sa vrai personnalité... Il ne se cache pas derrière son alter-ego The Vicar (ou Vic Stench ou d'autres que j'oublie).

Je viens de m'ecouter ce The Geese and the Ghost.

Une musique très raffinée aux arrangements delicats et ciselés.

A l'ecoute du disque on se rend compte de tout ce que Genesis doit à ce musicien fin et subtil.

Un voyage magnifique pas loin du médiévisme d'un Gryphon et de certaines tapisseries bucoliques chères à Mike Oldfield.

Indispensable à tout amateur de progressif pastoral et celtisant.

Merci du conseil!

arsen6203 a écrit:

En fait cet album n'aurait pas dû sortir sous le nom d'Anthony Philips*. Il s'agit à l'origine d'une collaboration avec Mike Rutherford et l'album aurait du paraître en tant que Rutherford/Philips si Genesis n'avait été dans une période trouble. Etaient initialement prévues pour cet album "Silver Song" et une chanson de Rutherford ("More fool Me" probablement) en lieu et place de "Which Way The Wind Blows" et "God If I Saw Her Now". Sinon le résultat final est très bon mais assez éloigné du Rock évidemment...

Le second album "Wise after the event" est également hautement recommandable avec la pochette de Cross qui est vraiment exceptionnelle. Dommage qu'il n'est pu voir le jour comme désiré par Philips initialement. <<< En effet, c'est un album tout aussi remarquable que le premier.

*Wind-Tales, Which Way The Wind Blows, God If I Saw Her Now, Collections & Sleepfall: The Geese Fly West
Composed by Anthony Phillips
Henry; Portraits From Tudor Times, Chinese Mushroom Cloud and The Geese And The Ghost
Composed by Anthony Phillips and Michael Rutherford.

Il a composé et co-signé tous les titres du disque, il est donc logique qu'il apparaisse en "Haut de l'affiche".

Hélicoco a écrit:

arsen6203 a écrit:

En fait cet album n'aurait pas dû sortir sous le nom d'Anthony Philips*. Il s'agit à l'origine d'une collaboration avec Mike Rutherford et l'album aurait du paraître en tant que Rutherford/Philips si Genesis n'avait été dans une période trouble. Etaient initialement prévues pour cet album "Silver Song" et une chanson de Rutherford ("More fool Me" probablement) en lieu et place de "Which Way The Wind Blows" et "God If I Saw Her Now". Sinon le résultat final est très bon mais assez éloigné du Rock évidemment...

Le second album "Wise after the event" est également hautement recommandable avec la pochette de Cross qui est vraiment exceptionnelle. Dommage qu'il n'est pu voir le jour comme désiré par Philips initialement. <<< En effet, c'est un album tout aussi remarquable que le premier.

*Wind-Tales, Which Way The Wind Blows, God If I Saw Her Now, Collections & Sleepfall: The Geese Fly West
Composed by Anthony Phillips
Henry; Portraits From Tudor Times, Chinese Mushroom Cloud and The Geese And The Ghost
Composed by Anthony Phillips and Michael Rutherford.

Il a composé et co-signé tous les titres du disque, il est donc logique qu'il apparaisse en "Haut de l'affiche".

Désolé si je me suis mal fait comprendre. Le disque définitif a été finalisé par Philips seul et pour moi il n'est pas anormal qu'il est été publié sous le nom de Philips seul. Mais cela vient surtout d'un concours de circonstance. Initialement il s'agissait d'un projet Philips/Rutherford et Charisma avait donné son accord de principe. Mais à l'écoute des démos (Henry- Geese - Silver Song) Charisma refuse le disque et ceux pour deux raisons: 1) Musique trop éloignée du label (???) et 2) Genesis est en période de trouble et il ne faut pas troubler les fans avec un projet ponctuel pour lequel aucune scène n'est prévue (Philips est allergique à la scène).

arnaud bellemontagne a écrit:

A l'ecoute du disque on se rend compte de tout ce que Genesis doit à ce musicien fin et subtil.

Et bien plus qu'on pourrait le croire à la lecture des "credits"... En fait Philips a au moins co-écrit une chanson sur "Nurcery Cryme" et des bribes des démos du duo Philips/Rutherford peuvent être entendu jusque dans "The Lamb...".
Genesis c'est à l'origine deux duos Philips/Rutherford et Banks/Gabriel, un duo de cœur pour le premier un duo plus de raison pour le second. Le duo Philips/Rutherford a enregistré des heures de démos durant le temps passé par Philips dans Genesis et même au delà...

Je me suis repassé des extraits de Radiations et Anoraknophobia de Marillion. Il y a vraiment des passages aux ambiances grisantes. Il y a des recherches de sonorités très intéressantes de la part de Mark Kelly (claviers), qui équilibrent très bien avec le manque de virtuosité et qui ne tombent pas du tout dans le kitch (comme certains dont je tairai le nom ). Je suis un fan absolu de Rothery (quel son de guitare !) Le seul problème avec Marillion, c'est que toutes les chansons ne sont pas toujours très inspirées sur le plan mélodique, mais les structures sont simples et logiques.

kegue a écrit:

Le seul problème avec Marillion, c'est que toutes les chansons ne sont pas toujours très inspirées sur le plan mélodique, mais les structures sont simples et logiques.

C'est surtout ça le problème

Sinon là, je m'ecoute des transcriptions de quelques classiques de Genesis pour 2 pianos.



La musique de Genesis, raffinée et delicate, sied parfaitement à l'exercice.

Mention spéciale à Fontain of Salmacis et Duke's Travel qui à la transcription distillent un lyrisme encore plus intense que celui des versions originales.

Tout cela ne fait qu'aviver mon admiration pour ce groupe à la poésie sonore unique.

arnaud bellemontagne a écrit:

kegue a écrit:

Le seul problème avec Marillion, c'est que toutes les chansons ne sont pas toujours très inspirées sur le plan mélodique, mais les structures sont simples et logiques.

C'est surtout ça le problème

Les structures de Genesis sont simples aussi ....mais logiques (il faut tout lire mon cher ami)

Pas toutes (The Battle of Epping Forest [bonjour la logique! ], One For the Vine, The Cinema Show, Supper's Ready...).

Mais en fait ce qui me gêne le plus avec Marillion c'est l'absence de densité rythmique.

Bref, ecoute le Genesis pour 2 pianos.

Supper's ready, c'est normal dans la mesure où c'est une suite de plusieurs chansons (avec 2 reprises toutefois) Battle of eping forrest et Cinema show sont assez proche de la forme couplet refrain (avec un gros break central pour la première et un épilogue instru pour la deuxième) quand on regarde de plus près. Quant à One for the Vine, il me semble que c'est dans Wind and Wuthering (album que je n'écoute plus du tout parce que ), donc je ne sais plus vraiment

Pour le rythme chez marillion, je te rejoins pleinement. Cela dit, ce n'est pas là que se trouve leur force (comme chez les Floyd d'ailleurs)

Je te l'accorde, Marillion se focalise plus sur le chant et les textures de Rothery.

J'en profite pour t'inviter à réecouter le morceau One For The Vine qui est tout simplement une des plus belles reussites de Genesis.

arnaud bellemontagne a écrit:

Je te l'accorde, Marillion se focalise plus sur le chant et les textures de Rothery.

En terme de texture, Kelly et Mosley sont loin d'être ridicules

Ben pour moi la plus-value de Marillion c'est vraiment le touché de Rothery...m'enfin tu sais moi Marillion hein...

arnaud bellemontagne a écrit:

transcriptions de quelques classiques de Genesis pour 2 pianos.

Il y a des moments où ça frôle presque le niveau du générique de Mac Gyver (que je trouve sympa, par ailleurs).
Bon, sérieux, pour moi ce disque a surtout le mérite de révéler la platitude de ces efforts de composition : le rock qui emprunte à la richesse du classique pour forger la musique du futur, belle ambition, mais au final on a... de la soupe. Le lyrisme est plus intense chez Yann Tiersen.
Un petit arrière-goût de tango-nouille dans certains passages, mais sans le caractère et l'intensité rythmique pour faire passer la pilule. Complètement déprimant, vu de chez moi... vite, une playlist Olga Neuwirth, pour retrouver le sourire !

Il va falloir que j'écoute ça du coup. Maintenant, le côté soupe vient peut être aussi des transcriptions, parce que les originaux sont quand même assez interessants. Ce ne sera pas la première fois qu'une musique "rock" arrangée "classique" ne sonne pas bien (j'ai déjà entendu des choses comme ça sur les Beatles ou Metallica et )

Y a t'il un site ou je pourrais écouter ces transcriptions ?

jerome a écrit:

arnaud bellemontagne a écrit:

transcriptions de quelques classiques de Genesis pour 2 pianos.

Il y a des moments où ça frôle presque le niveau du générique de Mac Gyver (que je trouve sympa, par ailleurs).
Bon, sérieux, pour moi ce disque a surtout le mérite de révéler la platitude de ces efforts de composition : le rock qui emprunte à la richesse du classique pour forger la musique du futur, belle ambition, mais au final on a... de la soupe. Le lyrisme est plus intense chez Yann Tiersen.
Un petit arrière-goût de tango-nouille dans certains passages, mais sans le caractère et l'intensité rythmique pour faire passer la pilule. Complètement déprimant, vu de chez moi... vite, une playlist Olga Neuwirth, pour retrouver le sourire !

Moi je trouve que ça rend bien (Yann Tiersen franchement t'exagère il lui manque la gestion des contrastes et le geste narratif) à l'image de ce Duke's Travel completement transfiguré avec des accents Stravinskiens de ci-de là.

Quand aux histoires du "rock qui emprunte au classique pour fabriquer le futur"...la musique doit être jugée pour elle-même (d'ailleurs Genesis n'a jamais pretendu faire de la musique progressiste )

Découverte de "God Speed you, black emperor" avec leur 3ème album "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven".



J'ai écouté ça en voiture en me baladant tard dans la nuit à Paris, c'était le kiff !

C'est assez chiadé au niveau de la production, vraiment bien réalisé. Il s'agit d'un album purement instrumental, dont titres sont construits comme de grands crescendos, avec des successions d'ambiances hypnotiques, étranges, des harmonies assez simples mais qui sont bien misent en forme. Ça n'est pas sans me rappeler certains trip instrumentaux de Pink Floyd.
Sur l'étiquette, c'est estampillé "post rock"...je ne sais pas trop ce que ça veut dire.

*Niko a écrit:

Découverte de "God Speed you, black emperor" avec leur 3ème album "Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven".
Sur l'étiquette, c'est estampillé "post rock"...je ne sais pas trop ce que ça veut dire.

Post Rock (quelquefois post jazz) est un terme inventé pour classer des groupes essentiellement instrumentaux inclassables comme "Tortoise", "Godspeed" ou "Mogway". Globalement ces groupes vont puiser aussi bien dans le psyché, le prog (vivant...), le punk, l'indu, que dans le jazz ou la musique contemporaine (dite sérieuse). Je suis passé à coté de Godspeed quand je me suis intéressé à ce mouvement mais le début du concert de l'Olympia de Montréal que j'écoute en ce moment m'a l'air assez captivant.
Pour ceux qui seraient intéressés, le groupe a donné l'autorisation que leurs concerts soient enregistrés et distribués sur le site http://www.archive.org
Actuellement 106 concerts du groupe sont dispos.

Ok, c'est plus clair là.
Merci pour le lien, je ne connaissais pas !