Qui compose ici?

Je compose également.
Un peu de tout, de la musique électronique (techno, ambient, lounge...)
Mais mes aspirations sont plus classiques (je joue de la flute traversière, du piano et un peu de guitare)
Mon oncle dans le milieu (cool ce mot ; ça fait Mafia lol) m'a fait aimer la musique symphonique alors j'essaie d'en faire avec mes petits moyens.
je dois dire que c'est un vrai plaisir, la création est un plaisir !
J'ai composé récemment un morceau de piano qui a été joué en concert.
Je vous mets le lien, au cas où...
Bonne écoute pour les courageux, à bientot pour les autres !

http://www.soundclick.com/bands/songInfo.cfm?bandID=428903&songID=4348909

cliquez sur Hi-Fi pour écouter

YuHirà a écrit:

Bon bah de mon côté ça marche toujours. Mais tu n'es pas le seul à avoir des problèmes

Tant pis je mets les liens directs

http://aietek.free.fr/fichiers/musique/9-11/bande01.mp3
http://aietek.free.fr/fichiers/musique/9-11/threnes01.mp3
http://aietek.free.fr/fichiers/musique/9-11/bande02.mp3
http://aietek.free.fr/fichiers/musique/9-11/threnes02.mp3
http://aietek.free.fr/fichiers/musique/9-11/bande03.mp3
http://aietek.free.fr/fichiers/musique/9-11/threnes03.mp3

j'aime bien !

Citation :

Autant pour moi, je pensais juste que c'était une autre sorte d'mp3. Il y a tellement de types de compréssions que je m'y perds..

Le M3U n'est pas un format de compression mais une liste de lecture (télécharges le m3U et ouvre-le avec un bloc note tu comprendras aussitôt) En l'occurence mon M3U est une liste de lecture de MP3. C'est une façon de faire du streaming (mais non sécurisé puisqu'il suffit d'ouvrir avec un bloc note le m3U pour connaître la source).

Citation :

j'aime bien !

Merci

Maintenant j'attends les commentaires assassins des intraitatbles Bezout et Xavier

YuHirà a écrit:

Citation :

Autant pour moi, je pensais juste que c'était une autre sorte d'mp3. Il y a tellement de types de compréssions que je m'y perds..

Le M3U n'est pas un format de compression mais une liste de lecture (télécharges le m3U et ouvre-le avec un bloc note tu comprendras aussitôt) En l'occurence mon M3U est une liste de lecture de MP3. C'est une façon de faire du streaming (mais non sécurisé puisqu'il suffit d'ouvrir avec un bloc note le m3U pour connaître la source).

Oki dac. Bon ben je le saurais maintenant. Nan parce que il y a aussi des formats de compréssions qui font listes de lectures aussi non? Enfin bref.

Citation :

Nan parce que il y a aussi des formats de compréssions qui font listes de lectures aussi non?

Euh... je ne pense pas... ça ne me parait pas utile... Mais je peux me tromper

YuHirà a écrit:

Maintenant j'attends les commentaires assassins des intraitatbles Bezout et Xavier

Moi aussi j'aime bien.

+1

Mais je n'ai rien compris aux gazouillis d'oiseaux.

Citation :

Mais je n'ai rien compris aux gazouillis d'oiseaux.

C'était une façon de faire comprendre à quel point la tragédie a surpris tout le monde. Les gens se réveillent comme d'habitude: d'où ces bruits d'oiseaux, de circulation lointaine (avec une légère sirène de police NY). C'est ce que tout new-yorkais a entendu lorsqu'il s'est réveillé du haut de son immeuble avant les attentats.


Sinon merci pour vos commentaires

Désolé Yuhira, je n'avais pas lu les posts précédents.
Excuse-moi.

Je reprendrai l'écoute plus sérieusement.

Citation :

Désolé Yuhira, je n'avais pas lu les posts précédents.
Excuse-moi.

C'est pas grave

La je sui en train de me mettre a une oeuvre symphonique , je me demande si se serait une symphonie ou un poéme symphonique sur la guerre celtiques

J'suis plutôt d'accord avec les propos de Xavier...

Personnellement, j'utilise mon blog pour faire connaître mon travail à d'autres personnes, les "surfeurs" ne sont pas les mêmes gens que dans les salles de concert... Et puis, ça peut servir de carte de visite, ou publicité, numérique...


De mon côté, j'ai commencé jeune à écrire pour la formation d'orchestre à vents (orchestre d'harmonie si vous préférez) ; je me suis fait rapidement connaître dans ce monde là, puisque j'ai été publié très vite par un des plus grands éditeurs de ce milieu (De Haske) qui publie au Japon, USA, et Europe bien sûr...

Mais malheureusement, le milieu des orchestres à vents est mal reconnu et donc mal considéré... (à cause de son passé militaire notamment)
Et pourtant c'est une formation extraordinaire, une grande palette de couleurs et d'expressions...
Saint-Saëns, Schmitt, Jolivet, Tailleferre, Berlioz, Gotkovsky, Milhaud, Roussel, etc. pour n'en citer que quelques-uns, considéraient cette formation avec grand intérêt...

Aujourd'hui, les éditeurs spécialisés (dont le mien) sont trop commerciaux ; le milieu amateur (celui qui représente une large part) étant un peu "esclave" des catalogues proposés...
On entend très souvent des transcriptions (bonnes ou mauvaises) de variétés, etc. Et cela est bien dommage, et ne tend pas à faire connaître le vrai répertoire (très peu joué, car souvent difficile pour la majeure partie des amateurs, mais comment faire...?) intéressant, écrit pour la formation.

Connaissant bien l'histoire de cet orchestre (ayant écrit un mémoire passant sur l'amitié entre Adolphe Sax et Berlioz, etc.), je resterai un fervent défenseur de son répertoire...
Et bien sûr, j'apporte ma contribution avec ma musique ; je ne peux plus m'empêcher d'écrire maintenant...

Ceci dit, je commence à avoir des commandes d'oeuvres symphoniques... Notamment un prochain concerto pour trombone qui sera créé par Georges Prêtre (je l'ai rencontré dans son grand château du Tarn...héhé), etc.

Enfin, je ne me plains pas quoi.

Ceci dit, c'est un milieu difficile... Mes parents se demandent si je vais correctement "gagner ma vie"... mais bon... on ne fait pas cela pour correctement "gagner sa vie" me semble-t-il...
En ce qui me concerne, je passe prochainement un concours pour une place de chef assistant à la Musique des Gardiens de la Paix, que je connais très bien ; en espérant que ça marche ! ça serait génial...


Bon sang, je raconte ma vie... ce n'était pas le but, mais bon, au moins, tout est clair. héhé...


Bien à vous...

Un concerto pour trombone créé par Georges Prêtre, tiens-nous au courant.

(Ca reste quand même modeste, je n'ai pas encore de grandes prétentions... : création avec l'orchestre du CNR de Toulouse, à Saint-Pierre des Cuisines, Daniel Lassalle (grand saqueboutier et tromboniste) au trombone, prévue en mars 2008...)

maxime a écrit:

Connaissant bien l'histoire de cet orchestre (ayant écrit un mémoire passant sur l'amitié entre Adolphe Sax et Berlioz, etc.), je resterai un fervent défenseur de son répertoire...

Hey !! Mais c'est intéressant !! Tu pourrais expliquer les rapports qu'ont eu le saxophone et Berlioz ? A t-il écrit pour l'instrument ? Si oui quoi ? Et pourquoi pas plus ?

Hou la, tout cela est compliqué et long...

en fait, Berlioz n'a pas vraiment composé pour l'instrument ; par contre, il a arrangé des extraits de ses oeuvres (notamment un extrait de la cantate "Hernanie") pour les nouveaux instruments... pas seulement le saxophone, mais également les saxhorns (perfectionnement des tubas inventés en Allemagne) alors arrangés en famille (du sopranino à la contrebasse), comme les saxophones...
Sax a également perfectionné la clarinette basse, le cornet à pistons, etc.

Ainsi, Berlioz a beaucoup écrit pour le cornet... La seule apparition des saxhorns dans son oeuvre : son opéra "Les Troyens" (marche troyenne notamment), malheureusement souvent interprété avec d'autres cuivres...
Gardiner, avec l'Orchestre Révolutionnaire et Romantique en a restitué une magnifique version (avec saxhorns d'époques : soprano, etc. avec pavillons tournants notamment...).

Berlioz a soutenu Sax lors de la réorganisation des musiques militaires en 1845 ; les cuivres naturels, serpents et ophicléides étaient alors confrontés aux saxophones et saxhorns... Dans son Traité, il rajoutera un chapitre sur les nouveaux instruments, après la publication...! (ou il détaille saxhorns, saxotrombas, saxtubas, saxophones, etc.)

Spontini, Rossini, Cherubini, et nombre compositeurs installés ou passés à Paris ont entendu les concerts organisés chez Sax pour présenter ses instruments... Rossini était fasciné par le timbre du saxophone... Spontini, par ailleurs au jugement assez rude, en a fait des éloges...

etc., etc. (Je mettrai prochainement, dès que je le considèrerai complet, ce mémoire en ligne sur mon blog, en PDF.)

maxime a écrit:

(notamment un extrait de la cantate "Hernanie")

On l'appelle aussi Doña Sol.

Mais je crois que Berlioz s'est limité à Herminie.

Bienvenue parmi nous, Maxime ! Je lis depuis plusieurs mois l'Aulio-Carnet, c'est un plaisir de voir du renfort de cette nature !

Quant au saxophone à l'opéra, il y a bien sûr Hamlet de Thomas et Werther comme beaux exemples.

Oh oui, pardon...

merci pour la correction David...!

Ma mémoire flanche...!

;)



Sinon, pour le saxophone, Georges Kastner serait un des premiers à l'avoir intégré à l'orchestre symphonique. Kastner ayant également écrit des méthodes pour le saxophone, saxhorn, etc. également un traité d'orchestration à l'usage des musiques militaires très intéressant... (J'ai pu feuilleter un exemplaire signé de l'auteur...!)



Notons l'intégration d'un pupire complet de saxophones et de saxhorns dans une oeuvre de D'Indy, dont je ne me souviens plus le titre (il est 5h30 aussi... il faut me pardonner...)...


:drunken:

Il fallait lire la FAQ avant de se jeter dans la fosse au lion :
https://classik.forumactif.com/viewtopic.forum?p=65075#65075

En 2007 , je passe un concours de composition
j'ai hate d'avoir le sujet

C'est quoi comme concours?
On doit vous donner un sujet?

Oui , par exemple l'an dernier il fallait faire une musique autour d'un théme donner
Il y a 2 ans c'était de faire un hommage à Mozart ..
Plein de choses comme ca

Il est organisé où, par qui, etc. ??


Il faut faire des concours, c'est bien !
Cela permet de se faire connaître, d'éventuellement gagner une plus ou moins grosse somme d'argent (selon les concours)...

je sais c'est mon père qui ma proposé de faire un concours de composition , il m'a rien dit moi j'ai accepté
je lui demanderé plus d'info

maxime a écrit:

Il est organisé où, par qui, etc. ??


Il faut faire des concours, c'est bien !
Cela permet de se faire connaître, d'éventuellement gagner une plus ou moins grosse somme d'argent (selon les concours)...

Ca permet surtout de rivaliser d'académisme ...
L'émulation dans l'académisme en art !! Vaste programme !

Un petit lien sympathique

http://www.cebedem.be/fr/links/composerscompetitions.html

(je n'arrive pas à mettre le lien, Xavier, si tu pouvais faire cela pour moi...)


Les infos n'y sont pas à jour, mais la plupart des concours cités sont annuels, donc,...

ouannier a écrit:

Ca permet surtout de rivaliser d'académisme ...
L'émulation dans l'académisme en art !! Vaste programme !

C'est vrai en fait... Les récompenses sont trop souvent données à l'élève de... etc.
Je trouve cela ridicule... Moi, je tente quand même... après tout...

Moi y a une question que je me pose souvent, c'est comment écrire? je veut dire par là par quel moyen? Que à la table, avec le piano, ou encore l'ordinateur? (dans le sens avec les sons qui sortent simultanément sous final et cie)

Un prof m'a dis un jour que le compositeur qui faisait tout de tête était un peu un mythe, et qu'il y en a peu. J'ai entendu également que Dutilleux par exemple éprouvait parfois du mal à entendre certains passages de ses propres oeuvres, que Messiaen pouvait entendre sa Turangalila mais dans un tempo très lent, ou encore, cas extrème, que Xanakis n'avait aucune oreille. Des gens comme Grisey ou Saariaho auraient également des problème pour "visualier" certains agrégats impréssionnants contenant des micro-intervalles (ce qui n'a rien d'étonnant soit dit en passant...)

Bref, pour ceux qui écrivent comment vous y prenez vous? ou comment entendez-vous intérieurement? (je sais, c'est une question un peu tabou...).

Si nécessaire, y a le piano, ça peut toujours servir... non?

Oui, je l'ai cité. Mais je demande à ceux qui écrivent, comment ils s'y prennent. Personellement j'ai utilisé toutes les techniques, mais j'ai remarqué pour ma part que plus il y utilisation de son "concret", moins il y a de contrôle (et plus il y a d'improvisation). Après est-ce que écrire de tête c'est pas improviser d'une certaine manière aussi... Mais bon, j'ai un morceau par exemple écris uniquement au piano pour Piano et Alto (bon sauf d'alto évidemment..)

Pour ma part (comme j'en parlais dans le sujet sur l'improvisation) je trouve une bonne partie de mes idées en improvisant au piano, mais pas tout.
Pour le reste, ça se passe à la table, et évidemment je fais des aller-retour assez fréquents avec le piano.

En ce qui me concerne, j'ai besoin du piano, n'ayant pas l'oreille "absolue"...

Car, j'ai besoin d'imaginer (penser en silence...) un résultat, avant d'écrire.. Le problème, c'est que je peux imaginer à partir de n'importe quelle hauteur, enfin, j'en ai l'impression...
Alors, le piano m'aide à définir la hauteur précise de l'imaginé.

Et, si je n'ai pas vraiment d'idées, alors, l'improvisation au piano peut aider à trouver de nouvelles idées...


Sinon, il y a l'effet inverse : improviser pendant longtemps, des heures, et alors, on se laisse emporter... Tout ce remou d'émotion et vibrations que l'on donne, stimule l'envie d'écrire de nouvelles choses...
Comme lorsqu'on écoute un concert génial, ou tout simplement interprète ou dirige un concert : alors, parfois, la même stimulation nous prend...


Sinon, le fait d'écrire (je veux dire, réellement écrire, avec un crayon...) fait également effet de stimulant... Pour moi, il est plus facile d'entendre en utilisant mon crayon.
J'aime donner un résultat graphique beau. C'est comme un dessin ou une peinture, les traits et les indications doivent être parfaits...


C'est étrange, car, pour une de mes oeuvres que je considère la plus aboutie, je n'ai pas utilisé de crayon, ni papier : étant pressé par la commande de cette oeuvre qui devait être enregistrée juste après la création, je devais faire un matériel d'orchestre propre, etc. et m'étais donc directement lancé à l'écriture sur l'éditeur Finale.
Je pense m'être servi de la lecture midi (que je ne sais d'ailleurs guère utiliser correctement, avec les instruments transpositeurs, etc.) uniquement pour vérifier qu'il n'y ait pas d'erreur (altérations cachées, ou je ne sais quoi, qui apparaît à l'impression... enfin, je comprends pas toujours bien comment ça fonctionne, même si j'arrive à obtenir un résultat graphique convainquant.).

Dusapin dis au contraire que tous les compositeurs entednent leur musique avant de l'écrire. Il rajoute même "évidement".

C'est un sujet intéressant. Mon professeur de direction de choeur avait abordé succintement ce chapitre de l'oreille interne. Dans ce cas plus à propos de la lecture d'une partition que de la création, ce qui n'est pas forcément pareil. Il disait que tout ce domaine n'était que travail, qu'il fallait tout simplement commencer par apprendre une seule voix, se la réciter mentalement, puis en rajouter une deuxième, toujours mentalement, puis une troisième etc.. et que cet exercice n'avait pas de limites, que le cerveau humain était parfaitement capable de penser à un très grand nombre de voix mais que cet exercice exigeait beaucoup de travail.

Dire que Xenakis n'avait pas d'oreille me paraît un peu abusif non ? Quand à Messiean il est l'un de ceux qui avaient l'oreille la plus fine, enfin c'est souvent ce qu'on dit.

On dit aussi que Stravinski a composé tout son sacre "à la table". Berlioz composait aussi majoritairement "à la table" et étant donné le peu de maîtrise qu'il avait du piano, y avait-il un autre moyen ?

ouannier a écrit:

Berlioz composait aussi majoritairement "à la table" et étant donné le peu de maîtrise qu'il avait du piano, y avait-il un autre moyen ?

Même sans maîtrise du piano, tu peux vérifier tes harmonies au piano.

Oui, c'est juste.

Pour Stravinsky et le Sacre, au contraire, il me semble évident qu'il s'est servi du piano.
(de nombreux accords tombent sous les doigts, etc.)
D'ailleurs, on le voit très souvent dans les reportages, travailler au piano, avec un grand "chevalet" installé sur le pupitre pour faire tenir les grandes pages.

Pour Berlioz, il a appris en lisant les partitions de Gluck notamment, et en les recopiant intégralement.
Ensuite, effectivement, il écrivait directement (alors qu'il voyageait, qu'il était en "vacances" à Nice ou dans son "pays natal", etc. donc pas de piano à disposition...).


Pour Xenakis, je ne connais pas son oeuvre - malheureusement (?) -, mais j'ai eu l'occasion d'en jouer... Je ne perçois pas un quelconque ressenti ou entendu dans sa musique... Tout me semble calculé et théorisé... Mais, encore une fois, je ne connais pas assez, alors je voudrais bien avoir l'avis d'un connaisseur...

(Heu... Arthur, la photo de ton avatar m'intrigue sans arrêt... qui est-ce ??)

Pour le Sacre, je crois aussi volontiers à la composition au piano. Et la saillie de dépit de Ravel après le refus de la Valse, quand on y pense, est très bien vue pour Pétrouchka.

Remarquez, Pelléas a été écrit pour piano, et ça ne se voit pas du tout. J'ai même du mal à le croire...

maxime a écrit:

En ce qui me concerne, j'ai besoin du piano, n'ayant pas l'oreille "absolue"...

Car, j'ai besoin d'imaginer (penser en silence...) un résultat, avant d'écrire.. Le problème, c'est que je peux imaginer à partir de n'importe quelle hauteur, enfin, j'en ai l'impression...
Alors, le piano m'aide à définir la hauteur précise de l'imaginé.

Et, si je n'ai pas vraiment d'idées, alors, l'improvisation au piano peut aider à trouver de nouvelles idées...


Sinon, il y a l'effet inverse : improviser pendant longtemps, des heures, et alors, on se laisse emporter... Tout ce remou d'émotion et vibrations que l'on donne, stimule l'envie d'écrire de nouvelles choses...
Comme lorsqu'on écoute un concert génial, ou tout simplement interprète ou dirige un concert : alors, parfois, la même stimulation nous prend...


Sinon, le fait d'écrire (je veux dire, réellement écrire, avec un crayon...) fait également effet de stimulant... Pour moi, il est plus facile d'entendre en utilisant mon crayon.
J'aime donner un résultat graphique beau. C'est comme un dessin ou une peinture, les traits et les indications doivent être parfaits..

Je fonctionne assez comme ça aussi. Oreille relative etc... Et quand j'écris un morceau, j'ai tendance à transposer aussi (logique, j'ai pas le la dans l'oreille) mais c'est souvent très proche, donc ça ne me pose pas problème.

Sinon Stravinski composait très souvent au piano. Sa symphonie pour instrument à vent par exemple, basé sur un morceau écris au piano, ou encore Puccinella, intégralement écris avec le piano.

Sinon pour Xenakis, il n'avait effectivement pas du tout d'oreille apparemment, on m'a dit qu'on pouvait lui jouer un la ou un do# c'était pareil. Sinon Messiaen avait la réputation d'une oreille très fine notamment pour les harmoniques, qu'il entendait très hautes dans le spectre. Mais il n'avait pas l'oreille absolue par exemple, mais entendait très bien sa musique.

Gaial a écrit:

Sinon pour Xenakis, il n'avait effectivement pas du tout d'oreille apparemment, on m'a dit qu'on pouvait lui jouer un la ou un do# c'était pareil.

Ca c'est juste ne pas avoir l'oreille absolue.

Ne pas avoir du tout d'oreille, ce serait être mauvais dans la reconnaissance d'intervalles, d'harmonies, etc...

Ceci dit, même si je n'ai pas l'oreille absolue, je reconnais facilement, selon les timbres des instruments (surtout les vents, évidemment pour moi) les notes...Je pense que d'autres fonctionnent comme ça, en fonction du timbre...

D'ailleurs, je n'arrive pas à entendre une partition écrite en ut, j'ai besoin de voir les instruments dans leurs transpositions...
Je pense que c'est par habitude que l'on s'adapte...


Pour revenir à Messiaen, je trouve génial la façon dont il pouvait noter les chants d'oiseaux ; et "entendre des couleurs"...

maxime a écrit:

D'ailleurs, je n'arrive pas à entendre une partition écrite en ut, j'ai besoin de voir les instruments dans leurs transpositions...
Je pense que c'est par habitude que l'on s'adapte...

Tu n'écris pas tes partitions en sons réels??
Je pensais que tout le monde le faisait, aujourd'hui...

Xavier a écrit:

Gaial a écrit:

Sinon pour Xenakis, il n'avait effectivement pas du tout d'oreille apparemment, on m'a dit qu'on pouvait lui jouer un la ou un do# c'était pareil.

Ca c'est juste ne pas avoir l'oreille absolue.

Ne pas avoir du tout d'oreille, ce serait être mauvais dans la reconnaissance d'intervalles, d'harmonies, etc...

Oui, je me suis mal exprimé. Mais il n'avait pas l'oreille relative non plus.

Sinon pour Messiaen j'avais lu dans une biographie que son phénomène de synesthésie lui était venue pendant la période où il fut prisonnier pendant la guerre. De façon plus anecdotique, il parait que l'on peut atteindre ça par l'absorbtion de mescaline. Mais j'ai jamais testé

Eh bien non, mon cher Xavier, j'écris dans les transpositions, sinon je n'y arrive pas...!!

(Le pire c'est pour un pupitre complet de clarinettes de la petite à la contrebasse, ou un pupitre de sax... ou encore les cors ; les saxhorns quand ça m'arrive... tout ça, en ut ! je ne peux pas.)

(Je n'ose même pas imaginer un score écrit pour Brass Band, en ut... d'ailleurs, je ne crois que ça puisse exister. Tous les instruments sont écrits en clef de sol, du cornet mib à la contrebasse sib, en passant par les trombones ténors, considérés alors selon leur vraie fondamentale, donc en sib ; seul le trombone basse est écrit en ut et clef de fa dans une partition pour Brass Band...
Les quelques fans de musique anglaise doivent connaître les oeuvres -magnifiques et souvent oubliées - pour Brass Band de Holst, Vaughan-Williams, Horovitz, Arnold, etc.)

Voila! J'ai réussi a mettre sur internet certaines oeuvres personnelles, des compositions. Ciomme le disait GuiReu, j'ai commis récemment un homicide musical, en détruisant un partie de ma crétion musicale. Maintenant, je suis miserable, avec seulement 5 opus. Je vous présente:



*Mon Opus 5 "Fugue Moderne", qui a spéciallement été créée pour le MIDI. C'est une fugue à trois voix, composée avec des noirs et des silences (pauses à 4 temps). Les sonoritées sont des sonoritées de synthétiseurs, ce qui lui vaut l'appellation "Moderne".

*Mon Opus 2 "Pieces pour clavecin n°1", qui comporte 8 petites pieces de 0.40 à 2.00 minutes.Elles sont faciles à jouée, car elles sont assez courtes et peut dévelopées. Voici les pieces:
_La Rejouissance, à été créée en pleine periode de joie personnelle, en periode d'inspiration. Vous découvrirez les accords en basses, accord très utilisée par moi. Cette piece dure 2,03 minutes.
_Le Petit Air Sympathique est comme son nom l'indique un air assez enfantin. Il dure 1,03 minutes.
_L'Etrange petit air est... un étrange petit air. On peut entendre dès l'introduction le motif qui caractérise la pièce et qui en fait la pièces de l'opus 2 la plus difficile à jouer. Un Do Assez aigu est suivi d'un do à l'octave en dessous, qui est suivi d'un do à l'octave en dessous, qui est suivi d'un do à l'octave en dessous. C'est plutot une expérience. Cette pièce dure 2;16 minutes.
_ La Bourée de Noel est sortit de ma tète en entendant un chant de noel. J'avais d'abord pensé à une version avec cloches, qui rendrait cet esprit de Noel. il dure 1,45 minutes.
_C'est la pièce la plus courte de l'opus 2. Elle étais destinée d'abord pour la mise en musique du pième du Louise Labbé, "Baise m'encore". mais j'ai renoncé ensuite au projet et j'ai gardé l'air. J'ai essayé de faire quelque chose d'assez mediéval niveau aria. Mais c'est à vous de voir.
La pièce dure 0,48 minutes.
_La Variations à jesus est la variation du célèbre air de Bach tiré du Choral du mème nom. C'est une pièce assez "chi**t*", elément dont je m'en suis rendu compte en réécoutant la piéce une seconde fois. Ma main a ét assez lourde niveau lenteur du tempo. J'avais écrit sur la partition Andante, mais j'ai l'impression que c'est un Adagio ou un Largo que j'ai mis là. La pièce dure 1,51 minutes.
_For Sir edward Elgar n'a aucun rapport avec le compositeur. Mais cet air, je le dédie au compositeur qui m'a fait pleuré avec son concerto pour violoncelle. les accord en basse sont fait en clef de Sol, et l'air quand à lui est en clef de Fa, en basse. L'air dure exactement 1,00 minutes.
_Quand mon oncle marchait est dédié à mon oncle Ziad. Les accord
sont assez lourds. Pourquoi? Parce que mon oncle pèse une centaine de kilo. On pourait très bien renplacer le clavecin par une guitare électrique.
Il dure 1,56 minutes.



Avez vous aimé, ma musique, l'avez vous détesté, avez vous préféré un air à un autre. J'aimerais bien avoir votre avis.

http://www.putfile.com/jadseif

Citation :

Eh bien non, mon cher Xavier, j'écris dans les transpositions, sinon je n'y arrive pas...!!

C'est le truc le plus HALLUCINANT que je n'ai jamais entendu!!!

INCROYABLE

Citation :

_Quand mon oncle marchait est dédié à mon oncle Ziad. Les accord
sont assez lourds. Pourquoi? Parce que mon oncle pèse une centaine de kilo. On pourait très bien renplacer le clavecin par une guitare électrique.

Enorme la justification, sans mauvais jeu de mot

Là aussi je suis halluciné ) je vois bien cela sur une brochure de concert.

Dédié à mon oncle qui était tellement gros que j'ai décidé de faire une musique super bourrin...

C'est quoi un accord en basse?

maxime a écrit:

D'ailleurs, je n'arrive pas à entendre une partition écrite en ut, j'ai besoin de voir les instruments dans leurs transpositions...
Je pense que c'est par habitude que l'on s'adapte...

Je comprends pas ce que tu veux dire. Tu veux dire qu'un partition d'orchestre est plus facile à lire pour toi quand il y a la clarinette en la, le cor en fa, et la trompette en sib, les violons en do et l'alto en clé d'ut ? Et que donc pour toi c'est plus facile d'entendre et d'écrire comme ça que tout écrit en "sons réels" ??!