Aarre MERIKANTO (1893-1958)

Aarre MERIKANTO 1893-1958



Aarre MERIKANTO 1893-1958

Aarre Merikanto, né à Helsinki le 29 juin 1893, est le fils du compositeur finlandais Oskar Merikanto.
Il passa son enfance à Vilppula en Finlande.
Il étudia la musique à Helsinki en 1911, Leipzig de 1912 à 1914 puis Moscou de 1916 à 1947.
Il fut le principal représentant du modernisme finlandais des années 1920.
Fortement influencé par la démarche de Scriabine, dont il constitue une sorte d’équivalent finnois, Merikanto compose une musique hors normes et visionnaire qui est mal reçue en Finlande. Ses œuvres les plus novatrices seront rejetées, et son génie créateur bridé. Ceci le conduira à mutiler et même détruire certaines de ses compositions le forçant ainsi à adopter par la suite une démarche plus académique.
Ainsi, la première de son remarquable opéra « Juha », n’aura lieu que 5 ans après sa mort, près de 40 ans après sa composition, c’est-à-dire en 1963.
Pour la plupart des musicologues qui connaissent bien son oeuvre, c’est la production des années « vingt » qui lui donne son importance de compositeur.
Pourtant, et paradoxalement, s’il avait écrit certaines pièces inspirées de sujets nationaux, tels que les cantates Ihalempi (1953), Genesis et Le Vilain (1956), dès cette époque, il aurait occupé immédiatement une place importante de jeune compositeur, ce qui lui aurait permis par la suite, de faire passer plus facilement ses idées plus radicales.
On peut dire qu’il ne fut jamais de son temps : d’avant-garde ou d’arrière-garde, condamné en quelque sorte à l’anachronisme.

Son style des années « vingt » :
1/ Expressionisme schoenbergien.
2/ Impressionnisme : il s’inspire de la tradition debussienne pour son poème symphonique Pan.
3/ Folklore (motifs de de danses populaire).
4/ Scriabine et les coloristes russes (fantaisie pour orchestre)
D’après E. Rautavaara, qui fut son élève en composition, Merikanto se référait souvent à Rimski-Korsakov.
5/ Bitonalité, polytonalité, pantonalité.

Œuvres :

Opéra:
Juha 1920.

Symphonies:
n°1 B minor 1916
n°2 A major 1918
n°3 1953

Violin concertos:
n°1 1915
n°2 1925
n°3 1931

Piano concertos:
n°1 1913
n°2 1937
n°3 1955

Cello concertos:
n°1 1919
n°2 1941

Symphonic poems:
Lemminkäinen 1916.
Pan 1924.
Notturno 1928
The Abduction of Kyllikki 1936

Schott Concerto for violin, clarinet, horn & string sextet 1925
Nonet 1926
Symphonic Study 1928
Fantasia 1923
Konzertstuck for Cello & Chamber Orchestra 1923

Merci Rubato!

Rubato a écrit:

Piano concertos:
n°1 1913,
n°2 1937.

Il manque le n°3, achevé en 1955.

JUHA de Aarre MERIKANTO



Opéra en 3 actes composé de 1920 à 1922.
Livret de Aino Ackté d’après la nouvelle "Juha" de Juhani Aho.
Première le 28/10/1963.
Durée : 1h48

Personnages principaux :
Juha : baryton
Marja, sa jeune épouse : soprano
Shemeikka, le colporteur carélien : ténor
Mother-in-law, belle-mère de Juha : contralto
Kaisa, servante dans la maison de Juha : soprano
Kalamatti, pêcheur, valet de Shemeikka : baryton
Housewife, la patronne, mère de Shemeikka : contralto

Argument :
L’action se situe aux confins de la Carélie finlandaise et de la Carélie russe, au bord des cours d’eau conduisant de Suomussalmi, vers l’est et à Uhtua. Fin des années 1880.

Acte I
Court prélude
Juha, vieux défricheur de forêts, vit avec Marja, de moitié plus jeune que lui.
Marja commence à se lasser d’une vie triste et monotone, et de ce vieux mari aux jambes torses.
C’est l’arrivée d’un étranger, Shemeikka, qui va bouleverser leurs vies.
Marja est rapidement séduite par ce dernier, qui lui propose de l’accompagner pour son retour en Carélie. Ayant dans un premier temps refusé cette offre, Marja change d’avis, et suit le colporteur.

Acte II
Quelques temps plus tard.
Prologue orchestral.
Dans une cabane de pêche, Marja attend le retour de Shemeikka.
Matti, le vieux pêcheur, lui raconte que le père de Shemeikka a brûlé sa ferme et l’a emmené de force au village de Shemeikka, où le jeune patron vit, comme son père de commerce et de pillages.
Au bout d’un certain temps, Marja comprend qu’elle ne sera pas l’épouse de Shemeikka, mais juste une compagne d’été, comme d’autres filles. Elle commence à penser à la fuite.
Retour de Shemeikka : éléments folkloriques, ici, avec des dances.
Au retour de Shemeikka, Marja lui apprend qu’elle attend un enfant de lui.
A la fin de l’hiver, Marja qui s’était résignée à suivre Shemeikka, berce son enfant. Elle aperçoit Juha qui est à sa recherche. Ce dernier ne l’a pas vue.
Shemeikka est de retour d’un nouveau « voyage », avec une nouvelle maîtresse.

Acte III
C’est le début de l’été, et Juha espère toujours le retour de Marja. Celle-ci apparaît soudain sur le seuil, sans son enfant. La belle-mère qui l’aperçoit, l’agresse violemment, mais Juha l’accueille gentiment. Juha réussi à le convaincre qu’elle a été enlevée de force par Shemeikka, et lui avoue avoir mis au monde un enfant de lui.
Juha lui propose d’aller avec elle rechercher l’enfant à Uhtua.
Long interlude orchestrale, très expressif, avec une certaine violence sous-jacente.
A Uhtua, chez Shemeikka
Lorsque Marja, qui a récupéré l’enfant, veut rejoindre Juha qui l’attend sur la rive, Shemeikka apparaît. Après une vive discussion, Juha, de colère, brise un bras et une jambe de Shemeikka et le menace avec sa hache. Ce dernier réussi à révéler que Marja l’a suivi de son plein gré, qu’elle l’aimait, et qu’elle avait souhaite la mort de Juha. Marja avoue la vérité.
Juha jette au loin sa hache et part précipitamment vers le rapide pour s’y noyer.
Rideau

C’est Aino Ackté, la première diva lyrique finlandaise, qui composa le livret, et le proposa en premier lieu à Sibelius, qui, après un long moment de réflexion, le retourna. Il fut ensuite proposé à Aarre Merikanto, qui consacra les deux premières années de la décennie, à la composition de l’opéra.
Seule une dizaine d’opéras finlandais, dont trois d’Oskar Merikanto, avaient vu le jour avant Juha. Et ce fut un coup de maître ; sa musique est d’une grande force expressive, et l’orchestration très colorée.
Malheureusement, la direction de l’Opéra finlandais, proposa, dans un premier temps, certaines modifications qui « faciliteraient » le jeu et « allègeraient » l’orchestration, puis finit par refuser l’opéra qui devra attendre l’année 1963 pour sa création.
Merikanto était alors un novateur, et la richesse et le modernisme musicaux de Juha étaient incompris. C’est à partir de cet instant que le compositeur commença à douter du bien fondé de sa pensée.
Un autre évènement fut peut-être fatal pour Aarre Merikanto : le livret fut proposé à Leevi Madetoja, qui acheva son Juha en 1935.
Aarre Merikanto ne composera plus jamais d’opéra.

Un remarquable opéra!

Xavier a écrit:

Merci Rubato!

Rubato a écrit:

Piano concertos:
n°1 1913,
n°2 1937.

Il manque le n°3, achevé en 1955.

Je l'ai rajouté.
Je ne suis pas certain que la liste des oeuvres soit exhaustive.
Il en manque peut-être d'autres.

J'écoute le 2è concerto pour piano. (1937)



Pour l'instant je vois mal le rapprochement avec Scriabine (à part le mode 2 qui revient assez souvent), j'entends davantage le Szymanowski de la Symphonie concertante pour piano, qui date justement des années 30, même si ici c'est plus bavard et moins raffiné.
Piano extrêmement volubile, musique très vive, orchestration relativement peu originale. (cordes très mises en avant)
Mais dans l'ensemble, j'aime bien pour le moment.

Le 2è mouvement débute de façon mystérieuse, avec des harmonies plus debuscriabiniennes.
C'est étonnant, quelques envolées assez kitsch côtoient des choses plus intéressantes.
En tout cas, c'est plus qu'agréable.

Un côté plus Prokofiev dans le 3è mouvement notamment du point de vue pianistique avec une écriture très souvent en accords.
C'est très enlevé, très léger, presque humouristique.

Non je ne vais pas crier au chef d'oeuvre façon Spiritus , mais voilà une oeuvre plutôt réussie et agréable d'un compositeur qui, pour l'instant, me semble relativement mineur.
Mais si on aime les concertos de Prokofiev et le Szymanowski de la 4è symphonie, on passe un bon moment.

Le 3è concerto est à peu près de la même eau, bien que plus tardif.

Le mouvement lent est original par son ostinato de flûtes dans l'aigü, en-dessous duquel le piano développe sa cantilène. (dommage que le piano n'ait pas été plus soigneusement accordé...)
Le mouvement se termine de façon assez surprenante par un duo violon-piano, très doux et très simple.

Xavier a écrit:

Non je ne vais pas crier au chef d'oeuvre façon Spiritus , mais voilà une oeuvre plutôt réussie et agréable d'un compositeur qui, pour l'instant, me semble relativement mineur.
Mais si on aime les concertos de Prokofiev et le Szymanowski de la 4è symphonie, on passe un bon moment.

C'est noté

La 1ère Etude pour orchestre est une pièce intéressante, statique mais avec des fonds mouvants assez habiles et de belles harmonies, au-dessus desquels perce une mélopée de piccolo.

Pour compléter la présentation de Rubato, je ne pense pas faire double emploi en faisant ce copier-coller du topic que j'ai effectué sur un autre forum. La partie oeuvres est un peu plus complète.

Aare Merikanto est un compositeur finlandais né à Helsinki le 29 juin 1893 et mort à Halsinki le 29 septembre 1958.

Il est le fils de Oskar Merikanto (1868-1924), compositeur romantique auteur de mélodies très populaires en Finlande, et de son épouse Liisa Häyrynen.

Aare étudie la composition avec Melartin à Helsinki, puis à Leipzig avec Max Reger et à Moscou avec Vasilenko. En 1936 il commence à enseigner à l'académie Sibelius d'Helsinki, dont il devient directeur en 1951, poste qu'il conservera jusqu'à sa mort d'un cancer, diagnostiqué à l'été 1957.

Egalement influencé par le folklore finlandais comme son père, il compose néanmoins une musique plus moderniste, qui comporte parfois des éléments impressionnistes.

Oeuvres principales :

Juha, opera 1920/22.
Genesis, pour soprano choeur et orchestre 1956
Tuhma pour choeur d'hommes et orchestre 1956

3 Symphonies : I si mineur, 1916, II la majeur, 1918, III, 1953
4 Concertos pour violon : I 1915, II 1925, III 1931 IV 1954
3 Concertos pour piano : I 1913, II 1937 III 1957
2 concertos pour violoncelle : I 1919, II 1941.
4 Poèmes symphoniques : Lemminkäinen 1916, Pan 1924, Notturno 1928, L'Enlèvement de Kyllikki 1936
Concerto pour violon, clarinette, cor et sextuor à cordes 1925
Etude symphonique 1928
Scherzo 1937
3 Impressions 1940
Fantasia 1923
Pièce de concert pour violoncelle et orchestre de chambre 1926
Musique de nuit d'été 1942

Nonet 1926
Sextuor à cordes 1932
2 Quatuors à cordes : I 1913, II 1939
Trio à cordes 1912
Trio pour piano et cordes 1913
Partita pour harpe et instruments à vent 1936

C'est un compositeur que je connais encore mal, n'ayant entendu qu'un concerto pour piano et un extrait de Juba

Un long extrait de JUHA mis en image.  

EDIT: la vidéo n'est plus disponible.

J'attire votre attention sur le poème symphonique Pan, opus 28.



Tout le disque est chouette d'ailleurs, mais ils ne se sont pas trompés sur l'oeuvre à mettre en avant sur la pochette, pourtant pas la plus longue (Lemminkäinen est un peu plus développé), mais c'est vraiment celle qu'on retient, Pan est un chef d'oeuvre de 11 minutes, magnifiquement orchestré; on pense parfois aux Heures de la nouvelle lune de Roslavets, et à d'autres moments à certaines couleurs du 2è concerto de Schulhoff.

Merikanto est un compositeur très attachant. Je recommande aussi le double Finlandia qui comprend Pan, des concertos pour violon (nos 2 et 4) et plusieurs oeuvres pour orchestre qui valent toutes la peine d'être entendues .

J'ai acheté vers 1989 un CD regroupant plusieurs pièces symphoniques dont "Pan" que j'avais entendu sur France-Mu/ Plus tard, j'ai trouvé son opéra "Juha". Tout cela me plaît énormément. Je vais essayer de trouver ses concertos pour piano. Compositeur attachant et ayant un grand sens de la nature et de la beauté (du moins celle que j'aime!).

A nouveau une très belle pièce orchestrale avec la Fantaisie, dans le disque Finlandia dirigé par Segerstam.
On se sent clairement à la croisée du langage Scriabine/Roslavets et de Rautavaara qui a été son élève.

Je me souviens, en ma folle jeunesse, avoir donné RV à une jeune personne pour aller au ciné. J'avais mon walkman sur les oreilles. Elle est arrivée dans le même appareil. En m'embrassant, elle soulève un écouteur et me dit : "moi, c'est Mory Kanté". J'ai répondu : "moi, c'est Merikanto"!

On ne s'est pas mariés ensemble... 

Je confirme que Juha est un très bel opéra, dramatiquement efficace et riche musicalement, quelque part au milieu de Sibelius, Scriabine et Strauss...

Bel enregistrement de Saraste, livret traduit en français.   

Magnifique! Avec cette "art"mosphère (le pire, c'est que je ne l'ai pas fait exprès : c'était une faute de frappe) très "nordique" , ces couleurs orchestrales qui évoquent, pour moi, la mer...C'est incroyable que, compte-tenu de ses qualités, cet opéra n'ait pas fait sa place dans le grand répertoire...Mais comment peut-on être Finlandais?

Je viens de découvrir Merikanto à travers le magnifique poème pour soprano et orchestre Ekho, d’une dizaine de minutes, sorte de Luonnotar revisité avec l’harmonie vénéneuse d'un Szymanowski et l’orchestration d’un Strauss.

Si vous souhaitez y jeter une oreille -et je le conseille fortement :

http://www.deezer.com/album/8326836

Comme il en était question avec Mefisto et que le fil n'a pas vécu depuis longtemps.

Je réécoute pour affiner ce que je te disais : rien à voir avec Sibelius. Plutôt un mélange de Debussy (celui de Pelléas), Schoeck (celui de Venus / Dürande) et Puccini (celui de Tosca). Et plutôt inspiré du bon dans ces opéras-là…

DavidLeMarrec a écrit:

Plutôt un mélange de Debussy (celui de Pelléas), Schoeck (celui de Venus / Dürande) et Puccini (celui de Tosca). Et plutôt inspiré du bon dans ces opéras-là…

Parce qu'il y a du mauvais dans Pelléas et Dürande?
Et du bon dans Tosca?

Ça m'a bien donné envie de le réécouter aussi...

Benedictus a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Plutôt un mélange de Debussy (celui de Pelléas), Schoeck (celui de Venus / Dürande) et Puccini (celui de Tosca). Et plutôt inspiré du bon dans ces opéras-là…

Parce qu'il y a du mauvais dans Pelléas et Dürande?
Et du bon dans Tosca?

Il y a un acte V à Pelléas.

DavidLeMarrec a écrit:

Benedictus a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Plutôt un mélange de Debussy (celui de Pelléas), Schoeck (celui de Venus / Dürande) et Puccini (celui de Tosca). Et plutôt inspiré du bon dans ces opéras-là…

Parce qu'il y a du mauvais dans Pelléas et Dürande?
Et du bon dans Tosca?

Il y a un acte V à Pelléas.

DavidLeMarrec a écrit:

Il y a un acte V à Pelléas.

Non, ça c'est une fable destinée à abuser les naïfs.
Le fait que Cololi prétende l'écouter prouve autant l'existence d'un Vᵉ acte de Pelléas que les enfants qui tapent sur des casseroles la nuit en montagne prouvent celle des dahuts.

Et à part Spotify, ça se trouve quelque part, Juha ? (les CD d'occasion à plus de 100 euros, bof...)

J'ai écouté Pan que j'avais sous la main, très beau ! Moins charmé par Ekho malgré ses qualités.

Benedictus a écrit:

DavidLeMarrec a écrit:

Il y a un acte V à Pelléas.

Non, ça c'est une fable destinée à abuser les naïfs.
Le fait que Cololi prétende l'écouter prouve autant l'existence d'un Vᵉ acte de Pelléas que les enfants qui tapent sur des casseroles la nuit en montagne prouvent celle des dahuts.

Je le sais bien … ce sont là jeux d'enfants … mais il ne faut pas qu'ils se renouvellent !

Mefistofele a écrit:

Et à part Spotify, ça se trouve quelque part, Juha ? (les CD d'occasion à plus de 100 euros, bof...)

J'ai écouté Pan que j'avais sous la main, très beau ! Moins charmé par Ekho malgré ses qualités.

ici ou là

Merci ! Mais plus de 40 euros, j'ai perdu l'habitude de tels tarifs depuis bien longtemps.
(Mes revendeurs favoris n'ont rien, en dématérialisé comme en physique... Quelle tuile !)

Je l'avais trouvé en médiathèque à Paris.

Ah oui! (j'étais en train de me poser la question de comment je l'avais eu…)

Xavier a écrit:

Je l'avais trouvé en médiathèque à Paris.

J'ai vu que c'était une ressource bien pratique, j'aurais aimé avoir de telles institutions ici. À Pandemonium, je ne connais qu'une minable médiathèque dont la section "Classique" est indigente... J'irai faire un tour chez le plus grand discaire que je connais, qui sait ? Ou je finirai par craquer pour les offres des scythes indiqués par Rubato, espérant que les prix fassent un régime pour l'été.

Tu peux le trouver sur ArkivMusic

— Allô ? M. ? C'est Wallace Purgis, votre banquier.
— M. Purgis, quelle (mauvaise) surprise !
— Oui, je voulais vous féliciter, je n'ai pas noté d'achats de musique massifs ce mois-ci sur *** ou ***. Mais là, je vois une transaction sur ArkiMusic. Avec un nom pareil, ne me dites-pas que vous avez rechuté ?
— C'est à dire, c'est Rubato, un malheureux dérapage... Ça ne se reproduira pas j'espère enfin, jusqu'aux soldes...
— Dérapage de rubato ? Je ne comprends rien !
— Mais aussi... Je suis... enfin... David m'a encouragé... Schoeck... Debussy...
— Moi aussi, je suis d'avis de vous encourager à changer vos fréquentations ! Et votre consommation. Sinon, attention aux chèques en blanc. Et c'est très tôt qu'il faudra être debout, si ! pour payer tout ça. À bon entendeur...
Clic

Mefistofele, dans J'ai commandé Juha de Merikanto

[playlist]

Juha

Finnish Radio Symp. Orch. Jukka-Pekka Saraste – 1996
Jorma Hynninen – Eeva-Liisa Saarinen – Raimo Sirkiä – Päivi Nisula
Merja Wirkkala – Matti Lehtinen – Eeva Karina Vilke – Hannu Ilmolahti

Alerte chef d'œuvre (mineur) : la symphonie No. 2.


Contrairement à Sibelius, pas d'embarras côté version, c'est Sakari/Turku chez Alba sinon rien.

La symphonie est dite de guerre (c'est son titre), en référence au premier conflit mondial, car datant de 1920. Elle est richement orchestrée, voire trop pour son propre bien, et ne manque pas de mélodies accrocheuses ou d'effets cinématographiques façon grande époque. La marche qui ouvre le premier mouvement suivi de l'interlude rêveur aux cordes, harpe et célesta à 3:23 est de ce fait assez typique. Ces deux thèmes vont d'ailleurs être repris et subir d'intéressantes transformations, dont une très sibélienne à 7:40.
L'Allegro qui suit met en avant flûtes, harpe, célesta, avec de très vagues accents orientaux, quelque chose de forestier, primesautier, entrecoupés de beaux moments alanguis voire presque guerriers (la fin sonne assez "martial britannique", pour le coup).
Le Largo est le mouvement le plus long et le bijou à ne pas manquer. Thème lancinant, inquiet, avec ces accords exotiques à la saveur quasi-hollywoodienne, avant le surgissement du motif hypnotique à la harpe. Enfin, le nom que l'on n'osait prononcer est évident, on dirait du Herrmann ! Les cuivres reprennent ce motif et lui donnent une tournure encore plus inquiétante, c'est Vertigo avec presque 40 ans d'avance ! J'en pleure de bonheur.
L'Allegro final reprend cette fanfare joyeuse qui ouvrait le I, en évacuant toutes les traces d'ambiguité ou d'angoisse latente qui zébraient les développements initiaux.

Si cette symphonie n'est pas passionnante de bout en bout (le IV est un peu long et répétitif après les développements du I ?), elle contient suffisamment de belles choses dans un langage assez surprenant — symphonique nordique mâtiné d'élans britanniques, avec une bonne dose de Korngold et de Herrmann — pour mériter au moins une écoute. Et surtout, ce Largo incroyable !

J'ai déjà écouté ça... mais je me souviens davantage des poèmes symphoniques.
A réessayer, merci!

Il me semble que tu es fan de Bernard Herrmann, le Largo au moins devrait te plaire !

Les deux autres symphonies sont intéressantes, surtout la No. 3, mais pas du tout au même niveau d'inspiration.

Bon souvenir, mais ça ne vaut pas Madetoja tout ça (dont il existe une version Sakari également, d'ailleurs, mais ce n'est pas la meilleure des quatre existantes…).

C'est surtout son opéra Juha qui est immanquable. (Quelques très beaux poèmes symphoniques, comme le mentionnait Xavier.)

Juha testé en effet, j'avais bien aimé sans être transi. Une nouvelle écoute à un moment ne pourrait pas me faire de mal. Par contre, les poèmes ne m'avaient pas enchanté... Pan et Ekho... Aurai-je laissé passer un opus immanquable ?

Quant au duel Meri/Made et les réponses aux perfidies ci-dessus, c'est ici que ça se passe...

Mefistofele a écrit:

Juha testé en effet, j'avais bien aimé sans être transi. Une nouvelle écoute à un moment ne pourrait pas me faire de mal. Par contre, les poèmes ne m'avaient pas enchanté... Pan et Ekho... Aurai-je laissé passer un opus immanquable ?

Non, pour moi tu as cité l'essentiel.

Tu peux essayer la 1ère étude pour orchestre et la Fantaisie qui m'avaient beaucoup séduit.

Xavier a écrit:

Tu peux essayer la 1ère étude pour orchestre et la Fantaisie qui m'avaient beaucoup séduit.

Ah oui, je viens de les écouter, ces deux pièces sont tout simplement formidables !

La Fantaisie, avec ses cuivres qui grondent, son ambiance nocturne jamais parfaitement apaisée, je pense à... Szymanowski sans les moiteurs, notamment le violon fantômatique à 7:40 ; ses debussysmes... et le patron du Largo que j'ai tant aimé est entendu à 9:11. Quel enchantement !

Quant à la première étude, très belle pièce, courte et envoûtante, flûte, cuivres, motif obsédant, sorte de Beni Mora dépouillé ou Marché à Ispahan de Nielsen en moins complexe. Un chef d'œuvre en miniature.

Merci !