[Folk] Playlist

Sérieusement, Perry Rose est un ami de l'école (74/75)
Après bien des doutes, et vu une interview de lui-même qui parlait de c'est goûts musicaux, que j'ai fait le rapprochement de l'époque !
C'est évidemment avec lui que j'ai vu mes deux premiers concerts à l'AB de Bruxelles fin 74 (Alvin Lee and Comp et Humble Pie)
Je me demande s'il se souvient de moi, pas sûr ?
Je salut en passant, son parcours musical qui est vraiment sympa et il y chante très bien !

Une musique exactement en adéquation avec la pochette, une femme qui ressemble à une sirène, seule à la harpe, une ambiance coquillages, rochers et eau salée. C'est un peu "Pink Moon" au bord de la mer par moments aussi. Un vrai enchantement.

Si les Américains avaient préféré Schubert à Irving Berlin, ils auraient fait plus de musique comme Moondog. Il y a quelque chose de l'esprit du lied là-dedans.

Aaaaaaaaah, DM Stith qui sort trois chutes de son dernier album + une réorchestration d'un des plus beaux morceaux.

Jeff Mangum chante vraiment très bien.

C'est le printemps.

Ecoute récurrente de ce Hölderlins Traum premier album de 1972 du groupe Hoelderlin qui comme son nom le laisse penser est allemand.
Ça pourrait aussi bien être en prog qu'en rock ou pop tant les genres se mélangent mais l'apport des instruments plus acoustiques étant important je mets ça en folk. On a donc du violon, du violoncelle, une flute très présente, une chanteuse qui susurre, des arpèges de guitare acoustiques et des morceaux aux constructions alambiqués (voire bordéliques, le groupe ayant encore du mal à gérer les transitions). Le groupe va plus verser vers le prog et le jazz-rock par la suite (mais je n'ai écouté pour le moment que le deuxième album et on y retrouve encore une sensibilité pop très prononcée).

Prestissimo a écrit:

C'est le printemps.

Effectivement et que c'est beau, pauvre garçon

Prosopopus a écrit:

Ecoute récurrente de ce Hölderlins Traum premier album de 1972 du groupe Hoelderlin qui comme son nom le laisse penser est allemand.
Ça pourrait aussi bien être en prog qu'en rock ou pop tant les genres se mélangent mais l'apport des instruments plus acoustiques étant important je mets ça en folk. On a donc du violon, du violoncelle, une flute très présente, une chanteuse qui susurre, des arpèges de guitare acoustiques et des morceaux aux constructions alambiqués (voire bordéliques, le groupe ayant encore du mal à gérer les transitions). Le groupe va plus verser vers le prog et le jazz-rock par la suite (mais je n'ai écouté pour le moment que le deuxième album et on y retrouve encore une sensibilité pop très prononcée).

Alors, je ne sais pourquoi je vais découvrir cela...
Et encore merci pour le tuyau !

Des cercles et des cercles et des cercles...

Bon franchement, j'aime bien Arlo Guthrie...mais en live !
Je trouve que cela reste à voir, c'est pas terrible je trouve !
Et puis, j'avoue que la longue histoire m'a fait c....
Je préfère les versions studios !

Pour les fans de Nick Drake, c'est la même équipe à la production et aux arrangements (Joe Boyd/Robert Kirby), c'est bucolique, minimaliste, ça ne sonne pas comme Nick Drake, c'est aussi beau.

Folk-rock bien arrangé avec un esprit assez déjanté, une belle voix fragile de femme, parfois fausse même, mais ça apporte beaucoup d'émotion. De beaux refrains mémorables ("Here in my house..."). Dinosaur Jr a repris "Houses" en 2016 si je me souviens bien - sur la version originale, ajoutée au CD (à l'origine elle n'est pas sur le vinyle), Neil Young vient jouer de la guitare en invité. (Edit : je me souviens pas bien, c'est 2009 sur le disque bonus de l'album "Farm").

Le troisième Fleet Foxes, un joyau de mélancolie. Ils avaient essayé de pousser aussi loin que possible sur celui-ci, il y a des morceaux assez longs, et des structures qui dépassent le couplet/refrain, des plages instrumentales. Respect !

Aquarium : Синий альбом        1981

Leonard Cohen - Songs from the Road

Iron & Wine - Light verse
Un superbe duo avec Fiona Apple et quelques titres apaisés de toute beauté dans la seconde partie du disque.

Survivre au blues est le dixième album studio de l'auteur-compositeur-interprète américain Arlo Guthrie, sorti en juin 1979 par Warner Bros. Records.
En voilà un album des plus agréables, c'est exactement ce que j'aime....
J'espère que les quelques suivants seront bien aussi ?

Je mets ça dans folk parce que le couple reprend du blues, du Bob Dylan et du Ary Barroso ("Brazil" est la version qu'on entend dans le film de Terry Gilliam) mais c'est très varié, sans être pop ni rock, et ça utilise pas mal de slide guitar. Quelque part, c'est assez proche dans l'esprit des vieilles compiles d'Harry Smith, cet esprit un peu foutoir folk, ce côté improbable.

Song to a Seagull est le premier album studio de Joni Mitchell, sorti en mars 1968. Il est d'abord sorti sous le nom de son interprète à cause d'une erreur de la maison de disques Reprise Records. Les éditions ultérieures l'ont intitulé Song to a Seagull, et le titre voulu est clairement visible sur la pochette.
J'avoue que je n'avais jamais entendu quoi que ce soit de Joni Michell...
Et je m'étonne pas que David Crosby et Graham Nash ont eu une histoire d'amour avec cette femme là...
Ce premier album y est remarquable...

Oui, très belle réussite pour un premier album, avec mon titre préféré Nathan La Franeer

Pachy a écrit:

J'avoue que je n'avais jamais entendu quoi que ce soit de Joni Michell...

Il est donc temps d'aller lire son fil sur le forum, https://classik.forumactif.com/t8844-joni-mitchell

et de ne surtout pas passer à côté des deux incontournables absolus de sa discographie :



https://musify.club/release/joni-mitchell-blue-1971-97314 https://musify.club/release/joni-mitchell-hejira-1976-97309

Bonus :

Alifie a écrit:

Pachy a écrit:

J'avoue que je n'avais jamais entendu quoi que ce soit de Joni Michell...

Il est donc temps d'aller lire son fil sur le forum, https://classik.forumactif.com/t8844-joni-mitchell

et de ne surtout pas passer à côté des deux incontournables absolus de sa discographie :



https://musify.club/release/joni-mitchell-blue-1971-97314 https://musify.club/release/joni-mitchell-hejira-1976-97309

Bonus :

Oki j'en prends bonne note !

Merci pour le bonus Alifie!

Naturally est le premier album du musicien américain JJ Cale. Il est sorti en 1972 sur le label Shelter Records et a été produit par Audie Ashworth.
Je découvre aussi JJ Cale avec ce premier album..
C'est effectivement très ressemblant à Eric Clapton...
Je connais deux morceaux qui ont été repris ici...

Pachy a écrit:

Naturally est le premier album du musicien américain JJ Cale. Il est sorti en 1972 sur le label Shelter Records et a été produit par Audie Ashworth.
Je découvre aussi JJ Cale avec ce premier album..
C'est effectivement très ressemblant à Eric Clapton...
Je connais deux morceaux qui ont été repris ici...

C'est plutôt Clapton qui ressemble à JJ Cale...musicalement parlant bien sûr!...Il s'en est bien "inspiré".

@Pachy (suite du post avec l'insert vidéo de "A Case of You") :



Plus de titres de ce concert (Wembley 83), en très nettement meilleure qualité que sur yt : https://rutube.ru/video/dc63482c23ad33d5a6aec756ec0582ef

Alifie a écrit:

@Pachy (suite du post avec l'insert vidéo de "A Case of You") :



Plus de titres de ce concert (Wembley 83), en très nettement meilleure qualité que sur yt : https://rutube.ru/video/dc63482c23ad33d5a6aec756ec0582ef

Et un autre, un chouette Arlo Guthrie de 1973 !
Chouette album plus country..

Pachy a écrit:

Et un autre, un chouette Arlo Guthrie de 1973 !
Chouette album plus country..

J'ai ce vinyle aussi...je n'ai pas réussi à remettre la main dessus Il y a bien une reprise de Dylan, Gates of Eden?

Pierre de Grenoble est l'unique album studio signé Gabriel & Marie Yacoub, sorti en octobre 1973 chez Barclay. Bien qu'il ne soit pas un album de Malicorne, les fans et la critique l'intègrent volontiers à la discographie du groupe.

Encore une nouvelle découverte, Malicorne groupe Français de folk !
C'est du spécial, mais je trouve plaisant à l'écoute !

Tim Buckley est le premier album de l'auteur-compositeur-interprète basé à Los Angeles Tim Buckley, sorti en octobre 1966. La plupart des chansons ont été co-écrites par Buckley et Larry Beckett alors qu'ils étaient au lycée. Il a été enregistré au Sunset Sound à Los Angeles, en Californie.
Encore une découverte, c'est avec tristesse que j'écoute ce fantastique premier album...
Tim Buckley mort de surdose de merde à 28 ans...

Encore plus violent que "The Marble Index" à la réécoute. Je me souvenais d'un disque au son plus synthétique (avec la participation d'Eno), et qui avait mal vieilli, au contraire, c'est encore plus froid, atonal et désespéré, asphyxiant, effroyablement moderne comme un "Pierrot Lunaire", et cependant très "religieux" aussi dans l'atmosphère. La reine de la terreur, cette Nico.

Génial. Mais mon préféré est "Desert Shore".

Et, donc, Prestissimo, tu classes Nico dans la catégorie folk ?

Spoiler:

Alifie a écrit:

Et, donc, Prestissimo, tu classes Nico dans la catégorie folk ?

Spoiler:

Comme dit Alifie...

Je t'ai pour une fois devancé, Rubato.

Sur RateYourMusic c'est classé comme "Avant-Folk" ce qui certes ne veut pas dire grand-chose, mais en même temps c'est très atypique comme musique...

bambou a écrit:

Génial. Mais mon préféré est "Desert Shore".

Moi aussi. "Le Petit Chevalier"

Quant à où parler du disque, c'est vraiment dur. Je me dis que la base ce sont des chansons folk à l'harmonium, alors ça peut se mettre ici. Et on peut rattacher ça au courant dark-folk des années 80, sauf que c'est précurseur. Si vous avez une étiquette plus adéquate !

Prestissimo a écrit:

bambou a écrit:

Génial. Mais mon préféré est "Desert Shore".

Moi aussi. "Le Petit Chevalier"

Quant à où parler du disque, c'est vraiment dur. Je me dis que la base ce sont des chansons folk à l'harmonium, alors ça peut se mettre ici. Et on peut rattacher ça au courant dark-folk des années 80, sauf que c'est précurseur. Si vous avez une étiquette plus adéquate !

C'est vrai qu'il n'est pas toujours facile de "coller une étiquette" pour certaines musiques, et c'est un peu le cas pour l'album de Nico dont tu as parlé.
Mais ce n'est pas très important.

Pachy a écrit:

Tim Buckley est le premier album de l'auteur-compositeur-interprète basé à Los Angeles Tim Buckley, sorti en octobre 1966. La plupart des chansons ont été co-écrites par Buckley et Larry Beckett alors qu'ils étaient au lycée. Il a été enregistré au Sunset Sound à Los Angeles, en Californie.
Encore une découverte, c'est avec tristesse que j'écoute ce fantastique premier album...
Tim Buckley mort de surdose de merde à 28 ans...

Artiste immense, y a toujours quelque chose d'intéressant, sur chacun de ses disques. Et plus ça avance, plus ça devient étrange, singulier. "Lorca", ça peut faire le même effet que Nico.

Souvenirs est le deuxième album solo de l'auteur-compositeur-interprète de rock américain Dan Fogelberg. L'album est sorti fin 1974, sur le label Epic Records. L'album atteint la 17e place du Billboard 200 en mars 1975 et est certifié double platine par la RIAA.
Voilà un artiste qui me touche énormément, malheureusement disparu aujourd'hui !
Du bonbons celui-ci....

Très bon ce troisième et quatrième album de Dan Fogelberg Dans une superbe édition Re-Mastered !

Kristin Hersh
Clear Pond Road / 2023

J'aime beaucoup cette artiste, autrice, compositrice, chanteuse et multi-instrumentiste...elle joue tous les instruments sur cet album (et comme sur bien d'autres).


Bewitched Reruns

Myriam Gendron - Mayday

Oui, très bel album que j'avais cité dans cette playlist.

J'avais vu que tu avais parlé de la sortie prochaine de son troisième album mais je ne l'avais pas écouté tout de suite, c'est chose faite. J'aime toujours beaucoup même si je garde une préférence, pour le moment, pour Ma Délire qui tourne toujours beaucoup chez moi.

Myriam Gendron passe régulièrement chez moi aussi (façon de parler) et même préférence aussi (Ma Délire)

The decemberists, un de mes groupes fétiche de la scène rock indé nord-américaine revient aux affaires après un silence de six années en terme de sortie d'album et retrouvent leur flamme et leurs racines musicales.
Avec As it ever was, so it will be again ils cultivent encore plus profondément les influences folk de leur musique (d'où mon post dans cette rubrique). Une chanson comme Don't go to the wounds montre à elle seule comme leur musique peut être sublime lorsqu'ils sont au sommet de leur inspiration.
Après ce retour à la simplicité et aux chansons inspirées (on notera l'usage très classieux des cuivres dans certains arrangements) de format court, ils ne résistent pas à l'envie de conclure l'album par un titre long (19') à la structure progressive. Un format qu'ils avaient déjà pratiqué entre autres dans leur album concept The crane wife (2006) qui a fait leur notoriété.

Et comme pour les deux albums précédents, le rayon de soleil que nous procure cette musique est illustré par la pochette réalisée par l'illustratrice Carson Ellis.